Definir a Pau Casals en unas pocas palabras
es una misión imposible, sería muy difícil.
Si tuviera que elegir una, sin duda la referencia sería "paz".
Y en torno a esa gran palabra podríamos recurrir a otras,
como puede ser la concordia, la solidaridad,
el compromiso a partir de su figura, y otras cercanas,
como puede ser "encuentro", palabras que siempre invoquen esa figura
como espacio de encuentro con el distinto, con el diferente,
y como la reconciliación en conjunto.
-Casals expresa el compromiso desde la música con la paz
y la dignidad de las personas
con una excelencia artística increíble.
El chelo tuvo con Pau Casals un antes y un después,
él elevó el chelo a la categoría de instrumento solista,
fue un innovador en la técnica interpretativa,
unió, además, a su capacidad de trabajo y estudio
un talento personal innato
y, sobre todo, su expresividad musical.
Como director de orquesta fue extraordinario
porque él no imponía, sino buscaba la complicidad
de cada uno de los miembros de la orquesta.
Como compositor fue excepcional,
yo creo que va a dar muchas sorpresas,
porque su obra, su repertorio compositivo
está inspirado en el movimiento romántico,
pero que incorpora elementos que cada vez nos permiten considerar
el carácter atemporal de su composición.
-Pau Casals ha sido, sin duda, una gran referencia,
no solo musical, sino como figura de paz.
En el contexto internacional,
a través de sus distintas visitas y participaciones
en la Organización de las Naciones Unidas,
ha mostrado ser un referente como encuentro para,
no solo todos los refugiados a los que él estuvo ayudando
en los distintos conflictos, sino que su propio ejemplo personal,
la labor de reconciliación que intentó hacer en el exilio,
desde el exterior, fuera de España, su compromiso frente,
no solo a las dictaduras que le rodeaban,
que podíamos pensar en la dictadura española,
sino también cómo se enfrentó a la inacción
de los aliados respecto del régimen de Franco
y otras dictaduras que vivió en ese entorno,
mostraron cómo se ha convertido en un gran referente
siempre que hablamos de concordia, de paz internacional
e, incluso, durante los años que le tocó vivir,
las amenazas de entonces, como podían ser las armas nucleares,
su posición firme y su compromiso frente al desarme,
es hoy de gran actualidad y debe, de alguna manera,
reavivarse cada vez que nos enfrentamos a amenazas
o a situaciones, en ese sentido,
de inestabilidad para la seguridad internacional
que, lamentablemente, seguimos viviendo actualmente.
-Él triunfó como chelista, eso le secuestró,
pero desde muy pequeño había jugado a dirigir la orquesta,
había hecho interpretación al piano, al órgano,
era un músico total, conocido como chelista,
pero que, hasta final de sus días, mantuvo una relación
de equilibrio con todas las dimensiones musicales:
compositor, director, chelista y, por supuesto, también maestro.
Liberó la expresividad de la interpretación del chelo,
era habitual en esos tiempos que los estudiantes
estudiaran sosteniendo dos libros bajo los brazos,
él liberó el arqueo, mejoró la digitación
y unió a eso su expresividad innata,
que consideraba que la música no eran notas,
sino eran mensajes que salían del interior.
Por tanto, fue excepcional en cuanto a esa técnica.
El otro gran elemento de referencia, unido al violonchelo,
fue el redescubrimiento de la "suite" de Bach,
que encontró en una librería de viejo en Barcelona,
estuvo doce años estudiándolas antes de decidir interpretarlas en público
y otorgó a esos estudios técnicos de Bach
el carácter de obras maestras, que es un placer escucharlas.
-Podemos pensar que Pau Casals,
muchas de las causas en las que participó,
como fue el desarme nuclear,
como fue la ayuda a los refugiados,
pudieran estar, en ese sentido,
perteneciendo a amenazas que podían ser de otra época.
No obstante, la realidad internacional actual
muestra cómo muchas de esas causas que entonces él
relacionaba con la ayuda a los refugiados
que huían de distintos conflictos armados,
hoy en día seguro que estaría comprometido
con otros desafíos como es, lógicamente,
la seguridad de las personas migrantes,
su amor por la naturaleza, el compromiso que tenía
con causas que entonces no se relacionaban
con el medio ambiente, o lo que hoy sería
la lucha contra el cambio climático,
estoy convencido de que si Pau Casals estuviera viviendo
los desafíos que tenemos enfrente en nuestra época,
sería una de las personas más comprometidas
que haría un firme llamamiento, igual que hizo en su época,
a esos retos y desafíos que tenía la comunidad internacional.
Él, a través de su música, a través de su legado,
siendo una persona, una figura muy sencilla,
quiso llegar a esos líderes para aprovechar la música
como lugar de encuentro y como espacio de reconciliación
que estaba directamente relacionado con la obra
que entonces estaba desarrollando la ONU.
-Casals, desde siempre, compartía su conocimiento,
sus aprendizajes y su curiosidad con sus amigos, colegas,
y lo hizo también como profesor hasta los últimos días.
Él recuerda esa etapa en Madrid
de una forma excepcional, con una vivencia vibrante,
y su estancia esos dos años estudiando en Madrid
y su vinculación con Madrid
formaba parte de sus vínculos sentimentales más importantes.
