Las plazas de armas de las ciudades...
eran miles, miles de personas las que llegaban.
Era una cosa muy emocionante y de mucho afecto,
de mucha cercanía con la gente de las provincias.
Eso lo hacía muy emocionante y muy interesante.
Primero había un gran sentimiento de agradecimiento,
era lo fundamental.
De agradecimiento por haber ido
con un espectáculo de esta magnitud a su ciudad.
Eso lo agradecían muchísimo.
Había mucha gente que hacía comentarios muy particulares
respecto de algunas cosas teatrales que veía porque,
para ellos eran películas en vivo.
Para algunas personas.
¡Qué interesante estas películas en vivo!
Era emotivo escuchar una cosa así.
Y, además, estábamos todos muy contentos
de participar en el gobierno de Salvador Allende.
Y seguimos contentos de participar en él y terminamos contentos.
Después nos pusimos tristes por las cosas que pasaron indudablemente,
pero tuvimos la fortuna de dar el puntapié inicial a un gobierno
que fue el gobierno que le dio más alegría a nuestro pueblo.
La experiencia en sí del Tren de la Cultura
en lo que respecta a lo teatral era muy, muy interesante,
porque era una experiencia que nosotros buscábamos al espectador,
yendo al espectador,
absorbiendo lo que ellos nos entregaban,
recogiendo la problemática que tenían y contándola teatralmente,
y aquello provocaba grandes confrontaciones entre ellos mismos.
Unos estaban de acuerdo con lo que se planteaba, otros no.
En fin, era muy vivo lo que realizamos.
Tuvimos experiencias, por ejemplo, en Concepción,
por nombrarte lugares grandes, Valdivia, Temuco,
en los lugares donde estaban los mapuches, en los reductos mapuches.
Y allí es donde fue más rica la experiencia.
Nosotros hicimos una improvisación que fue burda total,
porque nunca reflejamos la realidad.
Pero el problema de ellos era como...
el no sentirse chileno.
Ellos eran mapuches y eran una raza aparte.
Y punto, no hay otra manera.
Pero le contamos la historia desde nuestro punto de vista,
se la improvisamos un poco haciendo movimiento de gente,
campesinos, ellos mismos que venían con las palas y todo,
venían llegando... del trabajo en la tarde.
Y los fuimos entusiasmando.
Y como llevábamos grupos de danza y hacíamos danza...
y ellos empezaron a participar con sus bailes, fue... fue hermoso.
Pero, al mismo tiempo, éramos los huincas, estábamos como lejitos.
Sin embargo, en el término de las presentaciones,
en Temuco, en un reducto que no me acuerdo como se llama,
nos abrazaban, porque ellos decían que los habían representado,
habían representado lo que ellos eran,
la problemática que ellos tenían.
Y la gente estaba feliz, nosotros mucho más, por supuesto.
Vivir en un tren un mes es algo mágico,
llegábamos a lugares donde la máquina podía subir un solo vagón,
imagínate las alturas allá en el sur.
Y todo era muy especial, la gente, la reacción de la gente.
Recuerdo una anécdota muy bonita.
Yo había terminado temprano y me fui a ver a los titiriteros...
y había gente mayor, de muchos años,
se asustaban, las mujeres, los hombres,
y se reían como niños.
Tenían la inocencia de un niño.
Esa fue una de las cosas que más me emocionó. El teatro también.
Percibías la necesidad
que sentían los niños y los padres por el conocimiento,
que alguien se acercara y les preguntara cómo están,
tienen para comer,
hay escuelas...
y ahí se crearon, en esa época de Allende, muchas escuelas.
En el caso personal del Dúo Dávalos & Cherubito,
Enrique Lesuander, que era responsable de las actividades
y de la presentación de cada uno de nosotros, dijo:
¿ustedes cómo se presentan en el Teatro Municipal
o en Colón de Buenos Aires, en sus conciertos?,
¿cómo se visten ustedes?
Bueno, Enrique, lógicamente, si es un concierto con orquesta
nos vestimos de levita, de esmoquin y todo lo demás.
Pues así los quiero yo,
pero los quiero en un centro de obreros,
los quiero en una reducción mapuche,
los quiero, lógicamente, con trabajadores portuarios,
con la misma vestimenta que se presentan para ese concierto de gala.
