Vamos a continuar la sesión a ella
y quiero hablar de ella hace que el hilo amigo
y con la unión puerta de la necesidad
y a los terceros donde ya tiene es tiene docencia
en la Facultad de Humanidades,
es decir, la Universidad Carlos tercero dentro de Humanidades
es un foco muy importante el estudio del teatro
y allí surgiendo guía y en este seminario
una puesta a oír lo que allí se está realizando,
la extensión de esa sombra tan importante o de esa luz un bien,
pues unió profesor titular Carlos tercero y especialista
en teatro español, contemporáneo;
yo, que con esos se podría definir al juliol la lista de espera fallos,
porque es que los jóvenes no os acordáis,
pero aquí era todo, Siglo de Oro, hasta la oaci a la universidad
y últimamente ahí se recaban ahí Francia basaba y cuál es íntimo
llamado.
Ya se time clubs, bueno, pues surgió todo,
pero en peligro de que era Calderón y Lorca.
O hay ese contradice no, pero bueno, el mismo como elemento de eta,
y como muestra de ello el director del grupo de investigación
y ara 21.
No, y ahí investigador principal del proyecto.
Aquí me interesa mucho lo que voy a leer,
y lo voy a decir del cómo se llama el proyecto representación
de la hice capacidad en España,
imágenes imaginario reconocidas a través de las artes escénicas
de los siglos 20 21.
Es un proyecto nacional que esto es necesario,
y es un día no la discapacidad lo que nos huela
a todo este tipo de,
y eso se está llevando a cabo con este proyecto,
que ya tienen mucho en Granados, frutos de actas y decir que por ahí
va a seguir la línea no donde le he dado
en esta convocatoria, que así está que un mes escaso,
y ya nos explicaron que éramos poco amigo de.
Bueno, determinadas plataformas como dictó determinado uso
de las Humanidades digitales, respondíamos a un modelo ya caduco,
publicación en papel o etcétera, así que el proyecto,
después de tres hermanos y bueno gracias por esa esta cámara,
y está en la que he visto por ahí he visto alguna templada hora
y creo y tal vez están a punto de salir cuatro volúmenes,
no es tanto meses próximos.
Eso ya es tan.
Bueno, pues si alguna vez al la avión guía de las entidades
y por otros caminos que nos sombra hoy científicamente recomendable,
pero son a mi cable mente subvencionar y ese lugar
como organización, que es 1, que por diversas razones
de lo que mejoren, conocí a Lola Blasco y su teatro,
ahí y si la revalorización del personal,
que cnic la escritura del canon literario,
tres estrenos de, Lola Blasco, publicado en llamada de la literatura
española contemporáneos, pues tenéis una muestra más,
y vais a tener ahora otra puesta en su buen hacer
y su saber con la comunicación.
La disidencia,
confinada las feminización de la locura en el teatro locas.
Pues tuyo la palabra, Muchas gracias.
En primer lugar, desde luego ya estábamos por Romera Carbajo pascual
y al resto de personas que hacen desde hace ya 30 cuántas?
33, 33 ediciones este encuentro me resultado,
pero luego muy nuevo volverá a acudir y luego quizá una disculpa,
pero quizá también pueda ser una buena;
o sea, es que hablara curso, el de los de la autora,
y la autora además creo que nos ha ilustrado evidentemente
pues hace que muchas de las cosas que yo iba a decir ya
estén dichas o en lo que voy intentar saltar algunos de los elementos
más redundantes.
Entiendo por lo que acaba de decir el profesor,
Romera que después habrá coloquio con lo que es posible
que en estos que yo voy a hacer pues podamos retomar alguna de las ideas.
Es que no queda suficientemente clara cómo será y la noticia buenas
terminaré antes,
así que no hay mal que por bien no venga.
El teatro de las locas de Lola Blasco también dirigió el espectáculo.
Se estrenó efectivamente el pasado veintitres de febrero
en la sala de La Princesa,
a la vez que la sala grande cogió un nuevo montaje
de la casa de Bernarda -Alba, de Federico Lorca,
esta vez con dirección del Foll.
Aquí podría ir a nota, a pie de página.
Que último texto, que acaba de leernos,
lo la no sobre la presidencia y el lugar de las autoras
y de las directoras en el teatro público español,
sala grande, sala pequeña, es muy probable,
que la programación del Centro Dramático
no pensara en la coincidencia de dos montajes uno clásico
y otro de recientes factura
conectados estrechamente por presentar dos formas del,
o de un grupo de mujeres a saber, los cinco hermanas,
la abuela del texto lorquiano, y las cinco actrices locas,
del texto de de blasco en cierto modo,
las diferentes formas de clausura desde el desván que está encerrada,
maría josefa,
y que también sirvió en su momento para una de las grandes referencias,
del feminismo de la segunda ola ese desván donde está María Josefa
hoy-convento cementerio que quedan confinadas sus nietas,
hasta el hospital de las al Petry, en el que se encuentran dos locas
de blasco traza un recorrido que, además subraya la feminización
de la locura.
