Bueno, pues nada, muchas gracias por venir.
Os doy la bienvenida
a la segunda sesión del Seminario Permanente de Doctorandos.
Recordamos que este seminario nace con el propósito de acercarnos
como participantes del programa de doctorado de la UNED
y conocernos mejor a través de nuestras investigaciones.
Y bueno, agradecemos mucho el interés por participar,
tanto mediante comunicaciones como con vuestra atención
y las aportaciones al diálogo y a la crítica constructiva.
Gracias.
En este seminario estamos representadas las diferentes líneas
de investigación de los departamentos de la Facultad de Filosofía,
con la excepción del Departamento de Filosofía de la Ciencia,
que ya había iniciado esta actividad a través del seminario
Biocoinos Metis, en conexión con la Universidad Complutense de Madrid.
Estas sesiones paralelas se celebran los miércoles a las 4 de la tarde,
bajo la coordinación de los Negriones y Carolina Cuadrado.
Las intervenciones de hoy martes están comprendidas
bajo el amplio paraguas de la estética,
pero van a hacer referencia a implicaciones específicas
sobre nuestras emociones, las políticas
y los diversos discursos que las explican.
Antes de dar paso a la primera ponencia,
me gustaría reiterar mi agradecimiento por vuestra compañía,
así como al equipo de doctorandas, al personal técnico,
a los responsables de los departamentos
y especialmente también a Noé Espósito y a los compañeros
por hacer posibles estos encuentros.
Bueno, la primera ponente es María Isabel Gómez.
Voy a hacer una breve presentación de María Isabel.
Ella vive en Bucarés,
terminó los estudios de filosofía en el 91
y tras un tiempo retomó su formación académica
con el máster de profesora de educación secundaria.
Trabajó como profesora de educación secundaria
en San Sebastián de los Reyes, ha publicado un artículo
sobre la filosofía de Zambrano en Revista de Cultura de Guatemala,
su directora de tesis es María del Carmen López Sáenz
y pertenece a la línea de Fenomenología,
Antropología Filosófica y Filosofía de la Religión.
Esta presentación, que recoge la investigación de su tesis,
se titula Pensamiento estético de Zambrano
a la luz de sus reflexiones sobre el arte de la pintura.
Pues nada, María Isabel, cuando quieras.
Muchas gracias.
Muchas gracias, Montse.
Buenas tardes.
Voy a comenzar también dando las gracias a la UNED
por hacer posible este seminario de doctorandos.
También doy las gracias a los organizadores
y a mi directora de tesis, Germán López-Semenz.
El proyecto de tesis que os voy a presentar sigue la línea
de investigación 3 de Fenomenología, Antropología y Filosofía
de la religión.
En el contexto del tema propuesto para este seminario,
Estética, Emociones, Política y Discurso,
el título de mi presentación es Pensamiento estético de Zambrano
en algunos lugares de la pintura.
Este título, Algunos lugares de la pintura,
Es el libro que recoge los ensayos en los que Zambrano
reflexiona sobre la pintura.
Están escritos entre.
¡Ey!
Que no estoy compartiendo pantalla.
A ver.
En el icono redondo con el cuadrado y la flechita.
Lo tenía antes preparado,
pero ahora no lo veo.
Hola, María Isabel.
Era en la ventana.
No, en ventana no.
Tienes que darle a compartir.
O sea, donde hemos dicho antes.
Y en la aplicación donde tengas el.
La presentación.
Y luego le das a compartir.
Acuérdate, compartir está a la derecha abajo.
La tenemos ahí.
María Isabel, ¿prefieres que compartamos nosotros
la presentación desde aquí?
Y si quieres,
cuando tengamos que pasar la siguiente diapositiva,
nos das una indicación,
nos puedes decir siguiente o pasa o algo así.
Bien, sí, lo hacemos mejor así.
Sí, perfecto.
La presentación esa.
Es un PDF.
En el iconito de la hoja, encima del más, ese,
abajo de todo, modo pantalla completa.
Pero ahora no sé si estás compartiendo.
Vale, ahora comparto, ¿no?
Primero lo tienes que compartir
y luego ya lo haces pantalla completa.
Vale, pues me has indicado.
Mira, creo que lo estoy compartiendo, ¿no?
No, lo he compartido yo, creo.
Lo estás compartiendo tú.
Bien.
Pero bueno,
mientras.
Bueno, pues cuando sea que pase la siguiente diapositiva te digo,
pasa.
Entonces, este título, Algunos lugares de la pintura,
es el libro que recoge los ensayos en los que Zambrano
reflexiona sobre la pintura.
Están escritos entre 1933 y 1989.
Hasta la fecha, esta obra está poco trabajada
y ocupa un lugar importante
en la trayectoria intelectual de Zambrano.
De hecho, es el primer trabajo que realiza cuando regresa a España
después de su exilio de 45 años.
Esta imbes pasa.
Esta investigación tiene tres partes,
una dedicada a la filosofía de Zambrano,
otra dedicada a la razón estética, razón poético-pictórica
y otra parte dedicada a la verdad pictórica.
