Hélio Oiticica: un diálogo entre las artes visuales, la danza y la filosofía
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La comunicación Hélio Oiticica: Un diálogo entre las Artes Visuales, la Danza y la Filosofía presenta una reflexión sobre las relaciones estético-conceptuales presentes en el pensamiento del artista brasileño Hélio Oiticica (1937-1980), a partir de lo que denominaba “hilos del experimental”. La incorporación de la obra de arte como acto total, experimentada en su serie de trabajos titulada “Programa Ambiental o Parangolé”, de 1964, en que proponía la participación del espectador como cuerpo que danza con el color y el espacio. Vestir las capas, dice el artista, es inaugurar una nueva situación, que se aleja radicalmente a la posición de contemplación. Su proximidad con la samba y el Morro da Mangueira fue de extrema relevancia para este trabajo. En su texto de 1966 titulado “A Dança na minha experiência” Oiticica aborda la importancia de las artes visuales y de la danza a través del concepto de Apolíneo y Dionisíaco nietzscheano. Rescata el niño de Zaratustra que, en el juego de la inocencia, nada carga de su tradición, pero, al revés, transborda inventiva en su relación con el mundo.
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Carolina Votto Silva investigadora en las áreas de Artes, Filosofía y Educación. Doctoranda en Filosofía de la Educación, Universidad Federal de Santa Catarina, Brasil..Lucila Vilela artista visual e investigadora en las áreas de danza y artes visuales. Doctora en Artes Visuales , Universidad del Estado de Santa Catarina, Brasil
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