Pesquería ya la pa?
Bueno, pues muchísimas gracias por la posibilidad
de presentar estos libros de un trabajo que hubo
y mi masificados por la Asociación.
Por supuesto.
Entonces, el volumen de artes escénicas,
como patrimonio del ámbito
y como un patrimonio del ámbito hispánico siglo xxi,
dedicado al profesor
o se Romera Castillo se publicó en Berlín
en la colección estudios hispánicos en el contexto global,
de la Editorial dictar blanda, a finales de 2000 veintitres.
Este volumen nace de un proyecto de investigación
financiado por el laboratori, tema inam,
Chipe, coges Gestión Mobility de la Universidad
de quo y yo era tribu.
La Asociación Internacional de Teatro del siglo xxi
y el concello ilusionante ekiten
y recoge una selección de artículos del cuarto Congreso Internacional,
de la Asociación Internacional de Teatro Siglo xxi,
se titulaba.
Historia, patrimonio y identidades.
En el teatro del siglo xxi, en homenaje al profesor
José Romera Castillo, presidente de fondo de la asociación
y en reconocimiento a la labor del Servic penal, en su 30.
Aniversario, que se celebró del 12 al 14 de octubre de 2000 veintidos
en la universidad,
y el puede pedido, la tuvo crear.
Cias a la financiación de varias entidades.
Los cuatro estudios se reunieron así en el volumen
y pertenecientes tanto a creadores creadoras
como a investigadores e investigadoras
de diversa procedencia.
Analizando las distintas facetas de la creación hispánica actual,
la formación actoral, la arquitectura y los espacios,
el alcance historiográfico de las obras y de los espectáculos,
así como su evolución y su difusión
proponen nuevas líneas de investigación acerca de las artes
escénicas del siglo xxi en España e Hispanoamérica,
que constituyen un patrimonio propio, informe y universal.
Se estructura de la siguiente manera.
Tras un prólogo que tuve el honor de redactar el libro
se divide en tres partes.
Retomaré aquí las grandes líneas de la introducción
la primera parte titulada.
El patrimonio artístico y cultural
a través de las artes escénicas se compone y siete artículos
de los que haré un breve resume si se pone el texto de Guadalupe,
Soria, tomas de actrices y maestras.
Investigaciones sobre la formación escénica
en el siglo xxi es centra en la enseñanza actoral
y el trabajo de las actrices a través de los archivos y estudios
dedicados a rescatar el papel fundamental inmemorial
desempeñado por las artistas femeninas.
En la escena española actua en en el siguiente capítulo
titulado.
Cuando la arquitectura de bienes escenografía
la puesta en escena de teatro clásico en espacios urbanos monumentales
de la ciudad de Valparaíso vale -marcelo pues si islas
analizar el poder del arte, escénico capaz de convertir la ciudad
en un escenario de historia, unión y comunión
a través de los montajes de lazos desangre y El Lazarillo de todo,
y sus vivas, y gusta llevar a cabo una reflexión similar
y hace hincapié en la teatralización de los espacios,
la teatralidad de los imaginarios y las representaciones
arquitectónicas antrópicas en el paisaje urbano,
cuya configuración lo transforma en un gran teatro del mundo,
en un capítulo titulado del teatro del mundo al teatro de la calle
y del lugar ámbito patrimonial y espera dicen más publica configura
el paisaje grupal.
El teatro, así como la danza contemporánea,
se nutre ni se construyen en escenarios al aire libre
y contribuyendo a patrimonializar los bares al intervenir.
En ellos.
Bárbara días y josé Ignacio
presentan máquinas de caminar cine,
danza y espacio urbano contemporáneo;
un proyecto performativo,
destinado a investigar el lugar del cuerpo,
y su labor coreográfica en el espacio urbano
con el fin de explorar las arquitecturas claustrales.
María Navarro Durán estudia la función del cuerpo
en las obras de Sort pico y Carmen Carner,
en relación con la danza teatral declinaba;
hoy la crítica pues dramática definida
por han lehman en el capítulo, tan el legado de Kinabalu
en la danza contemporánea española,
España Enrico investir una demuestra en el pago basal de música,
para ir creer en entre la historia y la creación teatral,
que la música se convierte en protagonista de las obras,
al abordar la ficción realización de la historia
y el papel de la música de back en música para ir creer de yolanda
carecía cerrarlo, y Juan Carlos Rubio.
