Será este.
Bien, en primer lugar tiene la palabra Marión Cordets,
profesora del Departamento de Filología Clásica
y especialista en literatura medieval,
con amplia trayectoria investigadora en el campo género amor cortés,
quien nos va a presentar la liturgia y tradición,
el canto de la Sibila.
Muchas gracias.
Muchas gracias, vicedecana, y muchas gracias, decano,
por darme la oportunidad de estar hoy aquí en esta sesión
con un ambiente tan festivo.
Aunque antes de empezar tengo que decir que,
aunque voy a hablar del canto de la Sibila,
yo no soy especialista en música,
porque me consta que en esta audiencia hay personas que saben
muchísimo más de música que yo.
Por lo tanto, me voy a centrar sobre todo en aspectos históricos
bastante generales.
Y en algún aspecto filológico que nos puede interesar
como corresponde a nuestra facultad.
Entonces, vamos a empezar caracterizando
qué es el canto de la Sibila.
Pues el canto de la Sibila es una parte integrante
del oficio de Maitines que se celebra la víspera del día de Navidad,
la Misa del Gallo.
Es un canto que se celebra al principio,
que significa al principio de la Misa del Gallo
y que conmemora el nacimiento de Jesús.
Entonces, este canto, esta representación ha sido objeto
de varias prohibiciones a lo largo de los siglos,
de las que hablaré ahora con más detalle,
pero hay algunos territorios en los que se ha escenificado
desde la Edad Media, desde finales de la Edad Media,
de manera casi ininterrumpida.
Y estos territorios son varias parroquias de Mallorca,
en la isla de Mallorca
y en la Catedral del Algué o Alguero,
en la isla de Cerdeña.
Además en la ciudad de Braga, en Portugal,
pero de Braga no tengo tantos detalles.
Voy a hablar sobre todo de los territorios de tradición catalana.
Entonces, durante la Edad Media, Como he dicho,
el canto de las Sibilas se escenificaba más ampliamente
en diversos territorios del sur de Europa.
Sabemos que, por ejemplo, en el monasterio de Ripoll
se cantaba,
por lo menos desde el siglo X, en latín,
porque las versiones romance son posteriores,
como ahora diré.
Hasta que a raíz del concilio de Trento, en el siglo XVI,
se prohibió que en las ceremonias religiosas
se incluyera música o representaciones
que no se consideraban estrictamente litúrgicas.
Entonces aquí tenemos algunas fechas, bueno al final
en el último fragmento de texto tenemos fechas,
las únicas fechas en las que no se ha representado la isla de Mallorca,
pero el resto del tiempo se ha venido representando en ese territorio,
en Mallorca, continuamente desde la Edad Media.
Y en ese sentido es una excepción, porque.
Sabemos que la prohibición se aplicó en otros territorios,
en la mayoría de los otros territorios,
pero aquí no.
Una, aparentemente, van a ver
que utilizo mucho aparentemente, supuestamente,
porque es un tema muy complejo y hay pocas certezas,
hay pocas certezas.
Pruebas que nos permitan hacer afirmaciones tajantes,
pero aparentemente uno de los factores o una de las razones
por las que se prohibió esta representación de manera general
con el Concilio de Trento era el entusiasmo con el que la parroquia
o la audiencia vivía esa celebración, esa representación,
el ruido que se formaba, los gritos, cantos, etc.
Veremos cómo esta faceta de la representación que ya estaba presente
en la Edad Media vuelve a aparecer más adelante.
Pero se cree que fue justamente este entusiasmo popular
y esta manifestación tan ferviente de la devoción junto a la insularidad
lo que permitió que el canto de las Sibilas
se siguiera representando de manera tan continuada
en la isla de Mallorca.
Vamos a hablar ahora un poquito de contenido.
El contenido del canto de la Sibila es el anuncio del fin del mundo.
