El Arte Gótico: Características y Evolución en la Edad Media
1 - Arte Gótico
El arte gótico surge al final de la Edad Media como una evolución del románico, reflejando una sociedad más naturalista y humanizada en los siglos XIII, XIV y XV. En arquitectura, es notable por las catedrales que muestran un sentido de espacio abierto, luz y altura, utilizando elementos como la bóveda de crucería, arcos ojivales y columnas delgadas. Este estilo sustituye los contrafuertes por arbotantes, y exteriormente, las catedrales presentan líneas verticales con detalles decorativos como agujas y pináculos. En escultura, se pierde abstracción a favor de una representación más humanizada, con figuras integradas y detalladas en los elementos arquitectónicos, y retablos tallados reemplazando las pinturas murales del románico.
En pintura, el arte gótico se centra en tablas para retablos e ilustraciones de libros, caracterizadas por una falta de profundidad y estilización detallada. Los vitrales alcanzan gran importancia, particularmente en la catedral de Chartres. La influencia bizantina se mantiene viva en Italia, con el neovizantino coexistiendo con estilos góticos, destacando pintores como Giotto, quien revoluciona el estilo con nociones tridimensionales y naturalidad. Artistas como Cimaue y Duccio de Siena reflejan la adaptación y evolución de la pintura gótica, que eventualmente incorporó influencias góticas en sus formas y expresiones.
Autor: Martínez Segarra, Rosa María
Título original: Arte Gótico
Participante: Giotto
Participante: Maestro Honoré de Paris
Participante: Felipe el Hermoso de Francia
Participante: Cimaue
Participante: Duccio de Siena
Participante: Giovanni Pisano
Documentación adjunta
