Bienvenidas y bienvenidos a la videoclase Oro
y más, algunas técnicas de la orfebrería,
que se enmarca en el proyecto de innovación docente,
píldoras de historia del arte,
fundamentos para entender la disciplina a través de recursos
audiovisuales 2, materiales, coordinado por la profesora
Pilar Díaz del Corral Corredoira.
Este vídeo se ha elaborado para la asignatura técnicas
y medios artísticos del grado en historia del arte de la UNED.
El objetivo de este recurso es contribuir a la mejora
de los comentarios de las obras de arte desde el punto de vista
de las técnicas artísticas, un ejercicio obligatorio
incluido en el examen de la citada asignatura.
En este vídeo nos vamos a centrar
en algunas técnicas de trabajo del oro en el ámbito de la orfebrería.
Como ya se comentó en el vídeo dedicado a la corona de recesvinto
y que complementaría los contenidos de esta píldora,
la orfebrería se puede definir como el trabajo de elaboración
de objetos artísticos realizados con metales preciosos
o aleaciones de ellos.
El oro es un elemento químico de símbolo AU.
Su nombre proviene del latín aurum,
un término que hace alusión al brillo del sol al amanecer,
debido a su color amarillo brillante.
Y su número atómico es el 79,
que hace alusión al número de protones que se encuentran
en el núcleo de cada átomo de oro.
Esta concentración determina que sea uno de los metales más densos
y pesados, 19,3 gramos.
Por centímetro cúbico.
Esta densidad le confiere las características de maleabilidad
se puede deformar por comprensión en frío sin romperse formando láminas
y de ductilidad se puede extender mecánicamente en frío en alambres
o hilos sin romperse.
Su densidad también le aporta durabilidad e inalterabilidad,
siendo resistente a casi todos los reactivos químicos
y no padeciendo la oxidación al someterse al aire o la humedad.
Sí reacciona químicamente con el cianuro, el mercurio,
el cloro o el agua regia.
El agua regia es una mezcla de dos ácidos concentrados,
nítrico y clorhídrico.
Estas propiedades hacen que estos elementos químicos
se utilicen en la minería del oro para su extracción,
por lo que tiene un impacto ambiental significativo.
El oro se encuentra en estado puro muy disperso en la corteza terrestre
y es relativamente escaso.
Puede llegar a los ríos auríferos desde los yacimientos primarios
por medio de la erosión
y ahí se puede captar por medio del bateo,
utilizando un recipiente plano en forma de plato hondo
para lavar las arenas auríferas, que facilita que el oro se deposite
en el fondo de la batea al ser un material más pesado
y se pueda recolectar.
En el caso de la minería,
el oro suele estar mezclado con otros minerales y rocas,
por lo que, después de extraído el mineral,
ya sea por minería a cielo abierto o subterránea,
comienza el proceso de separación.
Y es ahí donde se comienzan a utilizar elementos
como el mercurio,
que parece que ya se utilizaba en los yacimientos de época romana,
como el de las médulas,
donde se aplicó la técnica de la ruina.
Ruina montium descrita ya por Plinio.
En la minería contemporánea,
el mineral se tritura y muele hasta obtener polvo,
usando posteriormente la lixiviación con cianuro
para separar el oro de otros minerales.
Una vez separado, El oro se refina mediante fundición o electrólisis,
obteniendo un oro puro al 99,9%,
que se denomina habitualmente oro fino u oro de 24 quilates.
En esta forma, el oro es un metal muy blando.
Para aportarle dureza, se utiliza muchas veces en aleaciones,
en las que el oro, el componente principal,
se funde junto con plata y cobre u otros metales para formar
las siguientes variables.
Oro amarillo.
Es una aleación ternaria de oro, plata y cobre,
en la que el porcentaje de plata es inferior al del cobre.
Oro verde.
Aleación ternaria de oro, plata y cobre,
en la que el porcentaje de plata es superior al del cobre.
Oro rojo, aleación binaria de oro y cobre.
Y oro blanco,
aleación binaria de oro con otro metal blanco,
que puede ser platino, plata, paladio, zinc o níquel.
Los porcentajes de oro puro
que contienen las piezas son los que determinan los quilates.
Así tenemos oro de 24 kilates, que es 100% oro puro,
oro de 18 kilates, en las que 18 partes son oro puro,
es decir, el 75%,
y 6 partes de otros metales.
Esto se puede indicar también con la cifra 750,
que quiere decir 750 milésimas.
Es el oro de primera ley.
Tenemos también el oro de 14 quilates,
en el que 14 partes son de oro puro,
un 58,3% y 10 partes de otros metales.
Es el oro de segunda ley.
Después tenemos el oro que va de los 9 a los 15 quilates,
que se conoce como oro bajo.
Y por debajo de 9 quilates, pues ya no se podría considerar oro.