Y del momento en el que Jesús volverá a la tierra y cada individuo tendrá
que rendir cuentas de lo que haya hecho hasta entonces,
en el juicio final.
Ese día cada persona recibirá lo que se merece,
ya sea el infierno o el paraíso.
Entonces, en este sentido,
el canto sigue la lectura de los capítulos 1 y 2 del profeta
Joel en los que se anuncia justamente el juicio final.
La profecía en las versiones
que se representan actualmente termina con una plegaria a la Virgen
para que salve a los mortales que se han congregado en la celebración,
pero se cree, otra vez conjeturas, se cree que esta última súplica
es un añadido posterior, relativamente reciente,
que no se encontraba en las versiones originales.
La representación tradicional de la Sibila, tradicional,
no actual, es de un chico joven con una voz blanca,
vestido con una túnica blanca, cubierta de una capa de color
y de un tocado.
Aquí vemos en esta imagen que hay una chica,
pero es que la representación femenina del canto de la Sibila
es relativamente reciente porque.
Solo se ha permitido a partir de finales de la década
de 1960 la participación de mujeres en estos actos
porque hasta entonces no estaba permitido
que las mujeres se acercaran al altar y por tanto no podían representar
el canto de la Sibila.
Sobre el texto, vamos a hablar del texto.
Estoy pendiente del tiempo, no quiero alargarme.
Sí, vamos bien, ¿no?
El texto.
Bueno, aquí he puesto los primeros versos del canto
que se interpreta hoy en día en las parroquias de Mallorca,
aunque hay variantes en el número de estrofas
y en el orden en el que se cantan las estrofas.
Pero como regla general
en todas las variantes se recitan la primera estrofa
y las tres últimas.
Y las variantes no afectan sólo al orden de las estrofas
y al número de estrofas, sino que como vamos a ver ahora,
y ahora viene la parte filológica de la que les hablaba al principio,
hay varias interpretaciones y variantes del texto,
porque como se ha transmitido durante buena parte
de su tradición en forma oral, se han ido haciendo cambios
según el criterio de las personas que lo representaban, que lo cantaban.
Hemos visto en la diapositiva anterior estos
dos primeros versos que he puesto en cursiva,
los he destacado porque son los versos que en algunas versiones
representan lo que diríamos que es el estribillo,
que se van repitiendo entre cada estrofa.
Entonces, en estos versos lo que dice
es que el yondol yudisi parraki a una fecha risi,
que sería el día del juicio, se verá quién ha hecho servicio,
es decir, quién ha hecho el bien.
Bueno, ¿qué pasa?
Que este parra, que es la forma del futuro del verbo juicio,
pare, que sería aparecer en catalán actual,
aparecia en catalán actual, claro, es una forma arcaica.
Y ahora, bueno, ahora, ya hace siglos que los hablantes de catalán
no están familiarizados con esa forma.
Entonces, como ya no conocían la forma antigua,
han hecho sus interpretaciones o las correcciones que ellos creían
que eran pertinentes para que el verso tuviera sentido.
Entonces, una de estas correcciones es.
Interpretar este parrá como el futuro del verbo perir, que es morir,
y claro, para que el verso tuviera sentido,
pues han añadido un no, una partícula negativa,
un no.
Con lo cual, para estos cantantes,
la frase sería el día del juicio morirá quien no haya hecho servicio.
Es decir, quien no haya hecho el bien,
pues morirá e irá al infierno.
Bien, esta es una de las variantes.
Otra variante, este para ha dado muchos problemas
en la interpretación,
como pueden ver, porque otros intérpretes
han interpretado este para como la locución prepositiva para.
Con lo cual, otra posible interpretación
sería el día del juicio para quien no haya hecho servicio.
Es decir,
el juicio será especialmente duro con quien no haya hecho servicio,
con quien no haya hecho el bien.
Y aún otra variante.
Lujan no judici, porque una fe sabisi.
Es decir, el día del juicio para quien haya hecho su vicio,
para quien haya puesto en práctica sus vicios
y quien haya hecho el mal.
