Luego.
Les inscritas, lo Pedernera y José Román del acto
reitera eta compartieron profesión y época histórica,
el primero fue mucho más prolífico
que el segundo escribió novela; pues sí al teatro creo,
más de un 1.000.000 de versos dramáticos,
José Román, poeta concerti está del bajo barroco,
fue un poco menos productivos.
Ambos autores son del interés de Antonio Sánchez Jiménez,
especialista en literatura española de la Edad Media
y del Siglo de Oro que esa ilimitado de los profesores Rose María Adra
y José Ramón Cardiaco esta es su entrevista.
O la todos?
Bienvenidos al programa y bienvenidos especialmente
Rosa, verdadera departamento de Literatura Española
y nuestro invitado, de hoy, Antonio Sánchez Jiménez,
catedrático de la Universidad suiza, también de Literatura Española
y escrita.
Yo soy José Ramón, un cambiazo del departamento de Lengua Española,
lingüística general,
y hoy vamos a hablar de Lope como poeta
Muchas gracias, Rosa, y muchas gracias, Antonio,
por acompañar Antonio.
Sánchez Jiménez.
Es vocal para la Universidad de Salamanca
desde 2001 por Braulio University.
Desde 2004 se especializa en literatura española
de la Edad Media
y del Siglo de Oro, particularmente, en la obra de López.
Desde agosto de 2012,
ejerce como catedrático en el instituto negativo.
Hispanic de la universitat Neuchatel en Suiza.
Entre sus publicaciones se encuentran monografía
sobre la biografía de Lope de Vega, lo verso y la vida aparecida;
en Cátedra en 2018,
sobre la leyenda negra también.
En Cátedra en 2016,
leyenda negra.
La batalla sobre la imagen de España
en tiempos deberá sobre la pintura en la obra de Lope,
el pincel y el Fénix en Iberoamericana
en 2011 sobre la imagen que lo que proyectaba de sí mismo
lo pintado por sí mismo en tan mis buques en 2004
sobre García de Paredes, en San Sansón de Extremadura,
jugando la cuesta 2004.
Asimismo, ha publicado más de 150 artículos,
amén de numerosas ediciones críticas,
entre las que se cuentan la nato,
maquia muy reciente en la colección de Letras Hispánicas.
De Cátedra en 2000 veintidos y rimas en la colección de clásicos
de la Real Academia Española.
También en 2000 veintidos bienvenido.
Antonio, bien hallado, gracias y adelante rosa una entrevista.
Me sumo al agradecimiento antaño.
Es un verdadero placer encontrarnos esta mañana de radio
y compartir sus últimas tres últimas publicaciones,
y las anteriores.
Porque veo que las relaciones admirable
cuál es el último libro que has publicado,
el último libro son unas poesías escogidas de Lope de Vega,
en la Universidad de Jaén 2000 veintitres.
Nos puedes contar un poco de ese estilo.
Hitos es una antología de la, de la poesía de López,
y la poesía de Lope
tiene muchas facetas, el es, fue muy prolífico,
como todos sabemos y digamos que el desafío de esta antología
es intentar mostrarlas o sean, es un libro
en el cual quería que estuviera lo que uno espera que esté
una antología lo pesca.
Un soneto nada más, nacer, Violante los mansos,
las vaquillas, las soledades, etc.
Y también otras posibilidades que den cuenta de las facetas
más cultas, por ejemplo, de Lope de su.
Cómica erótica, etc.
Es una antología comentada, o sea, no solamente es antología crítica,
sino también hay un comentario crítico,
notas a pie y a ya al final, es decir,
con la intención de que quede el texto limpio,
se puedan leer con notas para comprensión directa a pie
y luego notas para extensiva un digamos biografía etc
y al final del texto y bueno esto es lo que estaba haciendo muy
se definía.
Asimismo, como poeta es así como se le conoce hoy en día,
cómo conocemos al Lope.
Conocéis también, tanto en estos trabajos
y si poeta como poeta dramático le conocemos, hoy diría López
repito fue muy prolífico en prosa verso dramático verso lírico
verso épico etc
prolífico hasta el punto de que tiene más de un 1.000.000 de versos
dramáticos, o sea, sus comedias, al Cano actual el ha pasado
como autor teatral,
se sabe que escribió también poesía lírica,
pero se lee mucho menos, o sea Lope,
para nosotros es sobre todo un dramaturgo para él,
era mucho más se definía como poeta,
y eso incluía otras facetas de la creación literaria,
como era normal en esa época, porque para el término y bueno,
yo me especializó sobre todo en el Lope.
Lírico también, por supuesto, tratado dramático,
pero me interesa particularmente
esa otra faceta que yo creo que a él le resultaba más más digna.