Es uno de los grandes artistas del siglo XX,
nombre de referencia de la música del siglo XX a nivel internacional,
pero tiene, por ese compromiso personal
que expresaba con la frase "no puedo separar la música de la vida",
ese compromiso con la defensa de la paz,
de los derechos humanos, de la dignidad de las personas,
y una dimensión no se puede separar de la otra.
Fue ese compromiso expresado a través de la excelencia musical
lo que hizo absolutamente singular su legado
y, al mismo tiempo, lo ha hecho absolutamente vigente y actual.
Los valores que defendió a través de la música y del silencio
tienen una vigencia extraordinaria.
-Merece la pena subrayar que la figura de Pau Casals,
que siempre vivió en el exilio, que no pudo volver a España,
que estuvo tan comprometido con su música
y con que, a través de su figura,
pudiera oponerse a dictaduras de todo signo político,
hoy en día es más que nunca necesario,
en ese sentido, actualizar su obra,
traer su figura al presente que estamos viendo.
En muchas ocasiones, su figura es alabada y es mencionada
mucho más fuera de España que dentro de España,
y es un momento muy oportuno,
como hemos visto en este acto realizado en nuestra universidad,
para actualizar todas esas causas,
todos esos compromisos que él tuvo en el plano personal,
al igual que en el siglo XX había otros directores, como Barenboim,
que, a través de las orquestas y a través de su música,
ha buscado ese lugar de encuentro, de reconciliación,
hoy más que nunca invocar la figura de Pau Casals es muy importante
para la triste actualidad que estamos viviendo.
-Las interpretaciones de Casals como chelista son excepcionales,
son inspiración para los jóvenes chelistas,
el nivel de calidad interpretativa de los chelistas,
en estos momentos, es altísimo,
nunca ha habido tantos chelistas de calidad en el mundo,
y Casals es una inspiración para ellos.
A nivel de dirección, su complicidad,
y eso gracias a la recuperación de archivos históricos
que estamos digitalizando, remasterizando,
permite entender una complicidad extraordinaria
con cada uno de los miembros de la orquesta,
él consideraba a la orquesta como el instrumento más grande,
pero establecía una relación personal de afecto,
de complicidad, con cada uno de sus miembros.
Y como compositor yo creo que es reconocido,
es muy importante, tiene obras de todo tipo,
para chelo, piano, música religiosa, canto coral,
música vinculada a la tradición popular,
sardanas para violonchelos, etc.,
pero vamos a redescubrir con el tiempo
justamente el carácter atemporal de algunas de sus composiciones,
yo creo que ese es el aspecto que más va a difundirse,
va a ampliarse en el futuro.
En el hall principal de Naciones Unidas de Nueva York,
como reconocimiento a esa figura extraordinaria
y a esa defensa vital, no en momentos puntuales,
sino a lo largo de toda su vida,
Naciones Unidas, el 24 de octubre del año 71,
le entrega la primera medalla de las Naciones Unidas
en el acto en el que él estrenó justamente
el himno de la paz para Naciones Unidas
que el secretario general le había encargado,
y como recuerdo a ese reconocimiento,
en el hall principal está un busto de Robert Berks,
un magnífico escultor, de Casals.
Hay solo dos,
y uno es de esta persona fantástica que fue Pau Casals, Pablo Casals.
Vive donde quieras mientras estudias tu grado en la UNED,
pero matricúlate antes de que termine el plazo.
En la UNED estudia sin limitaciones.
# Yo, Bubiales, esto es lo nuevo que viene, oye.
# Dice.
# Hoy lo tengo que soltar, la mierda no me la puedo aguantar.
# Tengo tanto por dentro que mi cuerpo va a explotar.
# El fuego en una hoguera es esencial.
# Como tú eras en mi vida, no me podía faltar.
# Eras mi inspiración.
# Sin ti no podía pensar.
# Si me hacía falta algo, estabas ahí para dar.
# Aparte de mi pareja, eras mi media mitad.
# Y en mis sueños apareces, que tú eres la principal.
# Todos los días veo las fotos de nosotros dos.
# Eso parece que a ti se te olvidó.
# Todos esos momentos que la vida regaló.
# Y ahora esto se acaba por culpa de un cab*** #
-Pues buenos días.
Estamos hoy en Sevilla y retomamos el ciclo de entrevistas
impulsadas por el proyecto PoeMAS, poesía para más gente,
la poesía en la música popular española.
Y lo hacemos de una manera muy especial,
con los estudiantes del Instituto Diamantino García Costa de Sevilla,
Dasa y Bubiales, acompañados por el que fue su profesor,
Joaquín Martínez Sánchez.
Bueno, muchas gracias por aventurarte en esta entrevista,
aunque creo que la aventura que es importante
es la que habéis hecho el año pasado
con esta experiencia de la escuela de rap.
Y me interesaría muchísimo que me contaras cómo empezó,
cómo fue la idea, cómo ha sido el proceso y sus frutos.
-Bueno, en realidad yo no sabía lo que me iba a encontrar
cuando llegué al instituto.
Y lo que sí que venía era con la idea de utilizar los recursos,
el acervo cultural, los géneros en los que la gente se comunica
y crea para enseñar lengua, que es mi misión.
