Bueno, pues damos comienzo la dilación,
la a-la siguiente sesión del congreso titulada mujeres
soy traductora.
En la cara aldez a-viendo los títulos
de la de la ponencia de esta sección,
casi casi podríamos añadir adjetivo invisible,
puesto que no trazado por ante el total precisamente
de la invisibilidad femenina en determinados ámbitos.
Comenzamos con la profesora Asunta Camps,
de la Universidad de Barcelona, catedrática de Filología Italiana,
de la Universidad de Barcelona.
Yo siempre digo que realmente para los italianizante
mi generación, incluso las generaciones anteriores
a la mía asienta alcanzar el punto de referencia
de la filología italiana en la Universidad de Barcelona
y bien su trayectoria amplísima.
Por motivo de tiempo me voy.
Me voy a ceñir, digamos a mencionar a dos principales ramo
de las que se ha ocupado, que son.
Por un lado, la recepción en España, en especial en el contexto catalán
de la literatura italiana de finales del siglo xix,
principio del 20.
En fin, es una obra de referencia su monografía fumar gracias
y su trabajo acerca de la receta de la recepción de carriles de anuncio,
y la segunda gran.
El segundo gran ámbito de estudio de assenta cads la traductor,
orgía la traducción en este sentido; la directora de un grupo consolidado
de investigación sobre sobre estudios de traducción y multiculturalidad,
que tiene su sede de la Facultad de Filología de la
Universidad de Barcelona, y entre otros muchísimos méritos;
también la directora de la revista Transfer,
revisada, la muy bien posicionada sobre también traducción
y y molt interculturalidad, y también actualmente la vicepresidenta
del francés,
un comité de la ancha nacional comparativa.
Dicha se ha asociado y bien, sin más dilación,
le cedo la palabra a la ponente que nos presenta una,
una intervención del título doblemente invisible como mujer
y como traductora Muchas gracias.
Supongo que se oyen o sí el micrófono si no perfecto bueno
pues gracias por la presentación es muy amable siempre
y yo voy a hablar de lo mío, es decir, de traducción y de mujer,
y en este caso de la doble invisibilidad, como mujer
y como traductora.
Primero centraré el tema desde un punto de vista más teórico
y después presentaré algunos ejemplos,
algunos de los muchos que últimamente estoy presentando.
Por lo tanto, será una pequeña nota
para mostrar en continuidad con lo que se ha dicho aquí antes,
algunas mujeres que han quedado silenciadas por varios motivos.
Bien, la teoría de la traducción feminista
investiga el legado, que es persistente en la historia
de una doble subalternidad.
La de la mujer, la de la traducción, el modo como la traducción,
se ha visto, feminizada a lo largo de los tiempos,
obedece claramente a construcciones de género,
tal como los dicha embolia en ya puso de manifiesto en 1988,
en su célebre ensayo y abandonando emetre foro
y se obtengan selección.
Tanto el pensamiento feminista como el de la traducción
se orienta al analizar el modo como esta condición secundaria
de la mujer y de la traducción se ha ido presentando
y representando a lo largo del tiempo,
como se define como se llega a canalizar,
como bien apuntaba, ese hori sabemos,
teoría feminista y teoría de la traducción.
Son ambas herramientas útiles para la comprensión,
crítica de las diferencias tal como esta se ha manifestado
y se manifiesta en el lenguaje e impregna nuestra existencia.
Este es sin duda también
el origen del recelo que aún hoy la traducción despierta
persistentemente, anclada desde posiciones tradicionales,
en el empeño por preservar la fidelidad al texto original.
Esta posición se ha visto recurrentemente cuestionada
desde las filas feministas.
Ansiosas por dominar el significado del texto
y, por ende el derecho de autoría, su primado,
que es como decir su paternidad;
su propiedad, la propiedad del significado.
La noción tradicional de fidelidad
que subyace recurrentemente en el discurso sobre la traducción,
se articula en base a una serie de oposiciones binarias
fuertemente jerarquizadas, por ejemplo, entre original y copia,
entre autor y traductor entre hombre y mujer.