De hecho, de hecho, bueno, ya se ha entrado
en la vida de Lope, en profundidad con esta publicación
de del psoe y la vida en la que también, bueno,
transitar por géneros bastante difíciles,
que suponen un reto tanto el de la antología
como el de la biografía
y, sobre todo si pensamos en la, en el auge que están teniendo
los estudios biográficos en la actualidad,
consideró no sé si compartiese esta idea.
No sé si nos puedes comentar cuál es tu visión,
de cómo incide la biografía en la visión del autor.
En el caso de lo que es uno de los.
De los más llamativos quizá no nos puedes contar sobre esto.
Sería una pregunta muy interesante,
porque esta biografía lo perverso y la vida forma parte
de una colección de biografías que codirijo
y de hecho la intención de esa colección
era dar cuenta de una manera de ver a los autores que ha sido postergada
desde comienzos del siglo xx,
tendemos a asociar la lectura biográfica de un autor,
o sea, el estudio de los textos con supuestas claves biográficas
buenas romanticismo es son partes falso
o sea es una tradición que existe desde la antigüedad
y que desde luego era muy presente en época de Lope,
o sea, esto de leer a los autores con una introducción biográfica
en lo que entendemos como escolar y romántica
desde la antigüedad tenemos y para López luego era muy importante
porque Lope usa esa.
Su biografía que era él era su vida íntima,
era muy pública, era muy conocida en Madrid.
sabía eso y la usaba como una un recurso literario más.
Quizá luego,
cuando comente los los poemas tenga tenga ocasión
de verlo.
No podemos incidir, pero digamos que Lopera,
consciente de que la gente sabía quién era personalmente,
íntimamente y que él hacía alarde de toda esa vida pública,
con lo que luego le supuso.
Bueno, entonces, para lo que sí es particularmente importante.
De hecho, mi primer libro sobre el opera,
sobre eso, sobre cómo lo utiliza, maneja su perfil
y su perfil es en parte biográfico el de la persona.
El hombre lo verá no, el escritor, Lope de Vega y bueno,
los dos se unen.
La colección de biografías en efecto,
o sea, hoy tiene bastante predicamento la biografía
a mí siempre me han gustado.
Los amigos siempre me ha parecido una manera de entrar en una obra.
Siempre me ha parecido empezar por una relación de la vida
de la persona con todos los bloques de ficción ellos supone
pero bueno lo acepto no sé a me interesa Ortega y Gasset,
me interesa bajar y prefiero entrar a través de la persona,
la interacción de esta colección.
De hecho, era.
Proporcionar una serie de introducciones a la obra
de estos estos escritores escritoras mediante una narración,
una grabación de vida.
Esa es la ficción metamos la obra de un escritor
como hitos como gestas de su vida,
y todo esto de nuevo tiene una tradición,
tradición que se remonta a la antigua Grecia
y en la cual no nos hemos inspirado, no paraban para esto,
y si entonces lo perverso y la vida entonces la aquí la broma es la bolsa
o la vida sea esa es la inspiración y la idea es que lo elige los 2,
el verso y la vida no y que son indisociables.
No se puede entender el verso de Lope sin su vida porque él lo concebía
sino porque era una una clave de lectura que proporcionaba entonces
críticamente no acríticamente no podemos usarlo,
usar una clave biográfica de manera ingenua,
pero sí que tenemos que ser conscientes
de que él lo quería, si no de que el nos preparaba su obra
con una clave biográfica falsa o cierta no importa,
pero que era una clave.
Hay que ser consciente de ello muy bien.
En este caso yo creo que también.
Por lo que dices, pienso que la vida concreta
de un autor condiciona de alguna manera
o no sé si en tu caso especialmente a determinado,
la propia construcción de ese relato de herida
en el que vas intercalando episodios vitales con la producción
de determinadas obras y con cambios insulina literaria,
no claro.
En efecto, entonces,
si entendemos que las obras son hechos que hace una persona
y entendemos que subidas contexto para explicar esos hechos,
la obra está construida sin abordaje,
se ha concebido como una narración, nacimiento a muerte de un personaje,
en la cual, como hechos importantes de un general,
serían las batallas que ha ganado de un arquitecto
su, lo que ha construido de un rey, sus leyes y sus decisiones donde,
escritos en sus obras, entonces claro,
organizó la vida en sección.
La segunda, según el contexto,
en este caso, según no los reinados bajo,
los cuales, el cual es el viven y que influyen en el ambiente cultural
del momento, y muy directamente en su vida,
en la vida de Lope de Vega, y, a su vez,
eso influye en su obra, y él nos presenta esa vida como clave
de su obra interesante todo es tener bien muy muy interesante desde luego
si con toda la tradición clásica que has mencionado,
y, al mismo tiempo, es algo muy moderno,
incluso muy posmoderno, la negociación de la identidad
del individuo en su relación con el mundo y con la comunidad,
que en el caso de un escritor es su obra y al mismo tiempo en la obra,
sea de ficción, o sea, de cualquier otro equipo.