Teniendo en cuenta estas características de brillo,
durabilidad, inalterabilidad y escasez,
no es de extrañar que se haya empleado
desde la antigüedad como metal precioso o noble,
en varias técnicas artísticas y artesanales,
ya que adquirió una fuerte significación simbólica
en distintas culturas.
Y esto causó también
que se haya intentado imitar al oro con materiales más baratos,
como en el caso del oropel.
Que es latón, una aleación de cobre y zinc,
en forma de lámina delgada, muy batida o hilo metánico.
En la imagen tenéis el ejemplo de este aguamanil de latón,
datado alrededor de 1180-1210,
que actualmente se custodia en el Metropolitan de Nueva York.
En el citado vídeo dedicado a la corona de recesvinto,
y que también podéis consultar en el curso virtual
de la asignatura, se abordaron técnicas de configuración de piezas
como el fundido, el batido y la soldadura,
y otras de acabado como el repujado,
cincelado y granulado, aplicadas al tratamiento del oro.
Ahora vamos a centrarnos en otras técnicas
en las que el oro se combina con otros metales,
como por ejemplo la técnica del nielado.
El nielado es una incrustación en un objeto de plata, oro, bronce
u otro metal de una pasta conocida como niel.
Esta pasta de color negro
se obtenía mezclando plomo, cobre, azufre y a menudo plata y bórax.
La mezcla se fundía y una vez fría se molía en una granulometría fina.
Con este polvo se rellenaban las ranuras o surcos
realizados mediante incisión que darían forma a la decoración.
Posteriormente se sometía la pieza a cocción
para que el polvo se fundiera y se fijara en el soporte,
consiguiéndose un contraste cromático entre el oro y el niel,
con una técnica similar a la de los esmaltes.
Una pieza que ilustra a la perfección
esta técnica es un brazalete relicario bizantino de oro nielado
con cronología entre los siglos V y VI que se conserva
en el Metropolitan de Nueva York.
Otra de las técnicas es el damasquinado.
En este caso es una incrustación de hilos o láminas de oro
y de plata recortadas que se incrustan,
como hemos dicho, en acero o hierro pavonado.
Los surcos o celdillas
que forman los dibujos en la superficie del objeto metálico
se realizan empleando objetos cortantes o ácidos
y la incrustación se realiza en frío, mediante percusión.
A continuación, la pieza se calienta para favorecer la unión
y, una vez fría, se pulimenta.
Como ejemplo de esto os he traído una arqueta de hierro
forjado damasquinado en oro y plata que está en la colección
de Khalili Collections.
Esta arqueta fue realizada en Eibar entre 1875 y 1885 por la familia,
por la saga, de Orfebres Zuloaga, Eusebio y Plácido Zuloaga,
que obtuvieron un gran reconocimiento y éxito internacional
con sus productos a partir de su participación
en la primera exposición universal celebrada en 1851 en Londres.
Cuando se utilizan solamente filamentos de oro o plata,
prescindiendo de las láminas, Incrustados en surcos
hechos con buril, esta técnica de damasquinado
puede tener la denominación o el nombre de ataugía.
Y por último,
vamos a centrarnos en la técnica del dorado al fuego con amalgama de oro.
Es una técnica de dorado de metales basada en la aplicación
de una amalgama de oro y mercurio.
Esta amalgama se forma cortando panes de oro en trozos muy pequeños
hasta obtener polvo y mezclándolo con mercurio.
La mezcla se molía en un mortero,
se calentaba y a continuación se enfriaba vertiéndose en agua,
produciendo una masa pastosa de la que se eliminaba
el exceso de mercurio amasándola dentro de una piel de antes.
Esta masa se aplicaba sobre la pieza metálica a dorar
y después se exponía a temperaturas suaves
para que el mercurio se evaporara.
El calentamiento se realizaba a menudo sobre las brasas de carbón
a una temperatura de entre 250 y 350 grados centígrados.
De ahí es donde toma el nombre de dorado al fuego.
El resultado era una fina capa de oro mate
de un espesor de 2 a 10 micras adherida al metal subyacente
que debía bruñirse para conseguir una superficie lisa y homogénea
y minimizar la porosidad,
ya que así se evitaba la corrosión del metal base
que soportaba esta película de oro.
Esta técnica.
Es habitual en el dorado de hierro y acero, en armas y armaduras,
y también en las esculturas de bronce,
así como en las aplicaciones de muebles de este mismo material
de bronce.
Aquí veis como ejemplo una escultura de bronce
dorada al fuego de Hércules,
conservada en los museos capitolinos de Roma,
y una armadura de acero dorada al fuego también,
probablemente para el rey Enrique VIII de Inglaterra,
conservada en el Metropolitan de Nueva York.
Espero que este breve vídeo,
en el que se abordan técnicas que combinan el oro
con otros metales, haya sido de vuestro interés.
Muchas gracias y nos vemos en la próxima píldora.