Yo ya había trabajado antes con el rap
y relacionando rap y poesía,
pero ya digo que fue cuando lo empecé a ensayar en un aula
de 1º de E.S.O. cuando aparecieron las personas
que fueron cruciales
para que se pudiera desarrollar esa escuela.
Que eran chicos y chicas, sobre todo de 4º de E.S.O.,
pero también de 3º, entre ellos a quienes vamos a entrevistar,
a José Ángel García, Bubiales, y a Daza.
La idea era conjugar la poesía con el rap, en primer lugar,
porque así ha estado vinculada desde hace mucho tiempo.
Además de las raíces afroamericanas
del rap en Estados Unidos,
después en el resto del planeta, el rap en lengua española
tiene otras raíces, que es la poesía y la improvisación
en muchos lugares de la península ibérica,
pero también en América, especialmente en Colombia.
Yo he utilizado esas fuentes también para llevarlas y traerlas.
Por ejemplo, Violeta Parra, la poesía cultivada en décimas.
En el caso del rap, la estructura métrica es distinta,
pero sigue siendo una creación popular.
Entonces, estos chicos y chicas, porque también había una chica
en el grupo inicial, María, que ahora estará en Francia,
por lo que ella quería hacer de su vida,
pues fueron unas maestras impresionantes,
porque nunca la habían practicado,
nunca habían tenido esa relación de enseñar rap a otras personas,
y entendieron perfectamente lo que es una comunidad de aprendizaje,
y lo que es una pedagogía culturalmente sostenible,
que es que todas las personas pueden convertirse en enseñantes
y que todas las personas somos aprendices.
Yo fui el que más aprendí el año pasado.
-Y en relación con la literatura, ¿cómo han hecho ese salto,
ese paso de uno a otro género y viceversa,
del otro género hacia la literatura?
-Yo me apoyé Miguel Hernández porque el rapero Nach
dedicó un rap a Miguel Hernández hace ya unos cuantos años,
conmemorando uno de sus aniversarios.
Y, además, explicó cómo lo había hecho.
En una entrevista muy bonita en Radio Nacional,
en "El ojo crítico" explicó cómo lo había hecho.
Entonces, yo lo que hice fue utilizar ese audio para sintetizar
los pasos que teníamos que dar
para convertir la poesía en rap.
Y también me apoyé en un trabajo de otro rapero sevillano,
que es SFDK, sobre la generación del 27,
también con ese mismo fin.
Pero, finalmente, nos hemos centrado en Miguel Hernández
y lo que hicimos fue convertir a Miguel Hernández
primero en audio e imágenes.
Me apoyé en los murales que hay en San Isidro, en Orihuela.
Es un barrio que está totalmente lleno
de poemas de Miguel Hernández convertidos en murales.
Entonces, los fotografié y ese fue el primer conocimiento
que tuvieron los alumnos de 1º E.S.O. en mi curso,
pero pasa también en otros cursos,
pues muchos niños son repetidores, niñas y niños,
pero, sobre todo, varones,
y tienen una experiencia de fracaso que hay que superar.
Entonces, para que ellos se sintieran capaces
de trabajar con poesía y usar el rap,
primero utilizó imágenes y también la música.
Y, por supuesto, lo crucial fue la ayuda
de los raperos del instituto,
sin ellos hubiera sido imposible.
-Pues muchísimas gracias, me parece una experiencia
muy interesante y vamos a darles voz a ellos.
-Muchísimas gracias a ti.
-Bueno, pues ahora tengo el placer de conversar con Daza y Bubiales.
Han compartido esta experiencia de la escuela de rap.
Y tengo varias preguntas para vosotros.
La primera sería:
¿cuál era vuestra experiencia previa con el rap,
con el trap, con los géneros urbanos?
Antes de esta escuela de rap,
erais ya creadores o erais solo escuchantes?
-Más que nada fue la cuarentena.
Ese sitio tan cerrado que no podías salir,
tantas horas metido en casa,
al final te cansabas de jugar videojuegos
y decías "me falta algo".
Y te ponías a lo mejor a ver vídeos de YouTube,
salían las FMS antiguas, que eran los freestyle que hacen ahora
en España, Colombia y muchos sitios.
Y me llamó la atención y empecé a escribir en la cuarentena.
Luego, cuando salimos de la cuarentena, como quien dice,
quedábamos en el parque los amigos,
veíamos que a lo mejor un chaval rapeaba,
"pues venga, vamos a rapear".
Nos metíamos a lo mejor dos...
La experiencia nos dio este conocimiento
y al final el tiempo nos ha hecho darnos cuenta de lo que nos gusta.
-A mí siempre lo que he tenido yo como hobby, en verdad, es el fútbol.
Pero una vez que empecé a escuchar música,
he ido escuchando distintos estilos para ver cuál me encajaba más
con mi personalidad.
Y ya que el reguetón es básicamente siempre la misma temática,
una y otra vez, misma temática.
El rap, en cambio, yo he visto, al escuchar las letras, analizas
y es como que te intentan dar un mensaje
mientras tienes un contenido y el ritmo es bonito.