En realidad, existe una amplia literatura
que se ocupa de esta intersección entre género
y locura o salud mental.
Si preferimos acudir a una terminología más de moda,
así como un interesante conjunto de textos literarios
sobre los trastornos mentales,
muchos de ellos creados por escritores
que conocieron personalmente, la experiencia dolencia en el caso
de las autoras resultan emblemáticos algunos títulos literarios
en este caso memorias novelas poemarios y por citar solo
tres o cuatro que además creo que tienen una conexión estrecha
con el texto de Lola podríamos hablar de;
yo no soy la señoritas;
se valían del sí digui unas memorias que se producen casi
a la vez que charco está trabajando en las artes,
viajan manicomio de miles también otro texto.
Yo creo que es francamente iluminador la otra verdad de alta
Merino también.
Por cambiar un poco el paradigma francés,
podernos norteamericano italiano,
que también es muy importante en esta obra,
memorias de abajo dieron ahora carrito;
o el conocido texto dramático; psicosis, 4, 48, sea que,
pero la lista realmente se podría ampliar de manera notable.
Con relación al encierro, la clausura yo no era carrito.
Explica de esta manera su experiencia en el matrimonio en el manicomio
en covadonga.
Me arrancaron brutalmente la ropa sin ataron.
Con correas desnuda a la cama, don Luis entró en mi habitación
a mirarme yo, lloraba copiosamente
y le pregunté porque me tenía prisionera y me trataban tan mal.
Se marchó inmediatamente, sin contestarme.
Luego volvió a aparecer Fraguas.
Segurado le hice varias preguntas.
Me dijo.
No tiene más remedio que saber quiénes.
Don Luis viene todas las noches a hablar con usted.
Usted le contesta de pie encima de la cama.
Según su voluntad yo no recordaba nada de eso.
Me juré a mí misma
que a partir de ese momento me mantendría vigilante,
día y noche.
No dormiría y protegería mi conciencia
no sé cuánto tiempo permanecía.
Atadi desnuda y ací varios días y noches
sobre mis propios excrementos orina y sudor torturada por los mosquitos,
cuyos picaduras me dejaron un cuerpo horrible
creí que eran los espíritus de todos los españoles aplastados
que me echaban en cara mi internamiento,
mi falta de inteligencia, insumisión.
La magnitud de mi remordimiento hacia hacía soportables sus ataques.
No me molestaba demasiado los este texto de los años 40
que refiere realmente la experiencia de un psiquiátrico, en Santander,
justo después de la guerra.
De ahí también esta idea del estilo mosquito
serán los españoles que perdonaban o dejaban de perdonar recoge
buena parte ya en el siglo xx en la mitad del siglo xx
de lo que sin duda tuvo que ser una experiencia terrible
que algunos han relacionado directamente con la esclavitud,
suciedad deshumanización, maltrato vez
y, por supuesto, la pérdida de cualquier noción,
la pérdida o el acampamiento de cualquier nación,
de lo que significa es un ser humano,
incluso parece mismo quizás sea interesante
pensar en cómo primo.
Le diría habla de su experiencia en Auschwitz y de la importancia,
que tenía el cesto de la base para todos los prisioneros,
precisamente porque era la forma,
aunque no hubiera de mantener una cierta conciencia de humanidad
no, pues algo semejante
podríamos encontrar aquí siendo muy distintos entre sí
y formando parte de todo un género literario.
Las obras citadas anteriormente coinciden en subrayar
de qué modo las mujeres fueron víctimas recurrentes de eso,
que fue como denominaría gran encierro
sometidas a tratos profundamente inhumanos
sin que necesariamente se tratara de personas enfermas,
y aun en el caso de que lo hubieran sido,
que se pudiera justificar de algún modo el trato,
recibir como ya ha mostrado hace algunos años
Ana Martínez Pérez anales ensayo dos ensayos uno el yo disidente
y otro escrito con psiquiatra,
Mariano Hernández en colaboración literaria, 20.
La mayor parte de estas mujeres podrían
ser consideradas disidentes antes que locas,
aunque los textos del oro viviendas con se sitúan
históricamente en los últimos años del siglo xix
y comienzos del 20.
Permiten una reflexión interesante sobre el presente,
como trataré de comentárnoslo en un texto anterior, Siglo mío,
bestia mía de que también se nos ha hecho ya
un comentario.
