Bueno, pues el siguiente colega que nos acompaña
es Sergio Ramiro Ramírez, investigador postdoctoral Ramón
y Cajal en el Departamento de Historia del Arte
y Patrimonio del Instituto de Historia del CSIC.
Y me parece súper interesante el tema y de lo cual creo que se habla poco,
así que muchas gracias por traerlo a Academia Editora Razones
para publicar textos de otros y de otras colegas.
Muchas gracias.
Muchísimas gracias.
Quiero empezar pidiendo disculpas por haber llegado tarde
y también por haberme perdido gran parte
de la presentación del ponente anterior
y quería también agradecer por su factor en la invitación
para tratar otros temas que creo que en muchas ocasiones
son también conversaciones muy de pasillo
y que está bien que le demos también un formato, digamos,
un lugar de encuentro con.
En forma de seminario,
lo cual quiero felicitaros por la iniciativa
y, por supuesto, por la amabilísima invitación.
Y yo quería, con esta presentación, un poco también hacer un alegato
de la necesidad de que sigamos interesándonos
por la edición de texto de otros colegas y de otras colegas,
en el sentido de.
No perder el desánimo de que estamos haciendo un servicio
para la investigación de otro y otra,
porque la ciencia es colectiva,
porque también tiene beneficio en el plano,
incluso si lo ponemos en el plano egoísta,
en el plano de la investigación personal
también tiene beneficio, sabemos lo que se está publicando,
sabemos lo que se está haciendo, estamos intentando también mantener
un control en el sentido de calidad o de interés
de la comunidad científica, Y algunas veces puede ser
un trabajo ardo, muchas veces ingrato,
si nos ponemos en términos de acreditaciones,
de emergencia de la NECA,
incluso solicitar contratos postdoctorales,
puede no estarlo valorado que realmente es,
pero creo que es una necesidad que sigamos queriendo participar.
Que sigamos queriendo participar en evaluaciones por pared ciego,
que queremos seguir participando en elecciones de volúmenes colectivos,
aunque no se llamen ya actas de congreso, etc. Y en ese sentido,
no quiero hablar de mí,
pero sí me quiero poner un poco de ejemplo de algunas experiencias
que yo he tenido con las que me encuentro más
o menos contento.
Y satisfecho mirándolas de manera retrospectiva
y cerrar, digamos, con la experiencia que tengo más cercana
o más cotidiana, que es mi trabajo en el Consejo de Relación
de la revista Archivo Español de Arte.
Y siempre hay que empezar por algunas cuestiones.
Hay un insigne historiador del arte que lo habla a pecadillo
de juventud, que son las cuestiones que hacemos mientras hacemos la tesis
y justo cuando la finalizamos.
La misma tesis.
Un pecado de la juventud.
Y algunas cuestiones que yo las miro de manera retrospectiva,
como es mi participación, por ejemplo,
yo hice la tesis doctoral en la Universidad Complutense,
la terminé en 2018,
y donde se celebraba una fantástica jornada
de jóvenes investigadores en Historia del Arte
que se han perdido, que aunabanlo que en su momento era
el Departamento de Historia del Arte 1, 2 y 3,
medieval, moderno y contemporáneo.
Alternativamente se iban celebrando estos.
Encuentro estos seminarios por cada uno de los departamentos,
y siempre se intentaba publicar un libro.
Y yo, viéndolo con perspectiva, lo veo totalmente innecesario,
la publicación de esos libros.
De hecho, se publicaban como números
separados de la revista Anales de Historia del Arte,
y creo que fue una decisión feliz no seguir haciéndolo.
Nosotros nos empeñamos en que tenían que salir esas jornadas,
las publicamos con una editorial, Aguja de Palacio,
un colega que acaba de terminar la tesis doctoral
y que se embarcó en este proyecto editorial,
nos quiso publicar este libro para que saliese,
para que contase,
para que tuviésemos la línea del currículum.