Por ejemplo, tú llegas a tu casa y tienes un día malo,
pues te pones una base, te pones tus cascos, subes la música,
coges un cuaderno y empiezas a escribir
y ahí te desahogas y echas todo, todo, todo.
¿Sabes?
Has tenido una pelea con tu amigo o cualquier cosa.
Es como una manera de desahogarse y expresar lo que sientes,
como una manera de desfogarte.
-¿Y esto sucede más en el rap que con otras manifestaciones?
¿O es una manera que es más cercana a vosotros de expresaros?
¿Por qué el rap?
-El rap es un ritmo, como quien dice...
Es lo que le llama la atención en el rap a la gente,
le expresa distintos motivos.
Por ejemplo, hay otros estilos musicales
como el reguetón,
otros estilos que es más para bailarlo,
más hablando de fiestas, de gente y más cosas.
-En el rap, tú puedes encontrar...
El rap, puedes dedicar un rap a tu madre,
un rap a tu profesor, un rap a tu instituto...
-Genial. Y bueno, siendo yo profesora de literatura
y estando vosotros dentro de un proyecto que unía justamente
la literatura española con el rap, la pregunta es inevitable.
¿Qué tipo de relación veis
entre la tradición poética y la del rap?
-Yo creo que, en verdad, realmente eso sí tiene mucho que ver,
porque si cogemos un tema mío, un tema de Bubiales,
le quitas la base, le quitas ese ritmo,
lo pones en estrofas y te das cuenta de que es una poesía.
-Puedes coger un cuento, cual sea, y ponerlo en ritmo,
un cuento a lo mejor de cualquier escritor;
o sea, un cuento, una poesía o un poema,
puedes expresarlo mediante un ritmo.
-Además que nosotros hemos empezado así,
nosotros ya que somos de cursos superiores,
empezamos así ayudando a chavales y chavalas de 1º E.S.O.
a coger poemas y convertirlos en poesía.
No, coger poesía y convertirlos en música.
Empezamos cogiendo estribillos y vamos añadiéndole bases
y poco a poco íbamos dándole un ritmo a sus poesías.
-Es un ejercicio, sobre todo desde el cuento,
me parece un ejercicio muy interesante, la verdad.
Y justamente ligado a esto, quería preguntaros también
por el freestyle,
por las peleas de gallos, el rap improvisado.
¿Cómo se prepara uno para improvisar?
-En mi opinión, creo que el mejor consejo
que le puedo dar a alguien que esté empezando
es que lea mucho.
Y podría empezar con algo tan sencillo como los verbos
que acaban en -ar, -er o -ir.
Tu mente es como un almacenamiento,
tú tienes que ir dándole información.
Más palabras, más facilidad tendrás tú
a la hora de rimar, a la hora de improvisar.
-Entonces, un pilar por supuesto,
es la rima, que habéis destacado, ¿y el ritmo?
-A mí los ritmos me salen solos.
Yo a lo mejor me pongo mis cascos o lo que sea
y cuando me pongo a grabar voy creando mediante esa melodía,
porque hay mucha gente que a lo mejor sin ninguna melodía
empiezan a escribir y luego lo encajan en la melodía.
Yo no, yo me pongo mis cascos, me pongo a escribir mi melodía
y no sigo ningún patrón, como digamos,
me sale solo.
-¿De qué tradición creéis que bebéis?
¿Cuáles son vuestras influencias?
-Yo es que soy una persona que quizás me venga...
puede ser un poco del flamenco,
aunque no tenga nada que ver con el rap,
pero yo muchas veces en vez de rapear como quien dice,
soy más de trapear, como se le dice,
más hacer melodías, más que seguir un patrón y un ritmo,
también quedan bien algunos versos entonados
y luego meterle tu rapeo,
y queda una fusión muy llamativa que le gusta a la gente.
-Yo, la verdad, lo que más me gusta son los ritmos afro,
son unos ritmos que considero que son muy bonitos,
además es de mi continente de origen,
yo soy de origen marroquí, de África, y como ejemplo que tengo es Morad,
realmente para mí Morad es una persona con muchos valores,
con muchos principios y me considero una persona parecida
en torno a la manera de ver lo que es la música
y por eso me gusta tanto él, no por los ritmos, ni por la voz,
por el mensaje que da a través de sus canciones.
-Pues muchísimas gracias por esta conversación,
- espero que sigamos... - A usted.
- ...viendo por aquí - Igualmente.
- Muchas gracias. - De nada.
# Si te da más cariño, enhorabuena.
# El físico y el dinero es lo que hoy en día os llena.
# No importa la opinión del que te doblega,
# pero sí lo material del que te condena.
# Yo no os deseo nada malo, os deseo el bien.
# Si rompéis no vuelvas a buscarme, quédate con él.
# Me cambiaste por un zorro que no hacía el bien,
# solo era un parguela que vivía como quién.
# Se cree un machote por quitar la novia a un conocido,
# con el pelado pasado de moda, iba de creído.
# Te dejaron más veces, eso lo he advertido,
# pero si lo hizo con la otra lo puede hacer contigo.
# No te quiero decir nada, te voy a desilusionar.
# Ese cabrón no vale la pena, cuenta te darás.
# Si te quejas de mí, te acordarás,
# otro hombre como yo no volverás a encontrar.
# De verdad no sé cómo lo pudimos dejar,
# la relación estaba bien, pero algo estaba mal,
# yo tenía mis fallos igual que todos los demás,
# pero esa vez en ti no pude confiar.
# Me marcó en el corazón una cicatriz,
# por sentirme el culpable sin las ganas de vivir.
# A veces los más gallitos son los que más pueden sentir,
# y si tú te vas pa' siempre no sé qué será de mí.
# Yo sé que por momentos yo me equivoco,
# te hice sufrir y ahora tienes el corazón roto.
# Mucho amor en el principio y en el final había muy poco,
# y durmiendo mal así, dándole vueltas al coco.
# Yo, Bubiales,
# Dice #
Recuerda, solo en la UNED
tienes grados online con acompañamiento presencial.