La autora ofrecía un diálogo entre siguió de ficción
y el personaje del Pilot,
que le preguntaba acerca de que quería escribir
a lo que ya respondía de mi crisis personal.
El piloto contestaba.
Eso no le interesa a nadie, por mucho que el piloto se equivoca,
pues parece evidente que hay una producción literaria abundante
que nos habla de crisis personales, sobre todo, de mujeres,
cuya salud mental no puede definirse
como satisfactoria.
Antes al contrario,
no es este el momento de ofrecer aquí otra enumeración,
pero me permito recordar por ejemplo, la novela.
Además García Puche, la historia de los vertebrados,
publicada en el 2000 veintitres,
que además creo que mantiene diálogo muy interesante
con la obra de Lola Blasco.
Las razones para este interés podrían hacernos sospechar, como siempre
de los extraños mecanismos de la industria editorial,
de las modas académicas, pero parones o del busto,
particular de un grupo de una generación.
Sin embargo, creo que hay algunos datos
como los que ofrece la propia Organización Mundial de la Salud,
que conviene tomar en consideración y enumero unos cuantos.
Todo caso en la versión escrita, pues me explayaré un poco más.
Entre los años 2005 2015 la hoz
tiene que la depresión ha aumentado en un 18 con cuatro por 100.
Asimismo, que la prevalencia global de los trastornos depresivos
es el doble.
Las mujeres que los varones con prevalencias mujeres
menores de 29 mayores de 55 años se calcula que el veintiseis por 100
de las mujeres presentará un episodio depresivo,
mayor a lo largo de su vida, frente solo y nos poco al 12 por 100
de los hombres en España, según el proyecto
Smeet sobre trastornos mentales realmente interesante,
que ofrece resultados, anualmente, la prevalencia de la depresión
a lo largo de la vida es de un tren un cinco un siete medio
por 100 los varones, y de entre un 13 un 16 por 100 las mujeres.
Esto es y concluye el estudio de la última edición.
Ser mujer es el segundo factor de riesgo para sufrir depresión
por detrás de los antecedentes familiares.
Creo que son aproximaciones suficientes
para ayudar en la explicación,
pero añado las siguientes cita y es también del proyecto
Smeet solamente dos párrafos para no cansar tampoco en exceso.
Por un lado, el proyecto Smeet España es un estudio epidemiológico
sobre los trastornos mentales en nuestro país
se presentan la prevalencia año un prevalencia vida
de los principales trastornos del estado de ánimo y ansiedad
y de abuso de alcohol,
así como la influencia de los factores de riesgo sociodemográficos
en su presencia y la edad de inicio de los trastornos,
y concluye el estudio.
Los factores asociados a padecer un trastorno mental
son el sexo femenino estar separado en este orden, está separado,
divorciado o viudo y estar desempleado de baja laboral,
o con una incapacidad, y, en efecto,
la literatura clínica sostiene que los trastornos psiquiátricos
que con mayor frecuencia aparecen asociados
a la depresión de la mujer, con los trastornos de ansiedad
seguidos por los somatomorfos síntomas orgánicos crónicos,
asociados, angustias, etc.
Trastornos por consumo de sustancias o alcohol y trastorno
de la conducta alimentaria.
Las mujeres presentan tasas significativamente mayores
de trastornos psiquiátricos, comórbidas en relación
a los hombres.
Esa feminización de la locura del trastorno psíquico
no puede entenderse como algo reciente,
así como tampoco lo es la reclusión de individuos ni las aproximaciones
desde los diferentes ámbitos del saber.
Experto.
Naturalmente, en el periodo en que primo, el paradigma médico,
religiosa de la discapacidad,
la locura fue entendido como un asunto de índole moral
que debía ser tratado a través de prácticas relacionadas
con el alma en el territorio, de la posesión,
demoníaca de la brujería o de los exorcismo,
y me permito leerles también una breve cita
de uno de estos exorcismo relacionado directamente
con la histeria dice así conjuro o matriz por Jesucristo
que anduvo sobre los mares, con los pies secos oscura,
los enfermos, alguien, todos los demonios
resucitó a los muertos cuya sangre nos ha redimido por el mismo,
te conjuro para que nada ni es a esta,
sirva de Dios nuestro para que no ocupe su cabeza ni cuello
ni garganta.
Mi pecho, ni oído mi corazón ni entrañas,
ni vejiga, ni muslos ni piernas chigre enumeración,
sino que permanezcas quieta, en el lugar que Dios te señalo,
a fin de que esta sirva de Dios nuestro, recupere su salud.
Esta era una práctica habitual en el caso
de esas denominadas histéricas, en Chile 14 15,
este es uno de esos textos que de manera recurrente,
pues enunciaba un sacerdote supuestamente para que Lutero
no cuerda, como decían,
efectivamente los clásicos griegos speed que se volvía loca
por el cuerpo y empezaba a hacer alarma.