Creo que es, no voy a hablar del mérito,
más o menos, de cada una de las contribuciones,
creo que estaban muy verdes, creo que estaban poco trabajadas,
creo que es un libro que ahora mismo no tiene ningún tipo de recorrido.
Y algunas veces, digamos,
llevados por la imperiosa velocidad de la trayectoria académica,
queremos publicar antes de tiempo.
Y en ese sentido
no pasa nada por dejar oportunidades de encuentro,
de intercambio de opiniones y de experiencia científica
sin publicar.
Otra cuestión está en el proyecto de investigación,
todos los proyectos de investigación, todos los INAD
o ahora Generación del Conocimiento pues llevan un libro,
dos digamos como promesa de entrega yo tuve la suerte, la enorme fortuna
de participar en mi proyecto llamado Feminismo Singular
las mujeres y las artes en el contexto de la edad moderna
mientras estaba haciendo el tesis electoral
dirigido por la.
Por la profesora Blasco Esquivias,
en el que se celebraron dos seminarios de investigación,
en mi opinión, bastante importantes,
con un tema atractivo en ese momento,
con un tema que verdaderamente causaba interés, ¿no?
Y se vio en las flechas de público,
se vio en los debates, digamos, durante el seminario,
y luego desembocó en un libro por aval de editores, en el año 2021
en el que la profesora Blascoquí también lo invito a participar
en la edición a Jonathan Jair López Muñoz
y a mí mismo y este libro tiene muchísimas bondades
y yo aprendí mucho en el proceso editorial
yo no puedo hablar de bibliometría yo no puedo hablar digamos
de calidad de las ranking editores yo no puedo hablar de estas cuestiones
pero yo digamos desde el punto de vista
de alguien que se leyó el libro varias veces.
Creo que hay contribuciones que merecen mucho la pena,
creo que hay contribuciones también que vienen en cierta medida
dadas por la propia invitación a estos congresos.
Y en ese sentido quería lanzar aquí,
que es un poco también un estricto académico
y que también está sujeto a la discusión,
la cuestión de qué hacemos con el dinero público.
Esto es un libro que.
No voy a decir el precio,
pero se pagó con un proyecto de investigación.
Y digamos que este libro tuvo bastante éxito.
Dentro de los libros que publicamos en Humanidades,
en un libro que se invita a presentar en una editorial.
Moderna en una librería moderna
de un barrio moderno del centro de Madrid
y es un libro al que incluso se le invita a firmar ejemplares
de un libro colectivo, que es una cosa bastante extraña,
en la feria del libro.
Nosotros de verdad lo hicimos con la mejor
de las intenciones, que era.
Difundir un producto que estaba teniendo.
Nos mandaban fotografías diciendo que estábamos en el FNAC,
que está ahí en la estrategia de productos,
de libros destacados del FNAC.
No sé, a mí no me ha vuelto a pasar, desde luego.
No creo que me pase.
Y verdaderamente fue un libro reseñado en la Barlinton Magazine,
con más prestigio, más solera,
al menos para la historia del arte moderno,
que este proyecto estaba bastante encardinado
en el arte de la edad moderna.
Pero yo me pregunto,
y es algo que yo quiero lanzar al debate,
también se hizo con dinero público, no rico,
pero sí ganó bastante dinero el talento.
Entonces,
creo que eso es algo que tenemos que plantearnos, ¿no?
La cuestión de hasta qué punto las editoriales
nos están haciendo un favor, siempre en términos comerciales,
porque están publicando libros que no tendrían una audiencia,
digamos, que no tendrían una salida en términos mercantil, ¿no?
, en términos de rédito económico, pero sí es cierto
que también está habiendo un beneficio,
si no, no habría quien los publicase, ¿no?
,
porque, digamos, Y ese debate yo creo que lo tenemos que tener.
Y eso me afectó a mí en mi trayectoria, digamos,
posterior a la hora de publicar.