Las recientes teorías de la traducción,
no sólo desde posiciones feministas se han esforzado
por combatir dicha polaridad, revalorizando al sujeto traductor
y también al sujeto lector.
Se han se han esforzado también por combatir dicha polaridad
y cuestionar los antiguos conceptos de autoría y agencia,
evidenciando el papel del traductor, otra autóctona, a menudo cercano
a la manipulación a la hora de transmitir un texto,
una operación bastante similar, por cierto,
al comienzo al conocido como en Harlem, postulaba,
desde la traducción feminista, producción y no reproducción.
Como quiere Daniel Avante, transformación y performance
en el sentido de transformas, como lo entiende Bárbara Kodak,
en el 88 actividad plenamente política
como sostiene estos años, la viña de dirigida a lograr
que el lenguaje hable por las mujeres y no solo de las mujeres,
o sobre las mujeres, más allá de la deseada
e imprescindible visibilización
que la traductora comparte, con el traductor,
la redefinición de este sujeto traductor femenino,
desde posiciones menos esencialistas y más culturales
exige una nueva poética,
una ética y una política que la traducción feminista
se ha esforzado por definir y alcanzar con sus luces
y sus sombras, cuestionando reinterpretando
y reformulando constantemente conceptos claves
sobre la traducción y estrategias traductoras convencionales,
el feminismo de la traducción de matriz,
claramente por su estructura lista,
se desarrolla en gran parte en torno a este sujeto femenino
que se descubre, sobre todo en su carácter discursivo y contingente
que escapa de las dicotomías y oposiciones binarias al uso,
y que rehúye la autodefinición o definición única y monolítica,
incluida la etor, hetero designación,
al entender que el género radica más en el lenguaje que en el referente.
Voy a hablar ahora de canon y carácter ontológico
de la producción literaria femenina para mostrar después estos ejemplos
de los que os quiero hablar.
El redescubrimiento de escritoras, artistas e intelectuales en general
de los años de entreguerras en el mundo occidental
resulta de suma relevancia para los estudios de género
y de la historia de las mujeres.
En el mismo sentido
resulta imprescindible a la revisión de la historia cultural y literaria,
en particular de nuestra edad de plata,
pues cuestiona los criterios,
los criterios de valor y representatividad
que la tradición ha ido consolidando desde una óptica masculina,
imponiendo, una jerarquía en los objetos de estudio,
autoras y obras que presenta.
De hecho, un acusado sesgo de género.
Dicho proceso de valoración,
como sabemos, encierra un efecto de asignación de estatus
que cuando es de signos positivo
conduce a un enaltecimiento del objeto,
pero cuando, por el contrario es negativo,
deriva en una estigmatización del autor o de la obra marcando
como producción inferior lo que se sale de la norma.
Este planteamiento nos remite a pie,
ocurrió y a su interpretación de la violencia masculina
ejercida sobre la mujer como una violencia simbólica,
una dominación que se ejerce a través de la comunicación
y el conocimiento,
así como en el reconocimiento y desconocimiento
de esta una dominación que condiciona asimismo el habitus de género
y muy nuestra visión del mundo
-hábitos que las personas de cualquier sexo va asumiendo
desde un inicio, en un proceso gradual
de interiorización, que será como natural,
logrando que esa dominación masculina
parezca legitima incluso a muchas mujeres desbaratar ese orden
simbólico resulta determinante para la crítica feminista
en el proceso de recuperación de las voces femeninas;
silenciadas u, olvidadas de nuestra edad de plata.
En este sentido,
el género es una categoría absolutamente determinante,
pues no solo condiciona la jerarquización del objeto,
sino que colocados coloca al sujeto en una determinada
posición ineludible, y voy a citar de Kirpatrick.
Es una identidad social que establece una adicción en sí acción
en la experiencia, la interpretación y la intencionalidad
dentro de una formación social y cultural determinada.
Fin de la cita.