Estudia con una plataforma multidispositivo
integrada a través de inteligencia artificial.
UNED, tu universidad pública.
Desde que el ser humano es consciente de su existencia,
el sentido de la vida o la conquista de la felicidad
han sido cuestiones
pensadas una y otra vez a lo largo de la historia.
Para Aristóteles, la felicidad es el fin que busca todo ser humano,
el mayor deseo que guía todas las acciones humanas.
La palabra que el filósofo describe como el buen vivir
es "eudaimonía",
sentir bienestar por estar viviendo como queremos vivir.
El bienestar eudaimónico significa
en qué medida nos sentimos bien, sentimos bienestar
porque estamos viviendo como queremos vivir.
Ésa es la esencia.
Con lo cual, es un bienestar profundo.
Es más allá que simplemente el equilibrio
de más positivas emociones frene a negativas en la vida diaria,
que eso sería el bienestar hedónico.
"Hedónico" viene de "hedonismo", de buscar placer.
Si a lo largo del día
sentimos más placer que displacer, con las distintas experiencias,
decimos que tenemos bienestar hedónico.
Puede que cuando uno se va a dormir, sienta que su vida está como vacía,
como que no tiene un significado, un propósito.
Entonces tendría un bienestar eudaimónico,
que es el que tiene más calado
a medio y largo plazo para nuestra felicidad, bajo.
Grandes filósofos,
desde Epicuro hasta Baltasar Gracián,
hablan de los grandes miedos
que debemos superar para conquistar la felicidad.
¿Qué posibilidades hay de ser felices?
La felicidad es un camino,
un proceso en el que debemos trabajar.
La psicología ha querido, también, dar respuesta
a estas grandes cuestiones filosóficas.
La filosofía, decía Schopenhauer,
que nuestro bienestar depende de tres cuestiones:
de quiénes somos, de qué tenemos, qué posesiones tenemos,
y de qué representamos para los demás.
Tres grandes cosas.
La primera, el cómo somos, depende, en gran medida,
de nuestra inteligencia y de nuestro corazón,
de nuestro carácter.
La psicología moderna,
o sea, la psicología como ciencia, la del siglo XX,
ha encontrado que, en promedio,
la felicidad parece depender también de tres cosas,
y la primera se parece mucho a lo que decía Schopenhauer.
El 50 % de nuestra felicidad parece depender fundamentalmente
de lo que heredamos,
de nuestra constitución física y psicológica,
de la esencia de cuál es la... la herencia genética, psicológica,
nuestro temperamento, nuestra inteligencia.
Eso viene un poco dado y no lo podemos elegir.
De eso depende el 50 % de nuestra felicidad.
Queda otro 50 %.
De ese otro 50 %, la investigación psicológica viene a concluir
que un 10 %
depende sólo de nuestras circunstancias.
Nos queda otro 40 % que ¿de qué depende?
Depende de lo que hacemos con nuestra vida,
de las decisiones que tomamos,
de qué manera pensamos y afrontamos las dificultades
y cómo planificamos nuestra vida
y cómo generamos expectativas de qué vamos a lograr.
Existen algunas pistas que nos da la psicología moderna
para entender mejor qué herramientas psicológicas
puede tener una persona para afrontar su vida
de una manera más placentera, dichosa y satisfactoria.
Hace apenas 20, 22 años surgió un movimiento
que se conoce como la psicología positiva,
donde se reclamaba a los investigadores
interesados en el desarrollo psicológico y personal
que no nos centráramos tanto
en los defectos o dificultades que experimentan las personas,
como la depresión, la ansiedad, etc.,
la dificultad de regulación emocional,
sino en los aspectos positivos,
los que nos hacen ser mejores personas.
Así que parte de... esa nueva tarea
que ha llegado a las ciencias sociales en general,
pero en particular a la psicología, la psicopedagogía,
consiste en hacer propuestas
basadas en la investigación científica
que permiten que las personas
tengan herramientas o guías para tomar mejores decisiones
y, al final, alcanzar objetivos vitales
más importantes y más relevantes para ellos y para ellas.
Por tanto, sí que hay propuestas.
Hay propuestas de maneras de pensar, maneras de afrontar la vida,
de afrontar las dificultades, de planificar la propia vida,
de hacernos sentir responsables de nuestras propias vidas,
pero sin sentirnos esclavos de ellas.
Aunque reclamemos
que cada uno tomemos las riendas de nuestra vida,
no podemos ser ignorantes de que hay unas variables
que a veces son opresoras, son muy difíciles.
