La sesión varias candidat muñoz Medrano;
bienvenida es profesora titular de lingüística,
lengua y traducción española
en el departamento de Humanidades de la Universidad de Catania.
Sus líneas de investigación
se enmarcan en el ámbito de la lingüística española,
y, en particular, en temáticas relacionadas
con la fraseología, la teología y la traducción español;
italiano, italiano, español, ha publicado en prestigiosas revistas
internacionales, y ha participado en numerosos congresos
y jornadas en Italia, España, y en otros países.
Sus trabajos más recientes se centran en el estudio de la traducción
de la fraseología italiano,
español en novelas escritas por mujeres,
como las escritoras, si siciliana Cristina Casa es alia,
forma parte del comité directivo de la Asociación italiana difracción,
lo llamaría padre mío, lo iría y participa en comités
científicos de revistas como el de la revista científica,
frases cuyo séptimo volumen ha coordinado.
Es miembro del grupo de investigación pia,
hecho herí de la Universidad de Catania,
cuyo proyecto de investigación se titulas parchís.
Ocho lingüístic y artístico,
literaria y de la post migraciones propostes modelo híper.
Un diálogo dura Évole trajo culture de la due.
Mira, 24 veintiseis En este proyecto se ocupa el estudio de la fraseología
y de la retórica en los discursos políticos parlamentarios
sobre la inmigración en España.
Hoy nos presenta su comunicación que se titula,
la fraseología, en torno al feminismo en la obra teatral
de María Rosa Gálvez de Cabrera la federación bueno
en primer lugar buenos días y quiero agradecer lo primero.
La acogida que nos ha dado, que nos ha dado el profesor Bartolo,
opta el de todo el equipo organizador de este congreso,
y un gracias especial por haber aceptado mi propuesta.
Bueno, voy a dividir, digamos, esta presentación de esta autora.
Se lo voy a hablar de esta autora.
María rosa de Cabrera, haciendo digamos 3, tres artes.
En primer lugar, la tengo que presentar
porque su vida, su biografía,
es fundamental para entender su obra.
Voy a presentar muy brevemente me voy a ocupar sólo
de una obra que se llama Florida perdió su flor.
Luego pasaré a hablar de esta, de esta obra
brevemente y diré porque la relación o con el feminismo y la autora,
especialmente cuál era el propósito de esta en esta obra
en esta escritura,
porque esa es una obra teatral es una tragedia,
y en como última parte brevemente pasaré a a enlazar
la fraseología.
En este caso me ocuparé eso, lo de las locuciones, adverbiales,
diré cuál es la importancia, en mi opinión
quiso dar a cómo, como enlazo estos temas del feminismo
con la, con el propósito de la autora,
en esta obra, palabra clave que ahora iremos un poquito
conociendo.
Bueno, esta autora me llamó la atención no solo
porque bueno, en malagueña como yo,
porque buscando una una autora dentro del una de un proyecto
o no que tienen allí en la Universidad,
de manera que hay recuperación de la del patrimonio literario
y lingüístico andaluz mes,
salió esta autora que considere especialmente importante.
No María, Rosa Gálvez, de Cabrera dramaturga o eta
y traductora nació en Málaga, como digo, en 1.768,
tras su nacimiento fue entregada a la casa de un sitos de ronda
y recogida con posteriori.
Con posterioridad por Antonio Gálvez,
de Gallardo coronel de los Reales ejércitos
entonces asado con Mariana Ramírez de Velasco,
y 1.500 en 1.751, ambos oriundos de Málaga,
pero hasta los 18 años es un dato muy curioso
que ha sido recuperado recientemente por un autor llamado Valdepeñas,
que se ha ocupado de esta biografía de esta autora.
Hasta los 18 años no sería adoptada oficialmente por la pareja,
vivió toda la vida, con sus padres adoptivos,
pero hasta los 18 años oficialmente no sería adoptada.
Su vida estuvo condicionada por varias vicisitudes,
que tuvieron un papel determinante en su obra.
Por un lado, su condición de niña adoptada
y el misterio que envolvía a su origen
cuya hipótesis más avalada afirma que era hija ilegítima
del padre adoptivo y por otro un un su poco afortunada vida conyugal,
con José Cabrera y Ramírez,
con el que estaba emparentada lejanamente,
y del que se separaría este marido de carácter seductor,
costumbres, libertinaje y aficionado al juego.