Partiendo de esta óptica,
1, una no puede por menos que cuestionarse quién está dentro
y quién fuera del canon comúnmente aceptado
de las obras válidas, memorables representativas dignas
de ser recordadas, no solo quién,
sino también por qué en este sistema de valor,
esta jerarquización que devalúa la producción literaria y artística
de las mujeres en la modernidad y vanguardia españolas,
debemos buscar uno de los motivos de su ausencia de representatividad
en la historia cultural contemporánea de nuestro país.
Otro sería el exilio como consecuencia
de la Guerra Civil,
y, sin duda la labor ejercida por el franquismo,
orientada a silenciar y ningunear a las mujeres que destacaron
en el periodo anterior republicanos, y no solo por motivos políticos,
sino también por el simple hecho de escapar a la imagen tópica
de la mujer difundida por el régimen
o haberse opuesto frontalmente a ella, el silencio que se ha batido
sobre estas mujeres durante décadas, constituye una suerte de muerte.
Simbólica supone una autoría femenina;
espectral ontológica, entendida como ausencia
de representación que sitúa la producción artística y literaria
de la mujer en la España contemporánea,
en el ámbito de lo privado,
o bien en canales marginales de circulación de las obras,
cuando no simple y llanamente en el olvido
dicho carácter ontológico, que es necesario
tener en cuenta en el análisis de la mujer y su contribución
a la producción cultural en nuestro caso
la traductora en la España del siglo vende,
impele al rescate de dichas autoras y sus obras,
comporta una labor de reconstrucción de unas zonas,
de una historia cultural existente, aunque silenciada,
apunta a la exhumación de voces olvidadas
y de precursoras postergadas
pero también exige el trabajo filológico,
de recuperación de materiales literarios, epistolar
eres documentos, varios, etc,
a través de la crítica textual y la investigación historiográfica,
con el propósito de rehacer desde el presente
y sin el sesgo de género heredado.
Esa otra historia reciente y en gran parte
aún por reescribir y completar, entra.
Entran en imperante
por el cual estas autoras han quedado.
Silenciadas.
Nos remite mucho antes del franquismo a una tradición de autoridad
ya establecida.
Desde un principio,
con este fuerte sesgo de género en nuestra modernidad y vanguardia,
no me voy a repetir aquí porque ya he tratado este tema
hace pocos días, pero es un hecho y queda demostrado en el escrito
si queréis remitir o sea.
En ese sentido,
resulta determinante la cuestión de la formación del canon,
el carácter de auctoritas que se confiere al autor y al texto,
definido el criterio de valor, en última instancia,
noción que no es esencialista,
sino que encierra una perspectiva histórica que nos confronta de hecho
con el problema de la inestabilidad canónica,
y que requiere un análisis, no solo estético,
sino también político;
supone un principio de legitimación social
que trae consigo una, lo que hoy sea, como decía,
del autor y de la obra en la que lo determinantes
el criterio de perdurabilidad de la misma.
Según el relato tradicional canónico,
casi todos los que cuentan en la Edad de Plata son hombres,
ellas permanecen en gran medida ocultas, son mujeres en la sombra,
como decía María Teresa León.
Las marinas de sus maridos, como afirmaba, concha méndez,
esta clamorosa ausencia
que se perpetúa después de la guerra con el silencio
impuesto por el franquismo y las circunstancias del exilio
República nos obliga hoy a cuestionar y reinterpretar el canon,
a reconstruir estas trayectorias femeninas de escritoras
y traductoras, por ejemplo, María, alejar Riga Matínez;
guerras Fernández, María Luis Morales, Isabel de Garza,
hoy amordazada Oyarzábal.
Perdón y otras muchas nos impele a recomponer
la historia literaria incorporando las obras de las mujeres
que permanecen silenciadas y hoy, inéditas incluso hoy en día,
a restablecer el diálogo entre autoras y autores
de una misma época a descubrir y redescubrir
Genealogías femeninas, que han permanecido ocultas
y que son claves en este proceso de recuperación
de la autoridad negada,
es decir, nos obliga a cuestionar la infravaloración recurrente
de dichas autoras y obras
que se ha llevado a cabo desde criterios patriarcales
y con un claro sesgo de género, privando las agencia nos obliga.
