La Real Academia de España en Roma
se fundó en 1873 durante la Primera República Española
para ofrecer a jóvenes artistas españoles algún campo de estudio,
algún lugar de recogimiento y de ensayo
en la ciudad que será eternamente la metrópoli del arte, en Roma.
Con estas palabras que aparecen en el acta fundacional
de esta institución podemos entender que muchos jóvenes de nuestro país
estuvieran interesados en conseguir una beca
para poder ampliar sus conocimientos históricos o artísticos
en esta ciudad.
Un interés que se mantiene en la actualidad,
pues la Academia sigue funcionando y ofreciendo becas.
Hoy nos acompaña en el estudio Enrique Martínez Lombó,
que es profesor de Historia del Arte en la UNED
y que disfrutó de una de esas becas.
Aunque su proyecto de investigación era sobre museología,
hoy viene a contarnos otro estudio en el que se embarcó,
tras llamarle la atención,
unas tablas de calco en yeso con motivos egipcios
que se encontraban en el edificio de la Academia.
Buenos días, Enrique.
Bienvenido a Sin Distancias.
Buenos días, Clara.
Muchas gracias por acogerme hoy aquí en este programa de la UNED.
Bueno, ¿por qué has llevado a cabo esta investigación
y en qué contexto se ha realizado?
Pues como has dicho,
conocí estos yesos en mi etapa de investigador residente
en la Academia de España en Roma durante el periodo 2012-2013
y después tuve la oportunidad de un primer acercamiento
cuando coordiné la realización del catálogo de la colección de arte
de la Academia en 2013-2015.
Pero en ese momento
no me pude detener demasiado en estos yesos por falta de tiempo,
porque el proyecto era bastante complejo y muy amplio,
y finalmente pude profundizar en el contexto
del proyecto de Imasdemasi Fake, la perdurabilidad del engaño,
falsificación de antigüedades en la Roma del siglo XVIII,
Fue en el contexto de ese proyecto en el que yo hacía un trabajo
más de estudio de contexto histórico,
de temas más culturales, de coleccionismo,
en la Roma del siglo XVIII y XIX,
donde me pude centrar y profundizar más en este tema.
Y de hecho.
Se acaba de publicar un artículo,
que por eso me animé a venir a la radio aquí contigo,
dentro de una publicación de este proyecto de investigación
que se llama Egiptomanía,
coleccionismo y falsificaciones del siglo XVIII a nuestros días.
Y se acaba de publicar ahora en 2025 en la editorial
de la Universidad de Sevilla.
Enrique, ¿pero qué son estos calcos
y por qué motivo se encontraban en la Academia?
Pues los calcos no son otra cosa que reproducciones en yeso de obras
de arte, normalmente esculturas, relieves o fragmentos
arquitectónicos, que sirven para dar acceso a piezas únicas
que no son fácilmente accesibles por estar en contextos remotos,
como es nuestro caso, en colecciones privadas
o en museos lejanos.
Incluso hay museos, o parte de ellos,
que se denominan gipsotecas, que se dedican por completo
a este tipo de obras.
Y estas obras, estas piezas, este tipo de museos
o de colecciones eran muy comunes en instituciones educativas
dedicadas a las bellas artes,
como por ejemplo la Real Academia de San Fernando de Madrid,
o la propia Academia de España en Roma.
¿Por qué?
Pues porque permitía a los artistas trabajar con estas piezas,
con estas reproducciones en yeso, sin tener que desplazarse a museos.
Porque así como sí que nos imaginamos un copista
realizando una pintura en un museo, en el Museo del Prado,
No es posible la copia de una escultura,
o imaginaros en yeso, en escultura en mármol,
sobre todo se trabajaba más con elementos más como el yeso
o el barro,
pues no era posible trasladar el estudio de un escultor a un museo
y por lo tanto se trasladaban esas piezas, esas reproducciones,
a las propias instituciones en las que se educaban
y en las que trabajaban los artistas.
De ahí que en un primer momento
pensara que su presencia era fruto de una compra
para incorporarlos a su gipsoteca para la formación de los artistas
pensionados en el contexto del gusto
por el orientalismo de la segunda mitad del siglo XIX.
A partir de la mitad del XIX y sobre todo en el último tercio,
hay un interés por las culturas orientales,
no solo por la antigüedad clásica griega o romana,
y por lo tanto yo pensaba que dentro de ese cambio de gusto,
de esa introducción de nuevas referencias,
se podían haber incorporado como un elemento para la educación
de los artistas.