El hecho de que nazcamos en un país como España,
y no en Ucrania bajo un camión recién explotado,
ya te ha tocado la lotería.
Siendo consciente de estas variables contextuales
que nos pueden llevar al sufrimiento,
la ciencia está estudiando
cuáles son los modos más saludables de afrontar las dificultades.
La terapia de aceptación y compromiso
tiene como objetivo crear una vida significativa
aceptando el dolor
que, inevitablemente, viene con ella.
-¿Qué hacemos cuando sufrimos? Llorar, quejarnos...
Es decir, aumentamos la actividad interna, ¿verdad?,
de nuestras emociones, nuestros pensamientos.
Estamos como en ebullición.
¿Qué intentamos hacer para salir de eso? ¿Qué queremos hacer?
Queremos distraernos, ¿verdad? Pues intentamos salir...
O huir, básicamente queremos huir de eso que sentimos.
Pues salimos, llamamos a una amiga, hay quien bebe, hay quien se droga,
hay quien se va a hacer deporte.
Eso sería bastante mejor que lo anterior.
Básicamente, todos
reaccionamos ante el sufrimiento con rechazo, con huida.
La aceptación sería todo lo contrario a eso.
Sería: le hago ese hueco al sufrimiento
y... y... y me hago amiga,
como dejo que esto sea tal cual es.
Cuanto más intentamos no pensar en algo
o cuanto más intentamos no sentir algo, más que viene.
Nuestra experiencia, y dentro de terapia usamos metáforas
y paradojas para hacer... clarificar esta idea,
hacer ver al cliente esto que ocurre
para que... porque enfrentarse y quedarse y relacionarse
con algo que es molesto y doloroso, uno tiene que saber por qué.
El porqué es que no podemos.
En las soluciones que damos precisamente,
ese intento de control sobre lo que ocurre
es lo que provoca la falta de salud mental.
Se llama, dentro de la terapia de aceptación y compromiso,
el trastorno de evitación experiencial,
es decir, el trastorno llega
intentando evitar la experiencia de sufrir.
Se trata de eso.
Entonces, lo contrario a ello sería la aceptación.
No sólo es la aceptación.
Se llama terapia de aceptación y compromiso
porque es aceptar aquello que no podemos cambiar,
como esto que estamos hablando y muchas cosas más,
y comprometernos con aquello que nos importa en la vida.
Se hace un trabajo de valores
y de búsqueda de sentido de la vida precioso e importantísimo
para tomar decisiones acerca de acepto esto y luego me voy
hacia donde... ¿qué quiero?
Estas cuestiones se han abordado también desde la pedagogía:
enseñar a niños, jóvenes y adultos a afrontar situaciones difíciles
saliendo fortalecidos
incorporando nuevas herramientas relacionales,
emocionales o psicológicas en su educación.
-La fortaleza psicológica básicamente es
la capacidad que tenemos los seres humanos,
en este curso especialmente, los niños y adolescentes,
para afrontar situaciones de estrés de una forma eficaz, exitosa,
y que la exposición a esa situación estresante
no suponga una pérdida, sino un fortalecimiento.
Salen como un poco más evolucionados.
Hacen frente con las herramientas que realmente necesitan
para cualquier tipo de problema: emocional,
académico, relacional, padres, hermanos, compañeros...
Son capaces de resolverlos.
Son situaciones que generan un ligero sufrimiento,
demandan, exigen una respuesta adaptativa,
el uso, el empleo de herramientas psicológicas,
formas de pensar, saber decir que no, etc.
El sentimiento del displacer o de esa situación estresante
no debe suponer un problema en sí si la resolución es satisfactoria.
El primer círculo de aprendizaje es la familia,
donde es fundamental que los niños y jóvenes perciban afecto,
amor, y el lugar en el que se les enseña
a abrazar las emociones y los sentimientos.
No hay emociones buenas o malas, emociones mejores o peores.
Si las emociones existen, son porque nos han ayudado a sobrevivir.
A los niños hay que permitirles que experimenten la tristeza
y sin dramatismos.
Tenemos que enseñarles a que nombren qué sienten.
Son alexitímicos. Realmente no saben qué sienten
porque evolutivamente son inmaduros a nivel cognitivo.
Una de las enseñanzas es: "Lo que sientes se llama tristeza.
Porque la prima se ha marchado.
Estaba jugando contigo y te apetece seguir.
No pasa nada. Volverá".
Enseñarle que la tristeza aparece, pero no se queda para siempre,
que al tiempo va desapareciendo.
Es socializar las emociones de forma mucho más adaptativa,
menos dramática y más basadas en para qué sirven,
como indicadores de algo.
El tema de los sentimientos
hay que ayudarlos a encontrar un equilibrio.
Las emociones realmente son, como digo, todas muy buenas.
Depende de la cantidad es que sean más desagradables o menos.
El miedo es absolutamente maravilloso.
Nos indica que hay algo que nos puede herir.
La ira es una emoción fantástica con muy mala prensa,
pero es una gran oportunidad de crecimiento
enseñarles a que la gestionen adecuadamente,
a que tienes que saber decir que no, que no violen tus derechos,
que te posiciones, que seas una persona asertiva.