Para terminar, en el estudio,
la huella de la historia en el Teatro Contemporáneo,
el caso de reina alma de Ernesto Caballero
han invernar,
vi reflexiona sobre el valor de los archivos digitales,
y estudia la recepción contemporánea de la reina.
Juana, un persona que histórico, controvertido y fascinante,
no solo en la obra de Ernesto Caballero,
sino también en los distintos campos artísticos.
La segunda parte titulada el teatro de la memoria,
escenas y escenarios en la figura y artículos,
se abre un estudio de mi línea y claro,
enfoque biográfico y por allí,
mujeres republicanas en el teatro de la memoria española
devuelve un lugar de honor a la representación
de las mujeres republicanas en las raíces cortadas
y Jerónimo López Mozo Victoria viene accionar de Olga Mínguez Pastor
yo Martí a mí y a la historia del asesinato
de tocar Rodríguez y solo son mujeres de Carmen Domingo y cautivas.
De cuando cambias martín un sastre,
también analiza las consecuencias de la Guerra Civil,
que se ha unificado en las obras de teatro
de las islas Baleares y, más particularmente en las obras,
más de fons y Blum trencada de la Compañía Iguana hacia, cree.
Y antiG dones dos en 2006, 77 a inadecuados.
En el capítulo siguiente, titulado dramaturgia de la memoria
y la memoria, en una escena balear actuó sus Peris, aquí presentes,
explora, en repetit y la memoria como genealogía
de las muchas del presente en el teatro polític.
Con Carla, Chillida,
y aquí lo he hecho otro aspecto del teatro
de la memoria que se observa en las propuestas escénicas
más políticas de la compañía valenciana,
adquirir o hecho dirigida por Carla Chiquita
no sé dónde lado los abusos políticos y judiciales que encuentran,
un en especial en el artículo la memoria de los abusos político
jurídico-policiales en sí; sí; foren papera de Marina Ruiz Cano,
se dicho, la obra vasca Sí sí foren paperak de Arcais,
tan no ni que decir tiene que la memoria
es un tema omnipresente.
En las reacciones hispanoamericanos-
Gonzalo,
Toledo Albornoz propone problematizar el concepto de teatro del Norte
en las tramas turquillas del desierto y malestar en la frontera,
conceptos temáticas y autores en el teatro del norte de México,
abordando el malestar y la resistencia que han generado
las problemáticas fronterizas entre México y los Estados Unidos,
dando lugar a una nueva estética para representar las fronteras.
Tanto geopolíticas como te abstractes salcedo,
la dios cuestiona también de la construcción
de la identidad material, patriarcal, la violencia,
la corrupción y la necesidad de establecer un espacio dramático
de equidad y tolerancia en el capítulo
-memoria y otredad como estrategias des,
colocación identitaria en dos piezas o bienes del teatro mexicano;
lo contrario al amor y la caída, un templo,
suprimir turbinas de Fernando leal para la.
La huella de la memoria también se expresa en la danza,
como demuestran Dulcinea;
Santiago ratas gran en su estudio, danza, memoria y vacía;
quin este in este sica en las primeras obras;
después, apoyándose en la práctica, quines kinestésica,
es un poco complicado.
Destacaré como prisa la memoria corporal
los tres capítulos siguientes.
Como traducción la memoria traducción;
un dará de varias piezas españolas de teatro,
de la memoria teatro post testimonial y traducción
hacia una versión italiana de 186 escalones de Rubén puré,
y vamos a ver qué nos dice el tiempo consigna Bandrés,
Eza y la poesía de la memoria en los días de la nieve de Alberto
con, y.
Quiero ofrecen una red fricción sobre las problemáticas
de la traducción y la discusión del patrimonio teatral de España.
Es Tercat una.
Quien tradujo del española húngaro
ocho piezas del teatro de la memoria,
destaca las dificultades a la hora de ponerlas en escena
para un público que no posee los conocimientos relativos
a este período de la historia de España.
Carril rota para toreo se enfrentó a problemas similares
al producir del española al italiano.
La obra post testimonial de Rubén duren 186 escalón.
Además tuvo que encontrar soluciones
para abordar la complejidad del registro coloquial
se escala Leone y analiza el proceso de traducción y los criterios
adoptados para restituir las peculiaridades semánticas
y estéticas de la edición italiana de la pieza de Alberto
con-y quiero los días de la nieve
sobre la memoria histórica colectiva.