Las masas tampoco faltaron prácticas quirúrgicas,
como la extracción de la piedra de la locura
ni otras relacionadas con la expulsión del diferente
como la conocida la nave del loco.
Alguna referencia es a todas estas prácticas
se encuentran en el texto de la obra de Blasco quien se ocupa,
sobre todo de lo sucedido ya en el siglo xix;
en el Hospital de La fraticidas, donde desarrolló el trabajo,
el mejor neurólogo; no psiquiatra charco
quien centró buena parte de sus trabajos.
En el estudio de la histeria, como ya sabemos
para lo cual se sirvió de la técnica del diagnosis
y propicia un avance significativo en el estudio
de las enfermedades nerviosas no exento de polémica, naturalmente,
como se encarga de demostrar el propio texto de Blasco.
Este pequeño Napoleón como fue amado en alguna ocasión
ofrecía semanalmente sesiones.
Francamente teatrales en las que sus pacientes,
y es un dato puede parecer también anecdótico,
pero el salón de actos, el lugar donde se producían
estos estos espectáculos tenían entre las cuatrocientas
y las quinientas butacas,
y normalmente nunca se quedaban vacías.
Yo no sé exactamente
cuántos teatros hacía haber en Madrid,
hoy y la clonación visitas turísticas como vía
para contar si soy y me sitúa en 1.880 500 parisinos allí puestos,
todas las semanas me hace pensar, no en un género de cierto éxito
ya hubieran querido.
Los autores de la alta, con medidas hubiera encontrar,
etc. Pero, bien, estas mujeres normalmente actúan para un público
de este volumen que estoy indicando, y seguramente la práctica de charco,
no estaría muy lejos de los famosos salones, por ejemplo,
en los que lideró había ofrecido lecciones de arte a personas
distinguidas también lucre, seguramente,
con un propuesto divulgativo, y no exento de ciertas dosis
de vanidad o de arrogancia.
Es verdad que, charco, es una figura controvertida,
también es verdad que consiguió recaudar fondos,
consiguió visibilidad, consiguió avanzar en los estudios,
sobre todo neurológicos de estos trastornos
de estas enfermedades, y puso de manifiesto, efectivamente,
que ahí había un problema,
que había un problema de diagnóstico y de trato,
y yo haría una, digamos, valoración mucho menos duras
sobre su figura de lo que a veces aparecen en textos divulgativos.
Hay también algo que quizá has traído hacia el presente,
pueda ser interesante, no de la misma manera
que los actores y actrices del 19 podían ir a ver la comedida,
podían ir a ver estas representaciones
para componer sus personajes.
Hay una película también de los años 80.
Los años 80, ya del siglo xx, ritmo una película,
pero que muy conocida no nos puede merecer el juicio,
aunque sea sobre su calidad artística, cinematográfica, etc.
Pero está comprobado que los estudios sobre el autismo,
estudios clínicos sobre el autismo
aumentaron siete veces antes y después de la aquella película
tuvo la capacidad de visibilizar de manera exponencial,
algo que la propia medicina en ese momento
no conocía suficientemente
o, desde luego, no en la manera.
En la que hoy se pueda conocer en una escena,
cuando el personaje de concluye vasco al mano a cinco van a urgencias
y le explica la enfermera que su hermano es autista.
La enfermera no sabe que esa palabra existe,
y lo que apunta en su historiales artista,
como un juego también bastante peculiar,
y ya para cerrar un poco este paréntesis,
están en dota y así me puedo saltar más costas,
que ya había dicho lo la.
Por ello, no se dice en ningún momento
que el personaje de Raimon
sea lo que hizo las cinco más puede acercarse a un hospital que tenía,
al parecer una fauna,
vaya desde la que se podía haber por la calle el interior
y prestó atención a una serie de pacientes que estaban allí
con patologías muy distintas y con comportamientos muy distintos
y eligió uno que le pareció interesante, y la elección del dio
como resultado que ese paciente fuera autista,
con lo que toda la composición del personaje es de 1,
pero ciertamente en el guion
de lo que son nada de esto aparece por ahí previsto.
No, el optimismo del positivismo
facilitaría sin duda estas prácticas y ayudaría no solo a profundizar
en el conocimiento de las afecciones del alma,
sino también a extender una serie de imágenes
y de comportamientos que pudieran ser,
asimilados por los espectadores, no hay que olvidar
que, pese a las mejores intenciones posibles, en todo caso,
tal y como sostiene Rafael Huertas, y lo cito,
si el alienado es como afirmaban los clásicos
un extranjero de sí mismo,
si el psicótico es un exiliado de la palabra,
si la despersonalización o los procesos disociativos provocan
sensaciones de distanciamiento de desconexión subjetiva
con el cuerpo,
pero sobre todo si al loco se le excluye socialmente negándole
su derecho de ciudadano, se convierte en una no persona.