Esto se hace como dice el refrán: el arbolito, desde chiquitito.
Según el modelo cognitivo conductual,
debemos enseñar a conectar
esos sentimientos con el pensamiento.
A veces, cuando las emociones son muy intensas,
hace tambalear la forma de pensar.
Entonces, hay que poner
el pensamiento al volante de las emociones
para ayudarnos a cuestionar las ideas negativas,
generar soluciones.
Hay que enseñarles a que los pensamientos,
cuando uno está muy emocionado,
yo les digo que quedan infectados por el virus del estrés.
Hay que inocularles tres antivirus. Le metemos el antivirus de la razón,
el antivirus de la utilidad y el antivirus de los datos.
¿Qué datos tengo de que soy un inútil?
¿Para qué me sirve pensar que soy un inútil?
¿Es razonable que porque una vez haya suspendido un examen
yo diga que soy un inútil?
El entrenamiento en cuestionar las ideas negativas
los hace aproximarse a un pensamiento más científico.
Hay que decirles que hay que probar las ideas,
perderle un poquito el respeto a lo que uno piensa,
porque a veces, como estamos diciendo,
las emociones tan intensas nos tambalean la forma de pensar
y nos vuelven un poquito como más polarizados: todo o nada,
porque me ha ocurrido una vez, siempre me ocurrirá...
Todo ese mundo del pensamiento como volante de las emociones
me parece preventivo y fortalecedor para el futuro.
La mejor herramienta de resiliencia y fortaleza
es saber que eres el motor de tu vida,
el motor que hace que te sientas válido, autoeficaz, valiente
y capaz de afrontar lo que la vida te va poniendo,
disfrutando del momento presente.
Saborear el instante,
no correr siempre hacia el futuro o huir del pasado,
sino enseñarles a disfrutar de la vida, del aquí, del ahora,
del instante, de mi primo, de mi padre, de mi aprobado,
y no tener un ansia del futuro o una culpa del pasado.
La felicidad también pasa
al estar en contacto con otro ser humano,
por lo que es fundamental aprender a ser amigos
y a conservar esa amistad,
aprender a ser mejores personas y a integrarnos en la sociedad.
-Estamos viendo que la educación emocional promueve
una competencia emocional que los ayuda a ser menos infelices.
Por tanto, nos parece que hay evidencias científicas suficientes
para defender que eso es conveniente que llegue a todo el mundo.
Finalmente, sólo con esto primero,
tendríamos personas presuntamente libres,
pero quizás solamente egoístas.
Hace falta un componente de integración social.
Uno de los modelos educativos que mejor lo ha trabajado
es el programa Filosofía para Niños,
que consiste en enseñar a la gente a pensar,
pero a pensar cuidando del otro, a pensar siendo conscientes
de que formamos parte de una comunidad,
que somos interdependientes y que no tiene sentido
pensar bien, críticamente, analíticamente,
y tener fortaleza emocional e intelectual,
si pensamos sólo en nosotros como individuos
o en nuestra familia y en nuestros amigos.
Tenemos que ser conscientes de que debemos ser
ciudadanos del mundo y parte de algo mucho más complejo,
más importante que nosotros, que es la sociedad que construimos.
En la búsqueda del sentido profundo de la vida,
hay personas que tras una crisis existencial
experimentan un proceso de crecimiento
en el que desarrollan un carisma propio
basado en ser capaces de trascender,
de hacer de su vida su propio mensaje,
ser coherente con unos valores y unos propósitos de la vida
que se alejan de la norma.
-Estamos ante personas que rompen con la familia,
que rompen con su entorno, que rompen con su trabajo,
que rompen con el... con el camino que tenía su vida,
porque no les llena, porque no los satisface.
Rompen con toda esa vinculación
y generan un nuevo propósito en su vida y un nuevo mecanismo.
Eso los lleva, a veces, a tomar decisiones drásticas,
como alejarse de la familia, de su pareja,
de dejar un buen trabajo, de dejar una zona de confort.
Salen de esa zona de confort con el único objetivo
de darle un sentido más profundo a lo que es su vida.
Si recordamos la vida de Mandela, estuvo años, décadas encarcelado.
Pero él desarrolló tres características fundamentales
que comparten las personas existenciales.
Primero, y la más importante, la bondad,
el amor incondicional,
el no poner malas caras, incluso a aquellos que le apresaron,
el perdonar a la gente en Sudáfrica en un momento de Apartheid,
es decir, reseteémonos y empecemos de nuevo.
Dos: un mensaje de esperanza.
Las personas que desarrollan la esperanza
es muy difícil que generen ansiedades.
El tercero, y no menos importante, es el optimismo,
porque te aleja de la depresión.
El optimismo es generar una expectativa, un valor
y un deseo de que las cosas van a salir bien.
Es difícil que te quedes
en la zona de confort que puede generar la depresión
y atreverte a dar el paso, o sea, alejarte de la crisis.
Estas tres fortalezas, especialmente la bondad,
son las más importantes
para prevenir y como factor de protección
en problemas serios de salud mental.
Cada vez son más los niños,
jóvenes y adultos con problemas de salud mental,
por lo que es urgente y necesario
abordar estas cuestiones desde muy pequeños.