Dejaría una profunda huella en varias rosa,
antes de unirse a.
estuvo comprometida con José de Irisarri,
con quien no llegó a casarse.
Varias rosa.
Hubo una hija cuya paternidad
edo como la suya propia envuelta en el misterio,
aunque de nuevo tenemos aquí una hipótesis y la más acertada.
Esos tiene que era.
Hija de José de Irisarri.
Sea su novio.
Al parecer,
el matrimonio de María Rosa con José Cabrera
quería ocultar la paternidad de la niña
y su condición de madre soltera en la época.
La pareja se trasladó a Madrid desde después de casarse
aproximadamente en 1.790.
No hay datos seguro,
pero es muy importante su traslado a Madrid.
Esta circunstancia la llevaron a la a la vida de la corte
y a conocer a varios personajes claves.
En los primeros años del reinado de Carlos cuarto,
como fueron Manuel Godoy María Rosa, murió en 1.806
a causa de una enfermedad desconocida, murió muy joven;
la escritora fue una voz olvidada durante mucho tiempo
y su vida y su obra se vio relegada a un segundo plano.
En las últimas décadas ha sido objeto de un renovado interés por parte
de la crítica literaria y feminista.
Le han asignado la etiqueta de escritora excepcional
el teatro del Siglo de las luces de María Rosa
en este teatro, en este contexto, porque fue importante,
porque en su voz femenina innovadora desarrolla temáticas
que se diferencian de las empleadas por sus contemporáneos masculinos,
los cuales, rendían tributo a una visión conservadora
del papel de la mujer, de la vida pública en la vida pública
y en su entorno privado, como hija obediente,
madre abrigada y, o sea, sometida a la voluntad
del marido, como es consabido,
y la literatura de la época la mujer,
aparece como un ser satisfecho con su,
con el papel que le asigna el el hombre y cuya desobediencia
la podía abocar lo más seguro
a un castigo que podía terminar incluso en la suicidio,
y la muerte, como le ocurre al personaje,
a la protagonista flor Inda de esta obra,
que le voy a presentar.
Una mirada a la pared geología de la época del siglo 18,
o ese enlazo con lo que es la compañera,
ha expuesto porque sigue apareciendo como usted ha.
Si miramos a esta fraseología,
es bien claro que la mujer estaba sometida al varón.
Sin embargo,
tanto la vida como la obra dramática de María Rosa
sugiere que la mujer ilustrada sería capaz de encontrar su propia voz.
Aún en una sociedad que la relegaba al valor pasamos a la obra,
lo brinda, perdió su flor como bueno.
Esta obra salió a la luz en el siglo 18
una tragedia que refleja las tensiones sociales de la época,
la lucha entre cristianos y musulmanes y las desigualdades
de clase está basada en la leyenda de flor inda,
una figura histórica envuelta en la conquista musulmana,
recrea la legendaria violación,
que provocó la caída de los godos y el advenimiento
de la dominación árabe en la península Gálvez,
de Cabrera reinterpreta, esta leyenda otorgándole aflori inta,
la cava hija del Conde, don julián voz propia,
convierte a este personaje en la de la obra,
en el símbolo de la lucha femenina contra la opresión y la desigualdad
o se una personalidad fuerte.
Esta mujer flor Inda por la que le llevan
la llevan a defender el derecho de la mujer
a a tomar sus propias decisiones
y se exploran en la obra, los entresijos también del amor
y las consecuencias.
Que tiene.
Las pasiones desbordadas refleja la personalidad en realidad.
Esto es lo interesante,
lo que me llamó la atención de esta obra,
porque la escogí precisamente por este motivo,
porque refleja la la personalidad de María Rosa
que en esta obra dijo un legado importante anticipándose
según la crítica a su tiempo, paso directamente a ver las temáticas,
las temas, los temas de que la autora trata muestran a una mujer
con gran autoconciencia femenina, lo brinda entre ellos,
hemos de destacar la idea positiva de una sociedad, matriarcal,
la defensa de las un, la denuncia perdón,
de las humillaciones, que sufre la violación,
como son, pues la violencia de género,
el control sobre el cuerpo femenino, la falta de poder decisional
de las mujeres en un contexto patriarcal;
la puesta en evidencia de la locura femenina
como resultado de una vida insatisfecha
y el suicidio final, como huida de una sociedad injusta,
y que la oprime estudiosas.