Después ya te contaré en su momento, pero no fue así.
Esa fue la hipótesis de partida,
pero que finalmente fue desechada.
Bueno, entonces, si no fue así, ¿qué hacían estos calcos allí?
Porque tampoco era normal en otras instituciones similares
de otros países que también existen en Roma, ¿no?
Pues cuando comencé a investigar sobre estas piezas,
partí de la hipótesis que te acabo de comentar.
Pero no localicé ningún documento de compra,
por lo que traté de documentarme sobre la presencia de yesos
de este tipo en las gipsotecas de otras academias importantes
con presencia en Roma,
como por ejemplo la Academia Francesa de Villa Medici,
porque tenía una colección muy importante de yesos
y además siempre ha sido como la academia de referencia.
La que otras academias seguían.
De hecho,
cuando se crea la Academia de España,
la Academia de Francia se había creado en 1666
y se piden los estatutos de la Academia de Francia,
un poco
para crearla a semejanza de lo que era una aspiración, por así decir.
Y no tenían.
Dentro de la colección de yesos de la Academia de Francia
en Villa Medici no tenían ningún yeso de este tipo.
Después entonces rastreen la Academia de San Fernando,
ya que tienen un taller de vaciados muy importante que ha surtido
a numerosas instituciones con este tipo de bienes
y de hecho ha mandado en algún periodo histórico posterior
yesos a la propia Academia de España en Roma
y ha surtido a Academias de Bellas Artes en España
de muchísimos yesos porque tiene una importante colección,
como te decía.
Pero tampoco lo logré localizar.
Además, en la Academia de San Fernando
se conserva muy bien toda esa documentación
y, por lo tanto, hay una especie de boletos
de todos los yesos que salían.
Entonces intenté buscar si tenía origen ahí.
Al principio intentaba saber de dónde procedían esos yesos
y tampoco encontré nada.
Bueno, y entonces,
¿cómo y por qué llegaron estos vaciados de relieves egipcios
hasta la Academia de España en Roma?
Pues llegaron gracias a las vivencias e intereses
de Ramiro Amador de los Ríos.
Ramiro Amador de los Ríos pertenecía a una saga de arqueólogos
que eran los Amador de los Ríos.
Era hijo de José Amador de los Ríos,
que había sido director del Museo Arqueológico Nacional,
y hermano de Rodrigo Amador de los Ríos,
que también era un especialista en arqueología islámica
y que sería posteriormente también director
del Museo Arqueológico Nacional.
Y Ramiro formó parte de la primera promoción de pensionados
en la Academia de España en Roma.
Esta academia se había creado en 1873 y Ramiro llegó justo en abril
del año siguiente, en abril de 1874, con una serie de compañeros.
Había pintores, había grabadores, escultores, músicos y arquitectos.
Y bueno, pues Ramiro llegó ahí y estos y esos llegaron
gracias a esta persona y a un interés muy concreto de él.
Ramiro Amador de los Ríos, por lo que nos cuentas,
pertenecía a la primera promoción de pensionados,
pero ¿cuáles fueron las circunstancias que le permitieron
viajar a Egipto desde Roma?
Pues le permitió viajar a Egipto, en primer lugar, la legalidad,
y me refiero a que la reglamentación de la beca que disfrutaba,
porque estaba muy estipulado todos los trabajos que tenía
que hacer en primer año, segundo año, tercer año.
Entonces, en ese primer momento,
en el momento de creación de la academia, que es
cuando llegó él, las pensiones duraban tres años.
Y en ese periodo, cada becado,
cada pensionado, que se llamaba en ese momento,
debía residir en Roma por el espacio de 12 meses como mínimo.
Pero el resto del tiempo, o sea, dos años,
podía dedicarse a viajar.
Y esto obedecía un poco también
a que la academia se funda en un momento concreto, que es ese,
pero no tenía un local donde instalarse.
Llegaron a Roma y tuvieron que alquilar espacios.
Por lo tanto, como no tenían una sede oficial,
era una manera muy buena de que dos años de su tiempo
la pasaran viajando por Europa, por el Mediterráneo
o por donde ellos consideraban siempre
que fuera un viaje justificado, un viaje de estudios en relación
con el proyecto que ellos iban a desarrollar,
un proyecto formativo en relación a los intereses
y a la formación como artistas, arquitectos,
músicos que ellos tenían que desarrollar en esos tres años
de pensión.