Una persona que permanece recluida en un lugar común
sería un lugar en términos de maquille,
el manicomio aparece, así como uno lugar,
como un espacio de no pertenencia de tránsito,
pues los pacientes esperan nueva paradoja,
salir del enseguida como un recinto de exclusión
en el que a ese sentimiento
de no pertenencia se le añade la negación de la identidad.
El lenguaje no compartido la soledad del silencio.
En suma, la alienación de ese modo, creo que el teatro de las locas
propone una mirada oportuna, no exenta;
de controversia, tampoco a estas prácticas médicas
y a su correlato teatral y criado,
fundamentalmente en estas obras de Shakespeare,
de las que también se ha hablado ya.
La obra responde a muchas de las constantes
de los títulos de Blasco intersexualidad-ficción o
a partir de la historia o de personajes históricos.
Fragmentación y construcción,
diseminada, analogías conexión simbólica
y sentidos.
No unívocos los encierros, el orden del discurso y el género,
aunque es algo que me gustaría desarrollar y perfilar mejor.
Espero en la versión escrita.
Su principal valor, a mi juicio no es tanto el hecho
de recrear algunos hechos y personajes histórico
ni por supuesto, ofrecernos un texto inteligente
y un espectáculo bien armado,
sino establecer un sutil diálogo con el presente
y adoptar.
Un cierto propósito, redentor a la manera Villamediana,
y lo que ya he dicho antes, me confirma en esta intuición,
no sobre tantas mujeres víctimas de los abusos que en este caso
se cometieron durante aquellos años, dentro de la institución psiquiátrica
con la vergonzosa complicidad de una clase médica o religiosa,
pero también de familiares y de personas próximas,
no una cierta discapacidad expandida.
Como sabemos, las causas del encierro,
efectivamente, podían derivar de una petición de divorcio
de un deseo, de no tener hijos o de la simple disputa
por un herencia, muchas de estas mujeres,
perfectamente lucidas, vivieron encerradas durante años
convencidas de la injusticia del trato recibido,
y han sido esas, por ver el día de su lado, de su liberación,
Rafael Huertas, a quien vuelvo nos dice.
Esta emoción ansiosa
de la espera que va relaciona con los epistolarios amorosos
aparece implícita en prácticamente todas las expresiones escritas
de los pacientes manicomiales en el caso de estos pacientes.
La espera puede prolongarse durante años de aislamiento,
supuestamente terapéutico, en un espacio de exclusión
que supone para ellos una suerte de para tu pía.
Esto es una ubicación paradójica, un lugar que no les es propio,
al que no les vincula ningún sentimiento de pertenencia,
un lugar imposible en el que no debe,
ni tienen.
Por qué está.
Este.
Esta impresión para tópica, puede rastrear.
Se en buena parte de los escritos,
estudiados, contextos o afirmaciones del tipo,
este no es mi sitio, yo no tendría que estar.
Aquí me dijiste que saldría de esta casa sacarme
pronto no puedo seguir aquí ni un día más,
a ver si vienes a buscarme que ya no puedo estar aquí.
Usted habrá observado que yo no soy loca.
En fin, la lista se podría extender estas referencias
a los escritos del profesor vuelta.
Además, me interesará retomarlo un poquito más adelante,
por lo que al texto de Blasco se refiere.
La autora lo estructura, como ya nos ha dicho,
en cuatro partes que se inspiran efectivamente,
los trabajos de sobre la histeria, convulsión circo pasión
y del desde el inicio de la obra se nos ofrecen, las claves de técnica
y asuntos que se irán desplegando a lo largo del texto.
El comienzo adulto con una acotación
y algo que no he dicho.
Al principio.
Le agradezco que me haya facilitado el texto
porque todavía no está publicado, no está editado
y realmente para nosotros siempre es una suerte contar con los textos
que generosamente nos ofrecen en este caso la autora.
No, pues es que comenzó abrupto,
pues si no han visto el espectáculo y no he tenido ocasión
de leer el texto dice sencillamente en una acotación
cinco mujeres caballo desbocados bueno pues bien
en esa acotación
se propone ya un juego de vocaciones referencias a Internet,
textualidad a través de la imagen de esas cinco mujeres
y de ese caballo desbocado, que remitiría por igual
y poco grifo.