Tengo que decir que, aunque parezca extraño,
todas estas versiones se representan hoy en día.
Depende de la parroquia,
porque se organiza el canto de la civil a nivel muy local,
y entonces cada parroquia elige la versión que quiere representar.
Pero todas están todavía vigentes.
Bien, voy a hablar un poco de los orígenes de la liturgia.
El canto de la Sibila es un vestigio de una ceremonia navideña medieval,
como he dicho antes,
que originalmente se llamaba Ordo Prophetarum.
En esta ceremonia los profetas
y otros personajes del Antiguo Testamento acudían a dar
testimonio de la llegada del Mesías o a anunciar la llegada
del Mesías.
Pero no solo eran personajes de la tradición cristiana
los que aparecían,
sino que aparecían otros también de carácter profano,
como el rey Nabucodonosor, el poeta Virgilio
o la sirila Eritrea.
Esta representación tenía su origen
en un sermón llamado contra yudeos paganos arianos,
atribuido al.
Obispo cartaginés Pueblo Teos,
que murió en el siglo V, como ven,
y en este sermón se interrogaba a los personajes que iban pasando,
que iban acudiendo a la celebración y vaticinaban el nacimiento
de Cristo.
De ahí que se celebrase esta representación
en la víspera del día de Navidad.
En esa ceremonia el testimonio que daba la Sibila
se llamaba como iudicis signum, el anuncio del juicio,
y era una versión en hexámetros latinos
de un acróstico griego de sentido cristiano.
Y desde el siglo X encontramos versiones integradas
dentro de ese sermón en latín, versiones del canto de la Sibila
integradas dentro de ese sermón en latín, en Cataluña, en Castilla,
en Italia, en Francia.
Entonces, a partir del siglo X tenemos constancia
de que el canto de la Sibila, la parte en la que canta la Sibila,
se va separando del resto de la liturgia
y va adquiriendo un carácter de monólogo dramático independiente
del resto.
Primero en latín, como he dicho antes,
a partir del siglo X y a partir del siglo XIII
empiezan a aparecer las versiones en lengua romance.
La primera de la que se tiene constancia es
una versión en occitano que aparece en un documento del siglo XII
en lengua doc copiado junto al texto en latín.
El canto ha llegado a nuestros días con un texto en catalán,
el texto en catalán que ha llegado hasta nuestros días.
Se cree que es del siglo XIV,
que el origen es de la versión occitana,
que se tradujo de la versión occitana,
y tiene la melodía gregoriana más antigua que se conoce en Europa.
Y por ese motivo, en 2010,
fue declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO.
¿Cómo vamos de tiempo?
Vamos bien,
estoy preocupada porque sé que hay otras intervenciones después.
Bien, la figura de la Sibila, como he dicho antes,
no es un personaje de la liturgia cristiana.
Las Sibilas ejercían de profetisas, sacerdotisas, pitonisas.
Sé que esto de las terminaciones en isa
suena fatal, pero es lo que pone en el diccionario.
Ejercían de.
Sacerdotisas en las leyendas del mundo antiguo
y pronosticaban los oráculos del dios Apolo.
Hay varias leyendas sobre su origen,
en concreto el origen de la Sirila Eritrea,
que es la que participa en Apolo.
Es la que representa el canto de la Sibila.
Según la leyenda es hija de una linfa que profetizaba en verso
y fue consagrada a Apolo por la fuerza
y vivió nueve vidas humanas.
En Roma se consultaba los libros proféticos de las Sibilas,
los oráculos sibilinos para saber cómo actuar.
Por lo tanto, las Sibilas han mantenido esta posición,
esta figura, esta.
Categoría de autoridad, de manera que ese prestigio
les ha permitido pasar al imaginario,
integrarse en el imaginario cristiano como anunciadoras
de la llegada de Cristo.