Entonces, en abril de 1876,
cuando comenzaban el tercer y último año
de su pensión, Amador de los Ríos y Aníbal Álvarez,
que era un compañero suyo, también arquitecto,
pensionados de arquitectura,
y acompañados por Jaime Morera y Galicia, que era pintor,
era pensionado por el área de pintura,
pues comenzaron un viaje a Grecia y Egipto.
Primero se desplazaron a Grecia y ahí el pintor
Jaime Morera ya pensó que su viaje había sido suficiente
y regresó a Roma en septiembre de ese mismo año.
Pero los arquitectos continuaron con su plan de ir a Egipto.
Bueno Enrique, ¿y entonces qué pasó cuando llegaron a Egipto
los dos arquitectos?
Pues tras llegar al Cairo y visitar su Museo de Antigüedades Egipcias,
Aníbal Álvarez volvió a Roma antes de diciembre de 1876.
Y ahí,
en ese momento, Amador de los Ríos, Ramiro Amador de los Ríos,
pues continuó su viaje en solitario hacia el Alto Egipto,
con el objetivo de estudiar en el Templo de Luxor
los orígenes del arte griego,
iniciando una aventura que despertó la admiración del director
de la Academia.
De hecho, el director de la Academia
escribió en diciembre de 1876 al ministro de Estado,
porque la Academia dependía en ese momento
del ministro de Estado, y le escribe, cito textualmente,
haciéndose referencia a Amador de los Ríos,
"primer arquitecto español que explora aquellas regiones
y aquellos monumentos entre dificultades
y privaciones extraordinarias.
Merece alto aplauso la entereza y el entusiasmo
por el arte que tal resolución supone ".
Bueno, y en esta aventura
en solitario llegó al Templo de Horus en Edfu,
que es un templo que resultaba muy atractivo para los egiptólogos,
los artistas o los arquitectos como Ramiro Amador de los Ríos, ¿no?
Pues sí.
El objetivo principal de Ramiro en ese momento
no era visitar el Templo de Horus en Edfu.
Él fue ahí porque él quería visitar los templos de Karnak en Luxor.
Ahí, de hecho, realizó varias acuarelas,
algunas se han subastado no hace mucho tiempo,
Pero obviamente el templo de Horus en Edfu,
que estaba como 100 kilómetros al sur, río arriba, por así decir,
había atraído la atención de artistas y arqueólogos desde hacía décadas.
¿Por qué?
Bueno, en primer lugar, por su cronología,
por cuándo había sido construido.
Había sido construido durante la dinastía tolemaica,
desde el siglo III al I a.C., y era el segundo templo
más importante después del de Karnak.
Por lo tanto,
era uno de los elementos que había que visitar.
Además, destacaba su excepcional estado
de conservación.
Estaba conservado muy bien, de manera prácticamente íntegra.
Otros templos,
pues, tenían más faltas, no estaban tan bien conservados.
Y además, por sus inscripciones.
En sus inscripciones se detallaba el culto diario a Horus,
era el templo de Horus en Edfu,
y por lo tanto, pues, era un punto que muchos viajeros visitaban.
Estaba en la ruta que prácticamente todos los viajeros
que visitaban esa zona,
pues, visitaban el templo.
Pues por ejemplo,
David Roberts lo dibujó todavía colmatado de arena en 1838,
porque aunque los viajeros iban a esa zona,
podían visitar o ver solo las partes altas
de los pilonos, de hecho estaba poblado,
había casas construidas encima, de hecho está documentado,
Roberts lo pinta así con las casas todavía encima del templo.
A partir de 1859,
un egiptólogo y arqueólogo francés, August Edouard Mariette,
relata en 1859
cómo lo rescató de la arena, cómo surgió como nuevo,
con una descripción bastante evocadora.
A partir de ahí, con más facilidad, prácticamente todos los eruditos,
arqueólogos, viajeros,
historiadores que pasaban por esa zona visitaban Egipto.
De hecho, el fotógrafo Gustave Lecré lo fotografió en 1867
y estas fotografías son importantes porque fue prácticamente diez años
antes de la llegada de Ramiro Amador de los Ríos
y, por lo tanto, captan bastante bien el ambiente que pudo recibir
a Ramiro Amador de los Ríos cuando llegó a esa zona de Egipto.
¿Y con quién se encontró Amador de los Ríos
al llegar a Edfu?
¿Había allí algún investigador europeo?
Pues cuando llegó a Edfu, Ramiro tuvo la oportunidad
de conocer y colaborar con Maxence de Chalvetel,
que era marqués de Rochemontéis,
que era un epigrafista francés que ya había trabajado en otros periodos
en esa zona.