Por tanto, a combatir esa muerte simbólica
y el combate contra la mujer que se inicia ya
con los albores del siglo xx
y que el franquismo perpetuará hasta la Transición,
como alga Castro decía, no hace mucho cito-
recuperar el papel de las traductoras,
permite corregir las excursiones y otorgar visibilidad
a estas figuras,
traductoras como una forma de contrarrestar,
que los recopilatorios generalistas realizados hasta el momento
se hayan centrado en exclusiva en la genealogía masculina fin
de la cita.
Por tanto, la recuperación de escritores y artistas
de esta época constituye no solo una salida del anonimato,
todas las más de las veces forzoso para estas mujeres
en un proceso que es sin duda alguna de absoluta justicia.
Dicha recuperación comporta además una indiscriminada imprescindible,
revisión del canon de la Edad de Plata,
cuestionando las asunciones e interpretaciones consolidadas
en nuestra tradición crítica, incorporando una gran cantidad
de producción literaria que permanece silenciada y o inédita,
así como identificando el carácter patriarcal de nuestras élites
culturales y artísticas,
que lo es y sin duda a las puertas de la modernidad instrumentos
manuales historias literarias antologías etc
enfoques lecturas que hemos heredado
en la segunda mitad del siglo 20 principios del xxi,
y que es preciso revisar en profundidad.
Bien, os voy a hablar ahora
de algunos ejemplos de estos solo a título de ejemplo,
porque no me voy a extender y ha escrito
sobre la mayoría de ellas en otros momentos,
y aquí sería redundante, pero conviene, en primer lugar,
hablar de María Lejárraga ya se mencionado por parte
de la doctora Calvo y es no sólo es una neix más
que una negra, ahora lo veremos,
y daré cuatro pinceladas en este sentido
porque es realmente un caso clamoroso entre estas mujeres silenciadas,
de la primera mitad del siglo xx,
se hallan las mujeres sombra, es decir, subalternas-
ayudantes o colaboradoras de sus maridos.
Uno de los casos más llamativos de este grupo lo constituye
María alejar rana en ella afloran claramente
muchos aspectos interesantes.
Aquí la necesidad de la mujer,
demostrar su talento solo por delegación masculina
en un contexto social que estigmatiza su visibilidad pública,
y, más concretamente, su dedicación a las letras,
y más si se trata del teatro, la metáfora biológica
de su producción literaria que contempla sus obras,
como los hijos que nunca tuvo la sumisión acatadas,
su marido, Gregorio Martínez Sierra, en nombre del mito
de una supuesta colaboración espiritual
que resistió años, he infidelidades con una lealtad más allá incluso
de la muerte de este y que la desposee, yo,
completamente de los derechos de autor de su obra,
le daban al fue una figura fundamental y participe muy activa,
del modernismo hispánico, redactando manifiestos,
fundando revistas literarias, de primer orden,
como por ejemplo Helios en 1903,
o la revista editorial renacimiento en 1907 cultivando una prosa poética
que muchos en su época han miraron incorporando
innovaciones al teatro de principios del siglo xx,
introduciendo nuevos autores extranjeros, que fueron clave,
clave en el modernismo hispánico a través de la traducción.
Eso introdujo, obviamente, sin embargo, su autoría.
No figura en prácticamente ninguna parte
y su nombre no consta en absoluto.
Para los historiadores del modernismo hispánico
debido al hecho de que ella y su marido
decidieron firmar sus obras supuestamente colectivas se ha visto
que no es cierto, como obras de Gregorio Martínez Sierra,
de tal modo que, y vuelvo a citar de Kirpatrick
la integrante feminista más importante
del grupo modernistas se crea una completa identidad artística,
basada en parte en la auto, ocultación y, en parte,
en la afirmación textual del valor estético
de la modernidad de los femenina.
Fin de la cita.