Otra de las experiencias más recientes,
que no es que sea un rebote de eso,
porque yo creo que fue una experiencia exitosa,
fue una experiencia de la que estamos muy contentos, ¿no?
El libro de las mujeres y las artes de Amara
pero sí es cierto que a mí me hizo pensar en cuál es el formato
más adecuado para publicar nuestras investigaciones
para publicar nuestros resultados de proyectos de investigación
ahora tengo la suerte de poder ser investigador principal
de un proyecto de generación del conocimiento y también con su libro
prometido que se está reformulando a medio camino.
Que ha tenido también experiencias, por ejemplo,
ahora mismo estamos editando un monográfico para el Journal of the
History of Collection,
que estamos muy contentos con ese trabajo,
pero que estamos apostando también por la edición de lo que llamamos
monográficos de revistas que son en verdad números especiales.
Por ejemplo, el número especial de la revista Filóstrato,
la revista de Historia y Arte del Instituto Moll,
a raíz de un seminario,
en gran medida nosotros estamos publicando resultados de seminario,
que se celebró en Palacio Real de Valladolid
en el año 2023, nos da la oportunidad de publicar un número especial.
Si es cierto,
yo que me encargué de ser este editor invitado,
si es cierto que yo quise plantearme la duda.
En ese sentido, el organizador del seminario era yo, el peer review
era yo.
En un primer momento, de selección de textos
que se proponían al Instituto Moore,
digamos a la dirección de la revista.
Pero sí es cierto
que no todas las personas que aparecen en el número final
son las personas que participaron en el seminario.
Hubo invitaciones y sobre todo se plantea aquí la cuestión
de qué es ser un editor directo.
Una editora invitada o invitada,
cómo trabajar con una revista que ya tiene su propia andadura
y sobre todo la cuestión, por ejemplo, de pares ciegos, etc.
Pero a mí me tranquiliza mucho los pares ciegos.
Pueden ser muy crueles porque en el anonimato creo
que todos y todas podemos ser muy crueles.
Innecesariamente e incluso puede ser contraproducente
en algunos casos para la disciplina.
En el sentido de que se han perdido textos valiosos por.
Algunos pareciegos que creo que no han sido ecuánimes,
bueno, en experiencia personal, y se perderán,
pero se ganarán otras muchas cosas.
Y creo que ha mejorado la publicación de la disciplina,
los pareciegos lo han mejorado sin lugar a dudas.
Y lo decía porque ser editor, editor invitado,
te carga de una responsabilidad.
Es una revista en open access.
Digamos que publica muy poco el número en papel, imprime muy poco
para algunas bibliotecas que así lo solicitan, y en ese sentido
es una experiencia que yo creo que a mí me deja,
al menos con la conciencia un poco, no con la conciencia más tranquila,
pero sí me deja un poco más cercano a lo que creo que tendremos
que entender en las publicaciones, al menos en Historia del Arte, ¿no?
Otra experiencia, antes de pasar a mi trabajo en el CSIC,
es mi participación en la EIM, en la Junta Directiva de la
Asociación Española de Investigación de Historia de las Mujeres.
En el año 2024, hace un poquito más de un año ahora,
se celebra el coloquio internacional de la EIM y.
Digamos, la participación en asociaciones como esta,
que está compuesta fundamentalmente por académicas y académicos,
miembros de universidades fundamentalmente,
historiadoras, historiadores, interesados por la cuestión
de las relaciones de género, por la historia de las mujeres,
realiza una actividad, yo creo que, fundamental.
Tanto en cuanto puede generar seminario independiente
de toda la cuestión de la financiación,
porque es una entidad que no depende de la financiación ni pública
ni privada, solo de las cuotas de socias
y alguna subvención que se pueda pedir puntualmente,
y también seminario y en año alternos coloquios.