El propio escritor como denunciador,
es un personaje muy importante y muy bien caracterizado,
y en el caso de Lope,
además caracterizado como poeta, así que vamos a volver,
si reescribir parece al Lope poeta, has hecho antes referencia
a ese López Lírico, que quizá hoy es menos conocido,
pero, sin embargo,
algunos de sus sonetos no solo líricos.
También los aromáticos.
Son muy conocidos y creo que leídos
por los escolares podría leernos alguno de estos que has mencionado,
antes, tan famosos Sí.
Claro, Lope fue un gran, son artista también muy prolífico entonces,
él comienza no voy a decir comienza su carrera son artística,
pero sí que es su primer gran libro de sonetos.
Son arrimas, que tiene 200 ri masacradas,
tiene 100.
Así podemos conseguirlos.
Tiene muchísimos.
Puedo leer algunos es muy famoso uno Dramático.
Un soneto, me mandó hacer.
Violante el soneto, de repente, lo voy a leer y voy a comentar algo,
y creo que nos dice bastante, sobre la figura de López genetistas,
la clave biográfica que ha quedado antes.
Luego puedo leer y comentar,
o podemos a comentar algunos arrimas rima.
Lacras rimas, de una de ellas explica un poquito la contexto le voy a este
pues un soneto.
Demanda hacer Violante que en mi vida
me he visto en tal aprieta 14 versos.
Dicen que soneto burla, burlando?
Van los tres delante.
Yo pensé que no haya, era consonante
y estoy a la mitad de otro cuarteto más si me veo en el primer tercero.
No hay cosa nos cuarteto,
que me espante por el primer tercer te voy a entrando
y parece que entre con piedra ha hecho.
Pues fin con este verso le voy dando ya estoy en el segundo
y aun sospecho que voy los 13 versos acabando con tache
son 14, está hecho famosísimo y muy lo pesco por muchas cosas,
porque Lope,
como todo autor de su época, escribe, imitando,
y esto es un tópico, no de soneto,
de repente lo de la improvisación es tópica,
pero el cultivo desde siempre la imagen de poeta prodigioso.
Aumente, fecundo y fácil;
o sea, que que pensaba inverso, un tópico Ovidi.
Diana por otra parte
y lo tenemos aquí entonces a un tiempo.
Es un tópico y aun tiempo parece muy auténtico.
Parece muy auténtica porque nos da esa clave de lectura biográfica
según la cual él desde niño antes de empezar a saber escribir,
ya componía.
Versos nos dice a los lectores, entonces, los lectores.
Sabiendo eso, entendemos este soneto
como un soneto referente a la persona Lope de Vega
y no solamente al personaje aquí doblemente personaje en él,
el autor que escribe la comedia y el personaje que la recita
cabecita soneto gracias por la lectura.
Me ha recordado mi época escolar.
Hay que aclarar que este Violante es el nombre
de una señora que es la que le manda hacer.
El soneto perdón por la derrota al pie,
porque lo desmembrando hacer violentes como me manda hacer algo,
y yo siempre pensé que será hacer Violante,
y no resulta que era la señora había;
es decir, está muy relacionada la vida,
la vida amorosa, la vida,
su relación con cómo las mujeres y el poema que tiene esa cosa
hasta tal punto.
Esa.
Construcción de la identidad en negociación con uno mismo
y con el mundo hace que el poema tenga la identidad de Lope
o sea que tú ha reconocido a Lope en el poema
y creo que eso lo podíamos subrayar pasase entonces ahora
un ejemplo de arrima sacra no voy a pasar arrimas rimas rimas
muy pocos sacra de hecho muy muy humana entonces Lope
publica meses cientos cuatro unas rimas de las cuales 200 sonetos
había publicado antes en 1.702 en la hermosura de Angélica
es un cancionero contratista con la variedad habitual
digo variedad temática dirigido a una a una dama un trasunto
de su amante de la banda la época una antología
digo en la cual se insertan poemas tan curiosos
como este que no suele estaban antologías lo voy a leer
y voy a comentar es un soneto anticipo erótico que se se basa
en el tópico de la descripción de una dama aquí la dama
como un edificio y en particular
las piernas es lo que describe entonces las columnas del edificio
son las piernas de la dama lo leo yo vi sobre dos piedras
planteadas dos columnas gentiles sostenidas de vidrio azul
cubiertas y cogidas en un centro al Pajín
y dos enlazadas turbarme y dije ofrendas reservadas al Hércules,
que os tiene merecidas sí como de mi alma
sois queridas os viera de mis brazos levantadas,
tanto sobre mis hombros nos llevara que en otro mundo
que ninguno hubiera fijar del plus ultra
los trofeos o fuera, yo sean son que los derribar,
porque, cayendo vuestro templo, diera vida a mi muerte y muerte,
a mis deseos.