Silenciaba, exiliada y olvidada
ante la pérdida de los derechos sobre su obra lejana van,
se ve en la necesidad, sobre todo económica,
de desenmascarar la impostura, reconstruir su identidad,
autoral y reivindicarse como escritora por primera vez
reclamando desde el exilio y en pleno franquismo
su verdadero lugar en las letras, Hispánicas,
con una narración sobre su vida;
y la verdad de la naturaleza de la colaboración con su marido.
Es cierto que ella misma, ahora anciana y viuda,
veo me obligada a proclamar ni maternidad
para poder cobrar mis derechos de autora.
Bueno, entonces quizás salto ya a la siguiente,
porque tengo tanto quiero decir de esta mujer.
En todo caso, lo resumiré lo siguiente.
Si hablábamos de la doble invisibilidad, como mujer
y como traductora, en este caso hay una triple invisibilidad
en el caso del eje arraiga, porque ya, además,
al usar como se donó y más su manido queda todavía más un siguiente caso,
interesante es el de matiz.
La Matilde Ras Fernández es otra productora destacada
de estos años, que cuenta asimismo con una notable obra
como escritora de novela y teatro ensayos y artículos más conocidas,
sin embargo,
por ser una pionera en los estudios grafológico-
se en España, han, pero cuenta con un extensísima obra de traducción
traductor al español, que ha pasado casi desapercibida en esta,
se hallan traducciones de poetas como verles quien Mistral voler
Balearic, es decir, es impresionante y desde muy temprana edad es sin duda
otro ejemplo de traductora silenciada por la historia,
a pesar de su notable producción,
que además, después de la Guerra Civil,
se ve agravada por las circunstancias del franquismo.
Una identidad femenina que en los albores del siglo xx
propugnaba un feminismo moderado, como le gustaba ahora,
denominar Carmen de Burgos.
Pero que en los años 20
entra en contacto con el hice a un club femenino de Madrid
se fondo en el veintiseis
con sabéis lugar de encuentro de mujeres intelectuales,
artistas, escritoras, etcétera
de la vanguardia, y sobre todo entra también
en contacto con el círculo sáfico de la capital,
creado por la escenografía Victoria, Durán.
Allí se consolida la amistad, una extra que surgió
a principios de los 20 antes de que se fuera arrasa Madrid
con una u otra miembro de, es decir,
con unos sáfico que se conocen más como el en afortuna,
pero en su verdadero nombre, María de La Encarnación,
Gertrudis Jacoba, aragoneses y de Ortiz bueno en el Fortum,
en círculo sáfico, a inspirada en los de londres o parís
y al que pertenecieran.
Tanto Matilde ras como dena Fortum
como Victoria aquel que antes se me citó aquí como también
Matilde Calvo Rodeiro Irene por etc
se mantuve en funcionamiento hasta la Guerra Civil
y a partir de entonces se perpetuó más o menos en el exilio,
hasta el 45,
un círculo bastante secreto a incluso clandestino
a decir verdad, reuniones privadas itinerantes,
de escasísima visibilidad pública.
Aunque fuera un secreto a voces
y en el que las más de las veces la relación entre sus miembros
se cubría de discreción y se encubría de amistad
o como estar también en el caso de Matilde Ras y Helena Fortum,
por tanto, espacio privado no público realidad
y ha identidad, una vez más a ontológica,
tanto como mujer como como traductora, por motivos distintos
a los que hemos visto tratándose de Marianne jarrera.
Bien, no entraré en detalles de lo que tradujo a esta mujer
porque realmente es mucho, diré eso, lo que hay dos grandes momentos
en los años 10 ya empieza sobre todo con la publicación
en una revista que se llama estudio 1913,
colabora durante unos ocho años
con una cincuentena de traducciones para estudio,
y después está el segundo período, que es el periodo de los años 40,
donde, por un lado traduce para la editorial Aguilar,
sobre todo textos de literatura infantil y juvenil,
y para la ciudad de los muchachos, una publicación quincenal
de la capital y allí básicamente son otras obras.