Yo tuve la suerte de poder organizar este coloquio
junto a la Junta Directiva del año pasado,
un coloquio centrado en la cuestión de la visualidad,
del giro feminista en el estudio de las fuentes visuales,
y digamos que esta es una foto de uno de los talleres
que se realizaron en la corrala de la Universidad Autónoma,
pueden reconocer que soy agente del público,
y va a salir un libro, va a salir un libro colectivo,
que es autora en este libro, que es parte
de la serie de la colección Mujeres,
Historia y Feminismo que tiene la AIM con la editorial Comar,
con un convenio por el cual se publican este tipo
de libros.
Y esto sí, esto es una razón, es un libro que merece la pena, ¿no?
Es un punto a favor
para seguir trabajando en la publicación de otras monedas,
porque ni Maricruz de Carlos
ni yo mismo publicamos un texto en este libro.
Pero es un libro mucho más amplio del índice que aquí presento,
que conecta, digamos,
ponencias riquísimas con comunicaciones,
llamaría mucho la atención que no en todas las comunicaciones
son las personas más jóvenes, sino que también hay comunicantes
en otro estadio de su carrera, no en los comienzos.
Y en este libro
sí es cierto que tuvimos en cuenta que a pesar de venir de un congreso,
tanto las presidencias de mesa como la junta directiva,
como el comité científico, tuvo opinión
sobre qué se iba a publicar.
Y eso, al fin y al cabo, la responsabilidad,
somos los que aparecemos en portada,
pero si ese trabajo colectivo muy bien definido,
si ha permitido al menos tener varios,
no solo tenemos dos peer reviews,
sino que estamos teniendo varias unidades.
Y una de las apuestas de la asociación,
que creemos muy exitosa,
y el siempre difícil diálogo por las editoriales
sobre el open access, es poner las publicaciones en acceso abierto,
pero con un periodo de embargo de dos años,
con un acceso solo para socias.
Y eso nos está permitiendo que tanto la editorial Comares
se sienta, digamos, En paz, o digamos,
vea que su inversión en publicar un libro,
que por otro lado es bastante económico
para la calidad que tienen los libros,
pues está siendo respetada sus intereses comerciales,
pero por otro lado también los intereses de la sociedad
y también la propia necesidad que tenemos cada vez mayor
de publicar en open access, pero por propia supervivencia,
en mi opinión.
Tenemos que publicar en acceso a mí.
Y ya, para finalizar,
os quería contar esta otra experiencia, que es mi trabajo
en el Instituto de Historia, en el Departamento de Historia del Arte
y Patrimonio del CSIC, desde el año 2023,
cuando comienza ahí en enero.
Que es, por un lado, participar en los consejos de redacción
de la serie de Historia del Arte,
o sea, la colección de Historia del Arte,
que tiene dos series, Arte y Artista,
que tiene ya una trayectoria desde los años cincuenta,
muy amplia, digamos los libros más conocidos
de un formato mayor, que es Biblioteca de Historia del Arte.
En este sentido,
pues funciona, digamos, ahí el Consejo de Redacción
pues tiene opinión sobre todo lo que llega
y digamos que es una editorial prestigiada en el mundo académico,
al menos en España.
Pero yo creo que lo más interesante quizás es contaros cómo alguien
como yo, que no había tenido experiencia con.
El Consejo de Redacción de revistas anteriores,
pues, aterriza en una revista centenaria
como Archivo Español de Arte y, en cierto modo,
pues, de las más prestigiosas,
si no ha sido de las más prestigiosas en el país, ¿no?
Digamos, en el ámbito del arte español,
al menos en el Estado español, digamos, ¿no?
Archivo Español de Arte, aquí pongo dos portadas
porque acaba de cumplir en 2025 los 100 años de manera
publicación ininterrumpida, que eso es algo que se puede,
excepto la Guerra Civil, dos años durante la Guerra Civil,
que por motivos obvios no se puede seguir publicando,
nace como Archivo Español de Arte y Arqueología
y, digamos, desde el final de la Guerra Civil
y con la creación del CSIC, se cinde,
Archivo Español de Arqueología y Archivo Español de Arte.