La tercera parte, escenarios y identidades patrimoniales
reúnen siete artículos que versan sobre las identidades patrimoniales,
representadas en los escenarios.
Se abre con un estudio de Eduardo Rasilla
de helio al nosotros la búsqueda de lo común en los espectáculos
de la tristura sobre los espectáculos,
montados por la compañía.
La tristura,
cuyo proceso creativo
se caracteriza por la búsqueda de una composición textual colectiva
y de una representación de un nosotros hecho posible
gracias a los materiales híbridos utilizados en los 90,
en el capítulo siguiente,
la música nos campos como patrimonio identitario,
la amigo, la memoria y sus manipulaciones en cuarteto,
para el fin del tiempo de Antonio Tabares, Simone, crezca,
analiza la intersexualidad la internis visibilidad,
así como la música, que propician la creación de cuarteto
para el fin del tiempo de Antonio Tabares, que considera
como si esto un ingent de teatro, concentración navío tiendecita,
capaz de abordar uno de los más dolorosos periodos
de la historia bajo el prisma de distintos lenguajes.
Pues chicos ni que decir tiene que la poesía y el horror.
Caracterizan las reacciones de ángel y cálido.
El José Corrales Díaz Pabón presenten su estudio,
una romántica del siglo xxi Angélica allí prematura
y la y presenta a la dramaturga como una de las figuras románticas
del patrimonio de la escena contemporánea,
a pesar de sus famosas y conocidas influencias,
barrocas con el fin de denunciarnos aún sosa.
Injusticias de la sociedad
con que fueran a continuación en el texto.
Prostitución femenina y más jubila en el teatro español del siglo xxi,
Raquel García Pascual, la incendis eficacia de la prostitución,
tanto femenina como masculina, unas identidades maltratadas
y excluidas, que algunos creadores
Emiliano Pastor está en Mallorca Maiorga Angélica Littell etc
convierten en protagonistas de su sobrats
plantear así plantearlo así las cuestiones.
Dirigen héroes y horrores la representación del macho dominan
que encuentra otra resonancia.
En el capítulo de la masculinidad tóxica,
en algunas piezas de padres cambias esas ing impaguen.
Funcas tienen la obra, el sucesor en la que aparece un claro,
y lo del paradigma del personaje masculino machista,
el volumen no podían prescindir de estudios relativos
a la presencia de la identidad,
de que y clubs en los escenarios y se cierran con dos capítulos
dedicados al tema.
El primero, diversidad sexual y auto ficción,
en escena española contemporánea, Mario, de la Torre Espinosa,
comprueba que la escena española actual es
cada vez más representativa de la diversidad sexual,
refrescada en obras de auto ficción y muestran
la violencia y las acciones sufridas por los colegios y bolsa
en busca de la empatía del público gracias a las artes escénicas
o más bien al arte en general.
Las mal llamadas minorías encuentran en las tablas
un espacio de extracción y una posibilidad de compartir
inquietudes y pensamientos en el segundo de abril,
acordó en e y era una conclusión similar en su artículo
y el imaginario lésbico en escena tránsitos,
porque la historia y la memoria que se centra
en el imaginario lésbico en el levante de Carmen
losa y mi pantera criminal de más de santo,
destacando el papel de los estereotipos de género,
de la memoria
y cómo han ido evolución, no para concluir,
como ya he indicado al principio, fue un honor evitar este volumen.
Cuenta con las magníficas aportaciones de especialistas
europeos y europeas hispanoamericanos al no americanas,
y que rinden un homenaje a la labor excelente del proceso.
Poseer omega
Castilla cofundador, de la asociación y del prestigioso se dediquen a él
y quienes de 1990 este volumen responde los objetivos establecidos
en estatutos de la Asociación Internacional de Teatro Siglo xxi
se dirige a los estudiosos de las artes escénicas
y al público interesado por el ámbito,
no pretendí ser un estudio exhaustivo de la época,
sino que propone un análisis de los niveles de implicación
de los y de las artistas.
En el proceso de patrimonialización de las artes escénicas
en el ámbito hispánico,
en las dos primeras décadas del siglo xxi,
se trata de explorar la complejidad y las dimensiones de los espacios
y de las artes del oei si mero de las palabras y de los movimientos
cuyas huellas, tanto mal querían Luis como escénicas,
contribuyendo a la cuarta reducción del patrimonio polifacético
de las artes del espectáculo.
Muchas gracias.
Os.