Hay algún doblete, 1, en concreto,
llama la atención que es la doncella china de Teófilo
cookie, que ya había dado a conocer en el 13, en la revista estudio,
y que reaparece en la ciudad de los muchachos en el 46
con otro título carbón, al título Chin Erías,
que es más próximo al al origina chino a este;
y el segundo donde te interesantes.
El amor caído, de Berlín, que es su gran poeta preferido,
es el único poeta, el auténtico,
pues si más dueña.
No consta como traductora
consta como pionera la introducción de la filología enzimas
a mirar los repertorios y el portal de la historia
la traducción España prácticamente no encuentra es Nava
por lo tanto hay es una obra silenciada.
En este caso también influyó mucho su condición en campo posterior
y, por último, hablaros de Isabel Oyarzabal Smith.
Otra de las traductoras,
escasamente reconocida de esta época, sin embargo,
fue, digamos, compaginó su labor de traducción
con el periodismo en multitud de publicaciones blanco y negro.
El heraldo, Nuevo Mundo, la esfera el sol del día.
La voz de Madrid cosmos, polis también su actividad
como actriz en Madrid a partir de 1905
para una compañía de una que conoció a femenino Palencia,
se casó y, por lo tanto, es Isabel Oyarzabal de Palencia
y también se recordará por su trabajo se recuerda por su trabajo
en el comité organizador de la 20, a la sesión
del instituto internacional en 1931 como diplomática,
de hecho fue designada miembro de la delegación española,
presidida por Salvador de Madariaga en la sociedad de Naciones
en 1933 poco después también fue la primera embajadora española
del 36 en el 39 destinada a Suecia y después a Finlandia,
quedando no es una desconocida, pero sí lo es su labor
como traductora es de hecho, es una pionera en muchos campos.
Tanto es así que es Blanca Miranda
la definía no hace mucho, como mujer moderna,
y los que me conocen ya saben todos las carreras de estigma
que llevaba consigo.
Esto un calificativo, digamos, peligrosa en la época
y que de algún modo sigue estando presentes.
Distingan porque no hace mucho en el país en el 2018 se la definía
como la burguesía indecorosa, si feminista activa reclamo
en sufragio femenina del veintitres y desde su posición
acomodada fue una de las fundadoras de adicción
Club femenina de Madrid,
y asimismo perteneció presidió algunas de las asociaciones femeninas
más importantes y perteneció también a su fin.
Es una persona relevante en muchos aspectos, pero,
insisto en cuanto a su traducción, su breve traducción,
que inicia ya en 1905,
con unas traducciones sobre Irving o de irme y mejor dicho,
y que se desarrolla en los años 20 30 con autores en su repertorio,
como Eliot, sobre el de otro o incluso llenos;
es decir, que no es que tradujera tontería, no;
pues no existe, nos consta en absoluto,
y además no solo no consta sino que en muchos casos
los derechos de traducción los cobraba a nombre de su marido
femenino palencia, lo cual es aún más interesante.
Como muchas de estas traducciones
resulta que eran también de obra teatral,
pues nos encontramos con lo típico de la época, en la traducción,
en para obras teatrales, es normalmente anónima,
y en el caso de las mujeres casi siempre,
y este hecho de que la obra traducida se pagaran
con el cheque a nombre del marido pues es lo que Antoninos Rodrigo
calificó no hace mucho acertadamente,
y que creo que esta antecesora hubiera suscrito plenamente
como el desamparo jurídico de la mujer en España.
Bueno, pues esto es nuestro día a día en la traducción,
hasta muy recientemente, casi toda la obra de sabe dónde está inédita
o bien está nombre del marido,
no se conoce y, por lo tanto, es una traductora
absolutamente invisible, por descubrir,
no sólo en la recuperación de su obra,
sino también en el análisis riguroso de la misma que le corresponde
y bueno finalizo así para no robar tiempo a mi compañera,
que está esperando ansiosamente.
Gracias.
Bien, pues muchísimas gracias a la propuesta de la Cámara.
Toda esta interesante y además, comprimida.