Violento de la vida, sueño a la casa de Bernarda Alba
o a la soledad montoya del romancero y desde luego como al célebre
enmarco clavarlo desbancó basats marco caballo hoy caballo
Marco como sabrán es seguramente el granito del anti-
Psyquiatric toda la Reforma,
lo que dio lugar a finales de los años 70
lo que se conoció en Italia, como la ley va a salir ya, es decir,
acabar con la hospitalización de los enfermos psiquiátricos
en los años 70 en un momento fundacional,
que es cuando un grupo de artistas, gentes de teatro,
junto con este psiquiatra, con Franco, basaría,
pero aún físicamente, las paredes del Psiquiátrico de San
yo van en trieste y salen 300 o 400 de ellos
por las calles de Trieste hasta llegaron al barrio del ámbito
no sé si por el baile se llamaba, favorece seguramente,
pero se convirtió en una fiesta multitudinarias
porque era el resultado de un trabajo terapéutico vasco.
Había pensada claramente
que era fundamental la reforma psiquiátrica que en encierro
no podía ser.
La solución que, desde luego la farmacología ayudaba
no era un poco el remedio
y que las condiciones, la atención y el trato para los pacientes
tenía que ser de todo tipo, consigue la colaboración de artistas,
de agentes de teatro, hacen una serie de talleres,
y de esos talleres surge la creación de un gran caballo.
Este marco caballo marco,
porque era un hombre, un caballo en el que se habían inspirado,
con el que llevaban la ropa alabar,
y todo esto no, pero que era gente poco previsora.
Hicieron un caballo tan grande
que no salía por la puerta cuando lo quisieron sacar,
y entonces tuvieron la necesidad de la muro
-tirarla para ir,
pero, como digo, se convirtió en todo un acontecimiento,
no.
Además, en esta primera imagen se plantea
desde muy pronto el problema de las relaciones de poder,
y el orden del discurso que determinan qué cosas
sea la normalidad, junto con el encierro,
o el desplazamiento forzoso del diferente,
es a nadie de los locos.
Si Huertas acude al término para utopía
es preciso considerar también de qué manera algunos autores
sostienen la locura como algo que se fabrican,
los manicomios.
Estoy pensando en el polémico ensayo del psiquiatra Tomás Sas,
cuyo título es, efectivamente, así la creación,
la fabricación sería la traducción de la locura
y para este psiquiatra a locura en el siglo xx.
El 19, 20 sustituyó al estigma de la brujería
en cualquier caso blasco superior,
y a las claves físicas del espacio.
Encierro sin nombrarlo.
Esto me parece importante,
aunque nos faltan las referencias ni las claves históricas,
porque la locura dentro de las instituciones psiquiátricas,
con el acto simbólico de romper las cadenas de Pinell
como consecuencia de esa revolución francesa,
que tenía que llegar también a los manicomios
o con el juego metal teatral del que nos acaba de hablar,
la autora, que abocaría a esas prácticas del doctor charco,
junto con sus ideas sobre los traumas como causantes de la histeria,
también, las burbujas como epítome de las locas,
al lado de figuras históricas visionarias o místicas
como o cuyo uso también acabaré explicarlo.
La primera parte de la obra se ocupa de la complejidad de los diagnósticos
y de las clasificaciones, a menudo dosificadores,
según recoge quedaba recogida en algunas caracterizaciones
de los personajes melancólica ensimismada, colérica, alienada,
y siempre resuena claramente la referencia al foco de vigilar
y castiga,
no cuando más arriba refería a la conexión de la obra
con la época actual.
Creo que la justificación del diagnóstico
y la tensión entre el saber experto y el saber profano,
ocupan un espacio central dentro que se viene a denominar la posición
y el sentido, además del saber profano
o es ese doble, no por un lado quien nos sabe,
pero tienen la experiencia en ese sentido.
Frente al discurso médico, al discurso Psiquiátrico
pero también profano el sentido profana de un discurso transgresor
que pone en cuestión,
o al menos advierte sobre la suficiencia,
con la que algunas declaraciones, algunos principios,
algunos tratamientos o algunos diagnósticos,
son enunciado sin posibilidades de réplica, ninguna,
la necesidad de oír al paciente de este modo,
y además debe ir al paciente sin perder
de vista que es alguien que sufre el sufrimiento también
es una de las claves que yo creo que pone en el centro del debate.
Esta posi que de este modo la autora hace un recorrido
por estas tres etapas de la psiquiatría,
desde el 19 hasta nuestros días,
que se corresponden también con los tres momentos
de las aproximaciones a la discapacidad,
el paradigma Madrid, mágico, religioso,
el paradigma médico y simplemente estamos impagados.
El paradigma social cultural
no, y además también lo traen hacia formas absolutamente contemporáneas
de entender incluso algunos fenómenos,
como seguramente también no la sugestión.