Yo paso a formar parte del consejo de redacción
del archivo español de arte que es una revista sana
digamos una revista que sigue publicando regularmente
es una revista que publicaba eso sí cuatro números al año ha pasado
a publicar tres números al año que exige
un nivel de compromiso por parte de su dirección y de su secretaría
y de trabajo muy amplio lo puedo decir y que digamos que se enfrenta
pero que se enfrenta a retos.
Claro, entre ellos, por ejemplo,
es el mayor número de revistas universitarias
que hay ahora frente a lo que teníamos una década atrás,
que convertían quizás archivos españoles de arte o revistas
como Goya, etc.,
revistas tradicionales en un punto de referencia.
Las revistas universitarias eran importantes,
pero ahora se ha generalizado el número de revistas universitarias
y han ganado muchísima calidad.
Son revistas anuales,
no trimestrales o cuatrimestrales como archivo,
pero digamos que ya tenemos mayor salida para nuestros textos.
Eso hace que el número de manuscritos que se proponen
sea menor en archivo español de arte y eso hace también, digamos,
que tenga que ver que.
Que afrontar algunas cuestiones.
El mismo hecho de llamarse Archivo Español de Arte
y tratar sobre arte español.
Porque no sabemos ni siquiera lo que es el arte español,
que con ramificación en Latinoamérica,
no sabemos, digamos, cuál es nuestro ámbito.
En el año 40 lo tenían súper claro, en el año 2025
lo tenemos mucho menos.
También, digamos, a ese creciente número de revistas
en el que poder dar salida a otros textos,
a su completa digitalización, ya no publica número en papel,
ya publica todo de manera digital.
Procesos como, por ejemplo, la realización del trabajo con OJS,
la gestión de todos los artículos, ya sea los pareciegos,
ya sea todas, digamos.
Todas las propuestas, y esto es un poco
como los cajeros automáticos para los historiadores del arte,
digamos que están más serios.
Hay personas que no saben manejar este tipo de gestores
y que desisten de participar
y colaborar en la revista por este tipo de gestores,
y esto lo tenemos que decir, que garantizan la mayor.
Fiscalizan más, digamos, todo el proceso de edición,
pero, digamos, nos está sacando también de algunos circuitos.
O, por ejemplo, toda la identificación de autorías
que está más pensada para otras revistas de ciencia exactas
que para una revista de humanidad.
Problemas también.
Con las imprentas que hacen que se estén retrasando
la publicación de los libros, están haciendo
que nosotros estamos cayendo en cuartiles.
Por ejemplo,
Simago nos estamos recuperando, hemos llegado hasta cuatro,
ahora solo somos putres y estamos, digamos, recuperándonos.
Pero, digamos, publicación, el retraso de la publicación,
digamos, porque aunque pase a digital no quiere decir
que ya no tengas que hacer labor de maquetación,
que no tengas que contratar empresas,
la ley de contratación.
Está dándole muchos problemas al CSIC
y eso ha bajado y por ende también, en consecuencia,
ha bajado también el número de personas
que se fijan en Archivo Español de Arte
para mandar su manuscrito, no quiere decir que no tengamos,
pero lo hemos notado.
Y la inserción en redes sociales.
Nadie está ahí pendiente
de actualizar la página web de Archivo Español de Arte para Mierta.
Entonces, sí, los autores y autoras están pendientes
a ver cuándo ha salido su artículo.
Pero el resto no.
Antes llegaba, ¿no?
Vas a la sala Goya, a la Biblioteca Nacional
y te encontraba siempre el último número de archivos españoles de arte
y al menos entraba, lo veía a la izquierda
y te lo cojo y lo miro.
Pero ahora ya no.
Entonces, la inserción en redes sociales
ha sido muy importante.
Tenemos dos personas que.