Documentando inscripciones, epigrafía
y haciendo un pequeño inventario de bienes culturales
y además había iniciado una monumental campaña
con el objetivo de documentar íntegramente el templo de Edfu
gracias a una misión oficial del estado francés
financiada por el ministro de instrucción pública francés
por lo tanto tuvo la oportunidad.
La suerte también de coincidir en el tiempo
con el marqués de Rochemontéis que estaba trabajando
y realizando una gran campaña arqueológica de documentación
del templo en ese momento.
¿Qué trabajos desarrolló Ramiro Amador de los Ríos
en este templo?
Ramiro colaboró con Gauche Montaigne,
que trabajaba allí en solitario, solo acompañado únicamente
de unos marineros que cuidaban de su barca
y que lo asistían,
y que también le ayudaban porque hacían copias
de los relieves por medio del frotage.
Y también cuenta en sus cartas cómo Gauche Montaigne,
como cualquier visita, era motivo de alegría,
porque no es que pasaran tantos viajeros europeos.
Por lo tanto, él siempre recibía a estos viajeros,
estos estudiosos, artistas, eruditos que pasaban por allí.
Y describe cómo se alegró mucho también en una de sus cartas,
más pegó, describe también cómo se alegró cuando recibió
a Ramiro.
Y Ramiro se dedicó a dibujar el templo en primer lugar
porque cada año de su pensión
tenía que justificarlo presentando una serie de materiales
y esto sería lo que sería el trabajo de su segundo año para él
y por lo tanto él se dedicó en documentar toda la arquitectura
de ese templo porque iba a constituir parte
de su entrega de su segundo año de beca
en la Academia de España en Roma.
Además de esto,
José Montéis le ofreció colaborar en su proyecto de documentación
de toda la epigrafía del templo y Ramiro aceptó,
permaneciendo en Egipto por lo menos hasta marzo de 1877.
Por lo tanto, estuvo por lo menos cuatro o cinco meses,
porque se conservan documentos, pero no sabemos punto por punto
qué hizo cada día.
Y fruto de ese trabajo, de esa colaboración
en la documentación de estos relieves,
de esta epigrafía, de estos jeroglíficos,
pues fueron los yesos conservados en la Academia de España,
que no lo he dicho hasta el momento,
pero simplemente deciros que se conservan tres relieves,
Uno es una copia del relieve del dios Thoth.
El dios Thoth, para nuestros oyentes,
es el dios que se personifica como en cuerpo de hombre con cabeza
de ibis.
Es el dios de la sabiduría, del conocimiento.
Estaba situado en la base del muro este de la fachada interna
del muro perimetral.
Y una copia de ese relieve se la llevó o la mandó a transportar
a la Academia de España en Roma.
Y después dos relieves de dos parejas.
Una del dios Horus,
que se personifica o se representa como un hombre con cabeza de halcón
y es el dios protector de la dinastía de los faraones.
Y el propio faraón, pareja Horus-Faraón.
Y después otro relieve de la diosa Hátor, que es personificada
o representada como una mujer con un tocado de cuernos de vaca
y un disco solar, que es la madre de Horus.
Se relaciona con la música, la danza,
la alegría y el faraón.
Estas dos parejas.
Estaban situadas estas dos en el muro oeste del vestíbulo central.
Esto no lo sabemos, pero al final también está eligiendo
unas imágenes que están relacionadas con las artes,
con la música, con la danza,
con la escritura.
Quizá tenía algo simbólico la elección de esos relieves
que él eligió, pero eso puede haber sido real,
pero no lo tengo claro.
Y lo que sí que son unos relieves muy importantes
porque son el único vestigio de esta primera participación
de un intelectual español en una campaña científica
que pretendía el total conocimiento y documentación de un templo completo
y de ahí su importancia.
Bueno, creo que hubo cierta preocupación,
porque claro, en aquellos tiempos
las comunicaciones no eran como ahora,
porque nadie sabía qué era lo que estaba pasando con él.
No regresaba a Roma, no sabían qué pasaba,
si estaba bien, si no estaba bien.
Sí, efectivamente, en aquel momento las comunicaciones eran pocas.
Él sí que tenía que recibir el dinero de la pensión para poder sobrevivir,
pero esto parece ser que lo hizo cuando estaba en Atenas,
que era más fácil la comunicación, y después ya se fue a Egipto.