Ella ha citado otro texto que yo tenía aquí también marcado,
no con el del boom de salud, que es
una de los grandes lemas de la generación z,
es decir, la idea de la ilusión del del delirio
se ha convertido en una frase muy recurrente.
No la forma de sobrevivir es creerse que las cosas son de otra manera.
No sumir una cierta forma de delirio como mecanismo casi de defensa,
por tanto útil nuevo.
Estamos frente ese siglo 19 este siglo xxi,
lo que convierte a mi modo de ver la obra
en algo también enormemente rico
o no para pensar, nos en el presente dado el problema de tiempo claro,
creo que no debo detenerme en estos asuntos,
pero no quiero dejar de enumerar algunas otros elementos del texto
que, como es característico de la autora,
lo convierten en un fascinante juego de citas literaria,
referencias textualidades, etc,
que van desde Cervantes o del sex
-pir hasta lo aceptado por aquí y diu
Bermán Fuco etc no sin embargo a mi modo
de ver muy interesante no es que la autora
Hubert textos, referencias clásicos a veces para los trabajos.
Estos académicos nos entretenemos mucho en buscar
de dónde salen estas cosas.
No nos da un poco de alpiste para que estemos aquí pasando el rato
y sí sino que los mezcla contextos de procedencia anónima
y ha hablado hace un momento de las cartas desde el manicomio,
nuestras cartas recogidas por por el equipo del profesor
Huerta, sino que el propósito de ese ejercicio de intersexualidad
mantiene el compromiso ético al hablar otra vez
de un propósito redentor.
Estos textos tienen esa virtualidad,
no redimir a la víctima del pasado este juego con el tiempo,
este juego con la historia.
Esta idea de abolición del eterno retorno
sentido 20, no, yo creo que está en la base del trabajo,
pero la Blasco,
y me parece que el uso de citas con uso de referencias,
no obstante, evidentemente construcción cultural
y lista cuanto permitir ese diálogo entre épocas,
entre tiempos y, sobre todo entre experiencias y vidas.
Las figuras estudiadas a medio camino entre personajes,
literarios y mujeres anónimas reales son tratadas con evidente ánimo
de revalorizar sus figuras a la manera seguramente
en que llene entendía esta forma de literatura.
En segundo grado del incesto por un lado revaloriza en esta obra
en caso de ofelia claramente, pero también se produce,
como diría tiene un mecanismo de refutación
la figura de Hamlet, por ejemplo, también creo que parece cuestionada.
Además, el desplazamiento por épocas históricas,
niveles de la fábula y personajes
se desarrollan un espacio sobre el que nos faltan
referencias concretas.
Es posible que se trate de una cuestión relacionada,
y creo que lo acaba de explicar también ella, con el hecho
de que la autora sería a la vez la directora del montaje claro
siempre que pasa dirigir molestásemos hacer indicaciones aprobaciones
y demás pero sospecho que también hay otra otra serie de intenciones.
No estoy pensando, por ejemplo, la falta de marcas discursivas.
Empecé hablando de Psicosis 4, 48 para que, a la que le faltan
todas las referencias incluso tendríamos serios problemas
para identificar si es un texto con una voz con cinco voces,
cuántos sujetos hay detrás de este esa voz?
Dramática?
No;
yo creo que es nivel de abstracción, también,
contribuye a potenciar ese salto por el tiempo o ese
moverse por el tiempo casi esa forma de patinar.
Por el tiempo que nos propone la obra sí la primera parte convulsión
abre varias líneas traumáticas entre meta trial meta teatralidad
y evocación histórica.
Con algunos hitos en la segunda ya se nos propone un escenario
como espacio teatral,
al tiempo que se mantiene la evidencia de un personaje latente
saco que mueven los hilos de la tramoya,
las actrices ofrecen ya una imagen ambigua,
pues cada una de ellas dice ser, no, es menos importante.
Además, al término de cada escena breve
se ofrecen unas notas de dirección.
Ese diagnóstico cosifica ador,
que permite también establecer ese juego
entre presentad y representar entre apariencia y realidad,
pero, de nuevo hubo ofrecen un juego en el que podemos caer
fácilmente pensando que son textos de recuperación
literaria o textos de recuperación dramática, cuando algunos de ellos
evidentemente, proceden de esas cartas
de las que hemos hablado, y yo no sé si las conocen,
pero quizá merezca la pena hacer una breve puntualización.
Era muy frecuente que los internos,
y sobre todo porque muchos de estos internos
no eran pudiéramos entender,
convencionalmente por locos, personas lucidas querían salir
y que escribían cartas a destinatarios que podían
ser desde el rey o la reina al presidente de los Estados Unidos,
pero también a padres, madres pidiendo ser rescatado,
pidiendo salir.