Del departamento, Adrián Rioja y Elis Izquierdo,
que hacen toda esa edición, labor de asistencia
a la labor editorial y también, digamos,
su trabajo en redes sociales está siendo fundamental.
Y ya me voy acercando hacia el final
porque hay algunos retos que tenemos que plantearnos.
Editorial CESI está apuntando por el online first.
Una de las cuestiones que, digamos, estaba.
Alejando a otros colegas para enviar artículos a Artigo Español de Arte
era el hecho de que se tardaba mucho en publicar.
Se ha llegado, en años anteriores,
hasta dos años, ¿no?
Ahora se está rebajando el número y Online First no está permitiendo,
es decir, no es necesario,
no lo estamos implantando todavía en el Archivo Español de Arte,
pero en el último número,
ante el retraso de la publicación del número completo,
se están subiendo los artículos a medida que están siendo editados.
Lo cual implica también que si llegamos a Online First,
implica que si nosotros dos hemos hecho un artículo,
pero yo he tardado más en revisarlo, ¿sí?
, su artículo está preparado antes
porque ha hecho las correcciones a tiempo,
aunque esté asociado a un número que se está por publicar,
se puede subir a online.
Y eso, digamos,
que es un trabajo que nos queda por hacer también
para que sigamos siendo atractivos y atractivas
como lugar de O sea,
que la revista siga siendo atractiva como lugar de publicación.
Por eso yo aquí ponía un número, un curso, que es el último número,
en el que se están subiendo los artículos de manera progresiva
y que muy probablemente está apuntando
a lo que nos queda por hacer.
Pero tenemos que repensarnos como revista.
Tenemos que repensarnos como lugar.
Y el Centenario nos está dando, digamos, un espacio importantísimo.
Para saber de dónde venimos, y estas jornadas, por ejemplo,
que se realizaron hace poco sobre la publicación
de Historia del Arte y Arqueología en la última centuria,
a propósito del Centenario del Archivo Español de
Arte y del Archivo Español de Arqueología,
pero que también miraba otras publicaciones sobre arqueología
y sobre arte,
no solo nos ha diseccionado como departamento,
que ha sido una labor bastante terapéutica,
sino que también nos ha.
Nos ha permitido saber de dónde venimos.
Y aquí también se han planteado algunas cuestiones de por qué antes
había una atención mayor.
Una de las cuestiones, por ejemplo, que a mí me parece fundamental,
volviendo un poco aquí, ¿por qué estamos bajando también
o por qué hemos tenido una bajada en el cuartil?
Porque no estamos en los debates de la historia del arte.
Antes alguien en Estados Unidos hablaba sobre Goya
y iba a Archivo Español de Arte.
Pero ahora no estamos en los debates.
Quiere decir que no estamos en los debates historiográficos.
Hay muchas más revistas, otra mirada.
Nosotros estamos, digamos, intentando,
no solo también, por ejemplo, hay una mirada sobre el hecho español
de arte, que es una revista de la edad moderna.
Mentira, mentira.
Pero.
Pero hay una creencia, entonces los originales que llegan
son sobre todo de arte de la era moderna,
pero nosotros queremos hacer un esfuerzo por recibir originales
de arte contemporáneo, medieval llega muy poco,
pero sobre todo de arte contemporáneo también,
y estar en los debates historiográficos,
con otro tipo de enfoque, con otro tipo de mirada,
no sea solo las miradas más tradicionales.
Esto nos ha puesto también en la tesitura muy necesaria,
muy probablemente, de plantearnos la edición de números especiales.
Calcio Español de Arte nunca ha tenido números especiales.
Con editora e editora invitada,
con mucho contacto con el Consejo de Corrección,
muy trabajado, estamos hablando de probablemente dos años
y medio vista para la publicación de números especiales,
y muy trabajado,
y que, digamos.
Atraigan debate historiográfico candente o necesario a la revista.
Os tengo que confesar que no es que nos publiquen mucho los rankings,
no es que nos preocupe en el Consejo de Relación
lo de los rankings.
