Claves históricas para interpretar la relación de arte con la psicología fundacional a través del contexto intelectual español (1898-1923)
Descargar
- Descargar este audio (23.97MB)
En este programa de radio no pretendemos reivindicar una enjundiosa tradición patria original o injustamente olvidada a propósito de la psicología del arte. Nos importa más bien llamar la atención sobre cómo argumentos psicoestéticos bien conocidos en el contexto internacional de finales del siglo XIX y principios del XX se ajustan a lo que la realidad cultural española exige en un momento histórico-social crítico: el de los años inmediatos a la llamada crisis del 98. Psicología y arte confluyen en la propuesta de un nuevo modelo de sujeto —nacional, ciudadano, social— cuya definición y supuesta naturaleza está en disputa entre diversos proyectos reformistas. Para intelectuales como Santiago Ramón Cajal, Rafael Salillas, Gonzalo Rodríguez Lafora, Juan Vicente Viqueira o Eloy Luis André, imbuidos inevitablemente del espíritu regeneracionista, el arte solo puede ser un síntoma privilegiado del funcionamiento del mundo interior y emocional de individuos y colectivos, y un medio para su diagnóstico, tratamiento y reeducación ciudadana.
-
Participante: Jorge Castro Tejerina profesor del Departamento Psicología Básica I, UNEDParticipante: Enrique Lafuente Niño profesor del Departamento Psicología Básica I, UNEDParticipante: Marco José Bernal Marcos investigador Dpto. de Psicología Básica, UNEDRealizador: María Teresa Pérez Albéniz Martínez redactora - locutora, CEMAV, UNEDLicencia: Reconocimiento-NoComercial-CompartirIgual 3.0 España (CC BY-NC-SA 3.0 ES)Visto: 142 veces