A veces, cambiar la mirada empieza con una sonrisa.
Para ello, en ocasiones es necesario el juego o la magia.
-La magia se puede utilizar para todo tipo de ámbitos,
también en la salud mental.
¿Qué mejor que sacarle una sonrisa a una persona en tres segundos
por hacerle una pequeña sorpresa?
Le cambias su...
su salud mental, social, psicológica y hasta emotiva.
Una de las herramientas más eficaces
contra el estrés y la ansiedad es la meditación.
La meditación vipassana o de atención plena
consiste en ser consciente
de lo que ocurre en el momento presente sin juzgar.
-Se puede utilizar la respiración, por ejemplo,
para permanecer en el momento y centrarnos en la respiración,
que es lo que llamamos una meditación de focalización.
Focalizamos la atención y cualquier pensamiento que nos pase
lo dejamos pasar, no nos centramos en él.
Estamos en el momento presente.
¿Por qué? Porque la respiración ocurre en el momento presente.
Es un ancla, es un ancla
para poder permanecer en el momento presente
por medio de la respiración.
También podemos dejar la respiración en un segundo plano
y focalizarnos o centrarnos
en los pensamientos, los sentimientos que tenemos,
que nos van ocurriendo en ese momento.
Cuando no estamos pensando en algo concreto,
tenemos una zona en el cerebro
que se llama la red neural por defecto.
Nuestro cerebro es como una radio siempre encendida.
Si estamos pensando en algo, esa red está como apagada.
En el momento que no estamos pensando en algo concreto,
esa red se activa, nos llegan a la mente pensamientos.
La depresión, en psicología,
puede significar un exceso de pensar en el pasado,
y la ansiedad es un exceso de pensar en el futuro.
Si yo estoy en el momento presente
y no pienso en el pasado, no tendré síntomas de depresión.
Si no pienso en el futuro, no tendré síntomas de ansiedad.
Es importante estar en el presente porque ocurre en el presente.
No es que no sea importante
aprender del pasado y pensar en el futuro, pero no en exceso,
que es lo que hacemos con nuestra mente de mono
saltando de uno a otro.
Si centramos la atención en el presente,
reduciremos la ansiedad y la depresión.
La meditación continuada
provoca cambios en la estructura cerebral.
Ejemplos de ellos es que el hipocampo se engrosa,
relacionado directamente
con la consolidación de aprendizajes;
la amígdala se encoge,
reduciendo así la actividad de las emociones negativas.
La actividad cerebral
no es la única que se beneficia de esta práctica.
También el sistema endocrino se ve afectado.
En cuanto al sistema endocrino, es decir, a las hormonas,
se ha visto que la meditación reduce la actividad
matutina, cuando se mide por las mañanas, del cortisol,
que es la hormona del estrés.
Es la hormona que se segrega en situaciones de lucha o huida.
Como es una hormona que se activa en situaciones de lucha o huida,
el organismo se prepara para luchar o huir. Entonces ¿qué hace?
Muchos procesos biológicos
que no son importantes en ese momento los reduce.
Eso está bien en una situación real de lucha o huida. ¿Qué ocurre?
En la sociedad en la que vivimos,
esa respuesta de lucha o huida se activa más de la cuenta
y provoca un estrés crónico,
es decir, una liberación excesiva de cortisol.
¿Eso qué conlleva? Osteoporosis, aumento de la hiperglucemia,
abortos espontáneos en mujeres, infertilidad transitoria en hombres.
Como he dicho, la meditación
se ha demostrado que reduce la actividad del cortisol.
La meditación también puede potenciar
cuatro conceptos budistas llamados inconmensurables, que son
la bondad amorosa, la ecuanimidad,
la compasión y la alegría empática.
Se utilizan meditaciones específicas
para fomentar cada uno de ellos.
La bondad amorosa es el amor incondicional.
Es el amor, el querer a todo ser sintiente.
Es muy sencillo. Se empieza con meditaciones de bondad amorosa
a personas que quieres. Es muy fácil.
Después se cambia a personas indiferentes.
Puedes pensar... Se empieza la meditación: piensa...
en quien te has cruzado en el supermercado o la cajera,
y siente amor,
deséale que le vaya bien en la vida, deséale...
Y termina por alguien, un ex, un jefe con el que te lleves mal,
y deséale
incondicionalmente amor. Con eso se trabaja la bondad amorosa.
Después tenemos la compasión.
Es un término
que tiene connotaciones un poco negativas en castellano.
En inglés, "compassion" no es lo mismo.
En inglés, "padecer con".
En castellano, parece que yo... es lástima, te compadezco. No.
Yo estoy al mismo nivel.
La compasión es otro término muy importante.
Después tenemos la ecuanimidad, es decir, tratar de igual forma
a todo el mundo, te caiga mejor o te caiga peor.
Trabajar la ecuanimidad.
Después está la alegría empática.
Parece fácil, pero es alegrarte de los logros de los demás
aunque tú lo estés pasando mal.
Hay una gran variedad de herramientas
que contribuyen a promover el bienestar
cubriendo hasta las necesidades emocionales más profundas.
Gracias a cursos
como el que la UNED imparte en sus centros asociados,
podemos conocer mejor cómo conquistar la felicidad.