Y nosotros, con Eulogio, la primera actuación que hicimos,
dijimos: ¿vamos a salir con esmoquin?, es casi ridículo.
Acá, y tocando Vivaldi, nos van a sacar corriendo.
Todos los gritos, cosas mejores, peores,
porque no era todo de gran calidad, como es lógico.
Y dijimos: no, vamos a ir en camisa.
Y la sorpresa fue que cuando hablaron,
nos presentaron, quiénes éramos, nuestra trayectoria, les impresionó.
La gente que recorrió el mundo...
y tocamos Vivaldi, que era una música muy entronadora.
Un silencio, nos puso los pelos de punta.
Un silencio, y un aplauso que no terminaba nunca.
Teníamos que tocar cuatro horas y tocamos como quince.
No nos dejaban ir.
Imagínate la emoción.
Ese público, entre paréntesis, no preparado,
seguramente no había entrado en un conservatorio
ni tenía una formación musical, ni siquiera auditiva,
pero el respeto que tenían por escuchar ese Bach...
era algo que nunca dejaremos de pensar con una gran emoción.
Después vendrá la intelectualización del arte,
después vendrá el estudio académico,
pero en ese momento el pueblo llano recibía,
con un respeto increíble, lo que nosotros ofrecíamos.
Y para gran enseñanza nuestra
era, lógicamente, la esperanza de que la cultura, en ese sentido,
no pasa por grandes manifestaciones de enseñanza,
sino que es el sentimiento humano.
Hoy el tren al sur solo llega hasta Chillán,
menos de 500 kilómetros de una red que llegó a tener más de mil.
Solo un fragmento de una columna vertebral cercenada,
como la historia de Chile.
Fragmentada, como la vida de muchos de los que participaron en ese tren.
Estaba recordando ahí, en la estación,
cuando nos despide Salvador Allende, ¿te acuerdas?.
Pero te estás emocionando.
Fue tremendo.
Nos despide y nos da la tarea.
Nos dice: "lleven este mensaje artístico-cultural a las regiones".
Pero no en un afán paternalista,
sino un estímulo para que las regiones hagan propio
y entreguen lo mejor de ellas.
El tren salió de Dacarena.
De Santiago hacía Puerto Montt, de manera triunfal,
vino hasta el presidente de la República a despedirnos.
Una cosa muy linda, muy alegre, muy bien organizada.
Ferrocarriles del Estado se portó de maravilla,
proporcionando estupendos coches-cama, coches-comedor,
todo un tren especial.
Y, desde Puerto Montt hacía acá empezamos a ir, ciudad por ciudad,
no solo en las capitales de las provincias,
sino también ir hacia los ramales,
hacia lugares muy lejanos, muy abandonados.
Por ejemplo, fuimos a Lemu, una zona minera muy pobre,
tiene playas maravillosas, pero la vida de la gente es pobre.
Y allá, para nuestra sorpresa,
estaba esperándonos el alcalde con todo el pueblo,
con banda de música, en una recepción triunfal.
Bueno, acá, dentro del plan del Arte para todos,
que tuviera acceso todo el mundo, el mandato era sembrar y cosechar.
Sembrar lo que llevábamos y cosechar lo que había.
Y había mucha generosidad.
Porque la cultura, particularmente la artística,
es como el pan de cada día.
Forma parte de la esencia de cada persona.
Los bienes culturales intangibles que uno tiene,
dentro de sí,
son tan importantes de ser nutridos como a través de un pan.
De tal forma que esto era...
llevar el pan a la boca y al corazón de toda la gente.
¡Ramón Andreu!
-¿Cómo estás?
-Hola. Bienvenido. -Muchas gracias.
-Qué alegría de tenerlo aquí. -Muchas gracias.
-Mira, mi hija.
-Hola mi amor. Bienvenida. -Gracias.
-Contentos que estén aquí.
-¡Qué alegría!
-La alegría es mia de verte aquí. El señor alcalde.
-Bienvenida. Feliz de tenerla acá.
Le doy la bienvenida...
y, de verdad, muy contento que esté aquí.