Lo que sí nos preocupa es que estemos trabajando
y que no sea útil, que no estemos generando debate.
Y ya para terminar.
Ya dejo este rollo de preocupaciones propias,
una experiencia muy exitosa ha sido la publicación por el Centenario
de un número especial sobre, digamos, de una manera proyectiva,
o sea, de una manera de proyección.
Hemos visto las jornadas que mira el pasado,
el número especial miraba el futuro,
con preguntas, cuatro preguntas,
cuatro ensayos realizados a cuatro destacados especialistas,
sobre cuestiones como la colonización,
cuestiones como el atribucionismo y el formalismo,
museo, Javier Arnaldo, por ejemplo, museo, atribucionismo y formalismo,
Benito Navarrete Prieto, Natalia Magluz sobre descolonización
y sobre la cuestión de género a la profesora
Patricia Amaya, yo de la Universidad Autónoma de Madrid,
que han sido cuatro ensayos.
Muy rico.
Y luego un cuestionario de 10 preguntas a 30 colegas
sobre algunas cuestiones que nos preocupan.
¿Qué consideran estos colegas de esta casa?
Este es un número editado por el profesor Antonio Urquiza,
por la profesora Maite Méndez,
por la doctora María Judith Feliciano y por la profesora
Luis Elena Cuenca.
Y se han dirigido a distintos especialistas
de distintas edades.
Hemos intentado integrar también todo el Estado español, digamos,
de distintas especialidades.
Por ejemplo, Archivo Español de Arte no acoge artículos de arte antiguo.
De medieval, de moderno, de contemporáneo,
pero sí hemos preguntado a colegas especializados en arte antiguo
que nos han dicho que en arqueología no entra en mi artículo
y en archivo español de arte tampoco entra en mi artículo,
que ha sido bastante clarísimo.
Se le han preguntado, por ejemplo, el profesor Burja Franco,
que está aquí, también ha contestado a uno de estos cuestionarios,
sobre qué papel se cree que juega el activismo.
Son preguntas muy personales, un poco incómodas, ¿no?
¿Cuáles son los referentes, digamos, intelectuales o de lectura?
¿Qué papel juega el activismo en la academia
o debería de jugar?
¿Qué consideración?
Había respuestas muy divertidas, ¿no?
¿Qué papel cree usted que ha jugado para Archivo Español de Arte
en el desarrollo de los estudios latinoamericanos?
De arte latinoamericano, me la estoy inventando,
pero no la recuerdo literalmente.
Y hay quien dice, nunca he leído archivos españoles de arte.
Se han reproducido así,
porque también nos da una idea de la incidencia.
No solo colegas que están trabajando en España,
sino también fuera de España, trabajando en Estados Unidos,
etc. Que nos han dado una visión muy rica,
sobre todo nos han dado una visión muy interesante,
porque la.
No tenemos la misma concepción de lo que debería ser publicar
e investigar sobre la historia del arte español
y en Latinoamérica, ¿no?
Hay respuestas totalmente contradictorias entre ellas.
Y esto esperamos que nos relance, digamos,
con una revisión de la revista, que como digo,
no es una revista que esté mal para nada,
no es una revista que necesite imperiosamente originales,
en el sentido de que si no, no se va a publicar un número,
una revista que guarda la calidad.
De hecho,
la jornada nos dio la medida de que es una revista respetada,
porque las colegas hicieron.
Trabajaron sus presentaciones mucho, aportaron,
respetaron este cumpleaños, como decía una de ellas,
pero que hay mucho que trabajar y sobre todo hay mucho que reformular
para que dure otros 100 años.
Y en ese sentido, para todos los departamentos
fue como un espaldarazo que hay que seguir editando textos
de otras colegas.
Muchísimas gracias.
Muchas gracias, Sergio, porque el relato de tu experiencia
se extraen conclusiones generales que nos son de mucha utilidad.