En la primera parte, al abordar la filosofía de Zambrano,
presento su biografía, su antropología,
su antropología humanista y también su método filosófico.
Pasa.
En su biografía me refiero a su formación,
a su trayectoria intelectual y a su obra.
Sitúo su filosofía en un contexto histórico
en crisis en el que vive la Guerra Civil,
la Segunda Guerra Mundial y la dictadura.
Esta filósofa es una ciudadana comprometida con la República.
Este hecho la conduce a vivir exiliada durante 45 años
y regresar a España en 1984.
La filosofía de Zambrano es crítica con la razón moderna.
La obra que refleja su trayectoria vital.
En tanto que Filosofía comprometida es delirio y destino,
una obra que escribe en 1952
y que publica en 1989.
Otro apartado de la primera parte
es la Antropología humanista de Zambrano.
Las definiciones que recogen el significado
de lo que ella entiende por ser humano
son es un ser que tiene que hacerse, es un ser histórico
y es un ser auroral, es decir,
que está orientado por una esperanza.
Para esta filósofa, la grandeza del ser humano es llegar a ser persona
y humanizar la historia.
Entre las obras que reflejan con más precisión
su antropología humanista, destaco "Hacia un sabre sobre el alma",
agonía de Europa y persona y democracia.
Pasa.
La aportación de Zambrano a la historia de la filosofía
es el método de la razón poética.
Dedico un apartado a exponer la génesis de la razón poética,
desde su origen como razón vital, su evolución como razón mediadora
y cómo cronológicamente la razón poética va consolidándose como tal.
La obra en la que Zambrano expone qué entiende por método es Notas
de un método.
Esta obra recoge sus escritos que van desde 1978 a 1988.
Pasa.
La segunda parte de esta investigación está dedicada
a la razón estética, poético-pictórica.
Comienzo presentando las dos primeras obras
escritas por Zambrano en su exilio, Filosofía y poesía,
y Pensamiento y poesía en la vida española.
En estos libros, Zambrano explora la génesis de sentido que se genera
entre estas dos disciplinas, la filosofía y la poesía.
Y comienza a desarrollar su peculiar forma
de entender el realismo.
Estas obras están en el contexto de su filosofía del sentir,
en la cual es relevante el término aisthesis,
en tanto que campo de la percepción.
La instrucción de las formas es un ensayo que está incluido
en algunos lugares de la pintura.
Pasa.
En Destrucción de las formas Zambrano reflexiona sobre el arte moderno
y profundiza en el significado de la máscara
en dos momentos históricos.
Uno, en la época en la que surge la máscara,
es decir, en las ceremonias rituales,
religiosas, en tanto que instrumento mágico-ritual.
Para acceder a realidades específicas.
En este contexto, el participante, mediante una ofrenda o sacrificio,
experimenta la realidad del misterio.
Frente a este uso ceremonial de la máscara,
Zambrano presenta el uso instrumental de la máscara en el primitivismo,
movimiento artístico que surge en Europa
durante el periodo de las vanguardias.
El interés de esta corriente artística por la espiritualidad
de otras culturas es interpretado por esta filósofa
como un cambio de paradigma cultural,
al cual se refiere con estas palabras.
Es el instante en que el arte europeo,
desde los más diversos lugares, presenta el escalofriante aspecto
de la destrucción de la forma artística y humana.
Pasa.
Un ejemplo del realismo pictórico zambraniano
lo encontramos en su ensayo Wilfredo Lam.
En este escrito, Zambrano afirma que lo mágico es la forma
de relación primaria original del hombre con la realidad que le rodea.
Realidad que todavía no se ha dividido en visible e invisible.
La presencia de esta realidad mágica, sagrada,
es la que, a nuestro modo de ver,
inspira la obra del pintor cubano Wilfredo Lam.
La obra que estamos viendo, que se titula El huracán.
En este cuadro, el pintor refleja refleja,
perdón, el momento.
Que precede a todo ciclón, momento de absoluta quietud
en el que reina la armonía entre lo visible,
los elementos de la naturaleza y lo invisible,
representado mediante las imágenes de los dioses de la religión yoruba.
Esta armonía queda reflejada en este cuadro,
queda reflejada en el cordón umbilical.
Que vemos que une a todas las imágenes.
La tercera parte de esta investigación
voy a dedicarla a investigar la verdad pictórica
y a clarificar el fenómeno religioso.
En particular, la noción de lo sagrado
en el contexto de su antropología humanista.
Y estoy analizando ahora el ensayo que dedica el pintor venezolano
Armando Barrios.
El ensayo que titula Verdad y ser en la pintura
de Armando Barrios.
Y fin de la presentación.
Pues muchas gracias.
Muchas gracias María Isabel.
¿Nos ves?
Sí, sí.
Perfecto.
Yo, si os parece bien, propongo dar paso
al siguiente ponente y así después,
una vez que todas las presentaciones estén hechas,
podemos realizar una tanda de preguntas y seguro
que estas preguntas van a estar relacionadas con, o sea,
van a relacionar las charlas entre.