Explorando las Innovaciones del Arte en el Renacimiento
92 - Arte del Renacimiento.
El Renacimiento, surgido en Florencia a inicios del siglo XV, representa una renovación artística que buscaba cerrar el ciclo de la Edad Media para enlazar con las tradiciones de la antigüedad, principalmente griega y romana. Más que imitar los modelos antiguos, el Renacimiento desarrolló un lenguaje artístico propio, con innovaciones en arquitectura y pintura, como el uso de la perspectiva para desarrollar un sentido visual tridimensional. Este periodo marcó una revalorización del artista y su obra, destacándose por el mecenazgo y el coleccionismo, así como por el nuevo protagonismo social del arte como una forma de expresión cultural y no solo una actividad mecánica.
En escultura, las formas renacentistas emergieron en Florencia, y, en la pintura, artistas como Masaccio y Paolo Uccello experimentaron con la perspectiva. En arquitectura, figuras como Brunelleschi y Alberti lideraron una reinterpretación y superación de los modelos clásicos, aplicando principios de proporción y perspectiva en obras emblemáticas como la Cúpula de Santa María de las Flores. El Renacimiento se expandió por Europa a fines del siglo XV, adaptándose a tradiciones locales mientras promovía nuevos modelos artísticos, gracias a la influencia de mecenas y el intercambio cultural.
Autor: Aznar, Sagrario; Gómez, Consuelo
Título original: Arte del Renacimiento.
Participante: Sagrario Aznar Profesora
Participante: Consuelo Gómez Profesora
Participante: Andrea Pisano
Participante: Giverti
Participante: Brunelleschi
Participante: Alberti