Entonces, al adaptar esa figura al cristianismo,
fueron apareciendo en la Edad Media civilas en muchos lugares distintos.
Según las fuentes que se consulten, hay constancia de 10 sibilas,
de 12 sibilas, de 20 sibilas diferentes en la Edad Media,
que fueron apareciendo en diferentes lugares
en la Edad Media.
Y ya algunas observaciones sobre actitudes actuales
hacia el canto de la Sibila.
Estos dos apartados en los que las he dividido,
el primero Sibila y Eponcoquero, y silencio por favor,
la Sibila canta, Las he tomado de un libro que si quieres,
si les interesa el tema,
al final he añadido algunas referencias bibliográficas
por si a alguien le interesa tener las diapositivas y consultarlas,
pero es de Francesc Vicenç del 2004 que se llama Cándida civil a Mallorca
y habla también de la parte musical que yo no he incluido aquí,
pero uno de los aspectos que toca es
cómo se representan los caracteres diferentes
de las representaciones actuales
contemporáneas de la Sibila.
Entonces, hay de todo,
hay algunas parroquias en las que es una representación muy festiva,
es una representación con una gran participación
del público, donde no se ve muy bien la imagen,
es la imagen de los objetos que se veían también
al principio de la presentación, estos son papeles
recortados con figuras, ornamentales, que son las neulas,
que en la tradición eran obleas muy finitas de harina,
azúcar y especias que se colgaban con estos patrones decorativos,
se colgaban de las lámparas de los candelabros.
De la iglesia o de las bóvedas de las iglesias y la sibila,
que no lo he dicho antes, pero la sibila lleva una espada,
la sibila eritrea que representa el canto,
lleva una espada, al final del canto lo que hacía era cortar los hilos
de los que colgaban las neulas, los dulces,
con la espada y entonces para que los niños
los fueran a recoger.
Y esta tradición es lo que ha dado nombre,
lo que ha inspirado a Francesc Vicens
a llamar a este carácter festivo de la representación Sibila,
Yepo, Coquero, porque además neulas y cocas,
lo que se colgaba, los dulces que se colgaban
no eran solo neulas sino también coca,
coca bamba, que es una coca, un dulce.
Típico de Mallorca, y en algunos lugares se ofrecía,
al cantante de la Sibila,
se ofrecía una coca también.
Entonces, cuando salía a cantar, sus compañeros le decían,
ya pulcoquero, goloso coquero, que estás ahí solo,
que te has ofrecido a cantar la Sibila,
o has aceptado cantar solo porque después vas a comer
dulces, ¿no?
Bueno, estas representaciones festivas donde la gente habla,
graba vídeos, hoy en día
evidentemente graba vídeos, es bastante ruidosa,
son criticadas por los sectores más puristas con el argumento
de que no respetan la tradición.
Pero como hemos visto antes, al principio, en la tradición,
en la Edad Media ya eran representaciones muy ruidosas
con unas manifestaciones muy evidentes de fervor popular.
Y en contraste, en otras parroquias la representación
tiene una participación mínima de la audiencia que asiste
como si fuera un concierto de música clásica.
Entonces, dependiendo del lugar a donde vayamos,
veremos un carácter de representación
o un tipo de comportamiento del público u otro.
Pero en conclusión lo que queda claro
es que ambas actitudes expresan el respeto y la implicación
y el fervor de la parroquia, de la audiencia,
hacia este canto que todavía se siente como una tradición
muy propia y muy representativa de la cultura tradicional,
de la cultura popular.
Y nada más.
He añadido algunos enlaces.
No voy a poner los vídeos porque tengo miedo
de que empiecen a aparecer anuncios de YouTube
y nos hagan perder el tiempo.
Hay varios ejemplos.
Si alguien quiere o si quieren,
puedo pasarles las diapositivas, la presentación,
donde están los enlaces para acceder a los ejemplos del canto
y también las referencias por si alguien quiere saber más.
Muchas gracias por su atención.