Esas cartas eran censuradas por las autoridades del manicomio
y la mayor parte de ellas,
jamás salieron de las paredes de los manicomios
cuando ya se cerró el hospital de leganés.
El grupo de investigación,
el profesor Huertas encontró en los archivos cientos
de estas cartas que estas personas habían escrito.
Con el deseo de que llegaran a algunas cartas,
ciertamente tienen este carácter delirante.
No hay una fantástica que describe el presidente a los Estados Unidos
y le dice sea que me gustaría aquí o si no vas a ver
lo que es bueno claro, hay algunas en las que se cae,
no está pero otros muchas son perfectamente emocionantes también
y hablan de, como destrucción psiquiátrica
robó absolutamente las vías de comunicación;
no y estas personas siempre pensaron que sus cartas llegaban
y no eran atendidas.
Bueno, nuestras cartas se le queridísimo
Napoleón solo queríamos decirle que somos víctimas de un ser tan
y contraído que nos ha llevado a esta casa de Lucas
donde nos pasamos el día haciendo calceta;
es un texto de Lola; quieren que no volvamos a reunirnos juntas;
somos vigiladas constantemente y maltratadas de continuo.
En fin, esta parte, que podría ser creación, dramaturgia, rica,
se va a leer junto con esas otras cartas
y al final o con fragmentos de esas cartas
que ya han ido quedando en el propio texto
y al final lo que podemos tener es una imagen de pobreza,
una recuperación de dos modelos míticos fundamentales,
la Penélope, que escribe,
y desde luego la Medea loca que mata los hijos.
No?
Alguna de estas, de estos personajes confiesa,
y algunas de estas mujeres confiesan
que estaban allí porque no querían tener hijos,
por ejemplo, no o que cuando veían a los hijos cumplían repugnancia
y de ahí ya media, pues quizá no haya mucha lista Ofelia.
Por ejemplo, se presenta como una joven crianza que se dirige
a su madre y Blasco ofrece aquí como decíamos arriba de nuevo
un modelo de literatura en segundo grado.
Esto el profesor Romera, citó un trabajo que algún tiempo
es lo que hizo Blasco con la María del Bosé,
lo que hizo con la hierba de García Lorca,
o se vine yo citas.
La de alcohol, la miranda de la tempestad,
pero, es decir,
es una constante que nos editó Repsol Carbajo
e un volumen también imprescindible
porque autoras españolas contemporáneas
y voy terminando y que especular o no.
Bueno, me salto todo solo para llegar a la parte final.
Hay una serie de vocaciones
que tendrían que ver de nuevo con el contexto de este 19
prestando en vez de quién la caja de pandora el espíritu de la Tierra.
La luz, como también otro pintó mi de este juego de.
Cierro de reclusión y de estigmatización.
Lo que quizá me interesa más
es que lo tampoco cierra la obra con unas palabras de charco,
a pesar de que tiene un monólogo final muy extenso,
sino que encuentra el resquicio para que sean estas propias mujeres
las que tengan una voz que las pueda al menos utópicamente redimir
por un lado, está la canción,
en la que nos acaba de hablar y, por otra parte,
el texto de la mística con el que yo además pensaba cerrar
y que yo haya leído algún día,
alguien hará una obra donde seremos las protagonistas.
Bueno, pues creo que el teatro de las locas
cumple precisamente parte de esa función redentora,
hacer una obra donde sean estas mujeres y no saco
contra lo que pudiera parecer quienes sean las protagonistas.
Bueno, muchas veces por su paciencia.
Gracias, tanto a los unió tenemos uy, escaso tiempo,
digo por por quién, dependiendo os casi no queremos algo.
Cada dos dirá que,
y ha sido una espléndida exposición sobre el ama tubular
destacada y que tiene una proyección de futuro menor,
y nos va a publicar el libro de texto.
Bueno, pues entonces vamos a hacer alguna gestión,
como quiere decir, pasó en el que no hubo algo nuevo.
Y tener en cuenta que la inspiración no viene cielo, dioses lo traba
y eso es otra de las características de nada, o está preparar,
y no es.
Voy a poner a escribir sobre las locas
si voy a tener asiento, así que,
y ahí voy a volcar ya creación y bueno pues minuto y pico
poco pero comprendan cortitas gráficas
digo por respeto hacia el.
No son algo tan claro
que entonces, bueno, pues nada o cerramos la sesión con agradecer,
con extra contribución más que el texto,
vea usted el texto sobre si se va a siquiera
dónde y ubicación de las actas bueno ahora bueno decir
y creo que no lo mañana hay también una comunicación
sobre la represión franquista con la mujer,
mujeres en las caras que también iba a ser muy interés,
o todo gracias.
Gracias a vosotros.