El cónsul de España en Egipto
sí que estaba al tanto y, de hecho, el director de la academia
estaba tan preocupado que escribió al cónsul de España en Egipto
diciendo que, bueno, que había un becario, un pensionado
de la academia que él dirigía que estaba en Egipto
y que no sabía dónde estaba, que estaban bastante preocupados.
El caso es que en mayo de 1877.
Ramiro ya estaba en Roma,
o sea que por lo tanto al final regresó sano y salvo, justo a tiempo
para presentar la investigación que había realizado en Egipto
como trabajo de segundo año de pensión,
incluyéndose sus dibujos del templo de Eurus
en la exposición que realizaron de los trabajos de los pensionados
allí en Roma y que se inauguró el 25 de mayo de 1877.
Estos dibujos, este proyecto,
compartió espacio y buenas críticas con piezas tan significativas
como la pintura de Juana la Loca de Pradilla,
que hoy se conserva en el Museo del Prado,
o la escultura del ángel caído de Belver,
que está en el Parque del Retiro de Madrid.
Por lo tanto, estos eran sus compañeros de pensión,
de esa primera promoción de pensionados en la Academia.
En ese momento
casi todos sus compañeros regresaron a España,
pero Amador permaneció en la academia un año más, hasta abril de 1878,
en que ya regresó a Madrid.
¿Por qué?
Pues porque tenía que recuperar un año que había perdido
de su pensión,
porque poco después de llegar a Roma, en abril de 1874,
tuvo que suspender su pensión y volver a Madrid
para dedicarse a su mujer, que estaba enferma,
tuvo que cuidar de su mujer y estuvo casi un año.
Por lo tanto.
Permaneció en Roma todavía casi
un año más, trabajando en su envío de tercer año,
que ya lo centró en la arquitectura clásica, y bueno,
después ya regresó a Madrid.
Bueno, Enrique, ¿y estos calcos egipcios
en qué situación se encuentran actualmente?
¿Es posible visitar actualmente la Academia de España
en Roma y verlos?
Bueno, pues es posible visitar
la Academia de España en Roma
y muy recomendable.
¿Por qué?
Pues porque aunque os decía antes que la Academia
llegó a instalarse a una ciudad como Roma y no tenía sede,
a partir de 1881 se instaló y ocupó hasta el día
de hoy el monasterio de San Pietro y Montorio.
Este monasterio de San Pietro y Montorio incluye el famoso
Tempieto de Ibramante, por lo tanto, ya solo por el Tempieto de Ibramante
merece una visita,
pero además también custodia la colección de arte,
que si bien no está expuesta como tal,
tiene su importancia.
Por ejemplo, la colección de retratos,
que está en la propia salón de retratos de la Academia,
en la que aparecen los retratos de los personados
de las primeras promociones.
Sin embargo,
los yesos están en un espacio privado que ocupan los residentes,
ya que la Academia sigue acogiendo a artistas e investigadores.
Y están situados en el paso que conecta dos jardines,
el que se conoce como jardín romántico,
el jardín norte y el jardín sur, y por lo tanto no se pueden visitar,
no están dentro de la visita del tour que se realiza actualmente.
Pero si alguien tiene algún interés especial
lo puede comunicar en la portería
y seguro que los llevan a visitar estos yesos.
¿Y cómo están actualmente?
Pues su conservación es deficiente.
Aún así, son de los pocos yesos de la colección que han llegado
hasta el momento presente.
¿Por qué?
En primer lugar, por el propio material.
Los yesos son materiales frágiles.
Y después también porque, como os decía, que son copias,
pues esta condición de copias han hecho que no siempre se valoren.
No se tienen en consideración.
De hecho, estos yesos hasta.
Esta investigación
que he llevado a cabo no se sabía el origen
y por lo tanto no se habían puesto en valor.
¿Por qué?
Pues por lo que te decía, no habían sido estudiados
y no habían sido situados en el contexto adecuado.
Por eso también quiero aprovechar hoy que estoy aquí
y que tengo.
La palabra para reivindicar la investigación que se hace
en la universidad pública como primer paso para conocer
la relevancia del patrimonio cultural para poder después conservarlo
y divulgarlo porque si no sabemos la importancia de algo
pues no podemos dedicar los fondos adecuados para que se conserve
y que después se divulgue.
Pues una historia interesantísima.
Enrique Martínez Lombó, profesor de Historia del Arte en la UNED y autor
de un trabajo de investigación sobre los calcos egipcios
que Amador de los Ríos trajo desde el templo de Horus en Edfu,
allá por 1877.
Muchas gracias por compartirlo con nosotros.
Muchas gracias a vosotros.