Como Patricia Meyer han visto.
En el suicidio de flor
inunda una metáfora de la búsqueda de la independencia,
toda esta temática emerge la obra a través de las reflexiones
de Florida.
Y vamos a ver cuál es está más un poquito más detalladamente,
aunque muy poco la las temática principales que curiosamente
conocemos a través de las reflexiones de la propia Florida.
Bueno, dentro de estas reflexiones sobre el sufrimiento
y la opresión a la que sometida pues destaca la instrumentación
instrumentalización del del de su propia desgracia,
o sea denuncia eso
cómo se instrumentaliza su desgracia,
no la violación por parte de Rodrigo, el la falta de control
sobre su destino, el peso del honor familiar,
la resistencia frente a la oposición,
la de su humanización de florida,
que lo que más me llamó la atención por ejemplo la figura de Florida
se convierte en un símbolo de deshumanización,
como lo demuestra la frase.
Tu vida está en.
Bueno, lo tu sostuviera está en mi mano,
solo rodrigo árbitro en la tierra de suerte.
Aquí se refleja el poder absoluto de Rodrigo,
el rey Rodrigo, sobre ella,
reduciéndola a un objeto cuyo destino depende completamente
de las decisiones de masculinas.
Otro grupo de reflexiones
son las que refuerzan esa crítica feminista en sufrimiento,
como víctima del abuso y opresión masculina,
la culpabilidad de culpabilización
de la mujer en el abuso flor inda como objeto de intercambio,
y se llega incluso a una deshumanización emocional
de la mujer.
La figura femenina como pasiva y dependiente
de los hombres, el rechazo a servir víctima
de del amor y el deseo de control sobre su destino.
Bien podríamos continuar,
pero como voy de tiempo me quedan.
Dan dos o tres minutos,
o sea que no he pasado ni mucho menos a la alhaja a las locuciones.
Pasamos al a las locuciones, aquí muy brevemente,
el conjunto de locuciones a las que me he dedicado
en esta ocasión vamos a ir pasando y vamos a ir directamente
a las conclusiones en que bueno, sí que me gustaría un momento
revisar las que he considerado al fin y en paz, por siempre, a mi pesar
a la vista del medio de su tiempo ante al momento,
a merced de que hay aquí una edat, conclusiones rápidas.
Las locuciones adverbiales de la obra,
se conectan de manera profunda con los temas feministas
a través de y flor brindar como ya lo que dije al principio
y su lucha por escapar de la opresión masculina,
como recuperación de la dignidad y de las formas
en que la sociedad patriarcal limita su autonomía,
resalta la dinámica del poder,
y la lucha interna de los personajes,
principalmente de florida,
que se enfrenta tanto a la opresión de Rodrigo
como a la de otra figura masculina.
Voy adelante.
Las locuciones, a mi pesar
y a mí y a merced de su rayan ese conflicto interno
que vive flor inda consciente de ocupar.
Un lugar subordinado en una sociedad patriarcal,
pero a pesar de todo busca el control de su destino,
aunque sea atrévete, la violencia y la venganza no vemos así
nada porque tendré tendríamos que ir a revisar los veros los versos,
en los que a partir de los cuales concluyo es
o no más adelante.
Otra.
La lucha por la independencia las he dividido,
pues un grupo de locuciones se refieren a un tema
y en la sede dividido por temas,
no las expresiones como al fin y por siempre pueden interpretarse
como metáfora, de la lucha por la independencia al fin
sugiere la idea de un posible alivio o liberación
después de una prolongada lucha contra la opresión.
Mientras que por fin pone de manifiesto la condena
por las multas en las mujeres, sufren en una sociedad patriarcal
más adelante.
La lucha interna y la resistencia la locución,
a pesar de revela el conflicto interno de florida atrapada
entre el deseo de libertad y las restricciones impuestas
por los hombres.
Estas prisiones,
como a pesar de su rayan como la mujeres,
incluso cuando luchan por recuperar el control de sus vidas
lo hacen bajo una presión inmensa brinda busca,
a través de su venganza, recuperar lo que ha perdido,
aunque se vea forzada a uar, en circunstancias extremas
y desgarradoras.
Bueno, vamos a terminar y esta reducida presentación
y con una frase que aquí Florida parece otra mujer
a la de la portada,
con una frase que ya repitió en sus obras.
Soy mujer de alas, no deja aulas.
Muchas gracias por su atención.