Bueno, digo erótico salvo hay poesía erótica
en el Siglo de Oro es bastante común,
suele correr manuscrita; es raro
que se imprima porque es una cosa poco decorosa arriesgada.
Además, es una cosa para pocos, es una cosa elitista,
no para imprimirlo que tiene de peculiar que imprime mucho.
Se imprime su propia poesía.
Muchas.
A veces una relación con la imprenta muy,
muy íntima y íntimo.
Desde luego es este poema, en el cual la voz lírica,
este yo vi sobre dos piedras presentados los zapatos de la dama,
esas columnas gentiles que serían sus piernas y al turbarse
se compara con dos figuras mitológicas.
La primera Hércules,
entonces Hércules aquí separando las columnas de Hércules,
que repito son las piernas.
La Damanaki quieren separar y llevarlas a un plus ultra
quiere ir aún más allá con esto o luego como San son,
nos han son que en su muerte de arriba del templo
derribando las columnas del mismo perdón por la redundancia
y al caerse ese templo al caer encima, la dama,
pues diera vida a mi muerte y muerte,
a mis deseos.
Es decir, bueno alcanzaría su intención aquí; el drama vaya,
porque, por decirlo claramente repito curiosa, con una referencia
Barceló Asiana en esas dulces.
Prendas por mi mar halladas en el verso 5,
que luego además es una.
Anteriormente es una referencia a Virgilio, sea Virgilio Garcilaso.
Luego, Lope hecho en todo esto
erótico un átomo interesante, muy típico de este joven Lope.
Todavía nos hacer dotes que traen es más, bastante escándalos,
una figura bastante escandalosa.
Ahora, si quiere decir que he leído algo más solemnizan,
si como suelen sacar unos grandes además sólo recordar
a los que nos siguen esas dos columnas
y ese plus resulta que aparecen en el escudo del país de España no,
y donde está precisamente el timbre,
colocados donde estaría lo que ahora se llama el flexo
de la dama no entra darnos Pierre para quizás al aparte de ser
el estrecho de gibraltar.
En fin, y ese tipo de.
Si le nos algo algo masacró, ya tenemos que ir pasando josés
Román de la Torre Peralta.
Después entiendo que quiere,
es que abrevien tenía un de sonetos de arrimas, lacras López,
se ordena sacerdote en 1.614 ahí al cambiar su vida
y repito la clave como la vida.
La clave de lectura el publica una palinodia
de las Reinas, o sea, arrimas en el cuatro amor humano;
ahora una arrimas sacra, en el 14,
también una voz de un poeta amante.
Ese es el yo lírico aquí cantando un amor divino
y cantando su arrepentimiento de sus amores humanos;
previos, así que no haber columnas,
no haber timbres ni blasones,
sí que hay pastores.
Amorosos hablando con el Cristo resucitado sonetos han crucificado
y voy a puesto que tengo que elegir voy a elegir un soneto
de nuevo extraño pues en otro que no sólo están antologías,
pero me parece muy representativo de la habilidad,
de Lope y de la variedad de su poesía.
Un soneto a San Roque -San Roques, el patrón de la peste.
Se le suele representar, con su, con su gasto,
donde peregrino una pierna llegada con una enfermedad la peste
y con su perro el perro de San Roque,
aunque aquí en todo conocemos por el trabalenguas
lo que hace aquí Lope.
Es un soneto conceptuados, o jugando,
con los vocablos y mostrando su movilidad,
lingüística con unas rimas muy extrañas
o que,
a que, que entonces aquí la la peculiaridad
sonora es parte del poema, es decir,
ese virtuosismo y además, todo esto con metáfora del juego del Ajedrez,
es decir Roque, obviamente, ahí hay una visión mia enrocar.
El rock es el latorre juego del ajedrez bueno lo leo,
pues soneto eso conceptos como Sacro a San Roque,
ajena al jaque de aquí con este Santo Roque
-peste, cruel que quiere Dios que plaques,
este bordón, con su divino jaque todo peligro que a los hombres toques
y que a las piezas el contrario, poques y el alma dama,
en el posterior libre de tretas y peligros,
saque cualquiera que su nombre santo invoque.
Procura el negro a los.
El hombre pequeño con sus tretas ya le pone aquí
que, porque de la piedra de la oliva se más roque hace
que el bordón se aplique a la espalda de Dios
y el rigor trueque
y que su cruce a cristo significa bueno muy muy bonito muy curioso
no tenemos aquí el negro al fil, que sería el diablo.
El peón que es el alma del hombre, que va avanzando
y que al final se corona cómoda, ama,
al llegar al llegar al cielo y luego el jaque
no del que se hace a la al diablo gracias a San Roque,
que sería el tercer sor ante anteriors bueno
es una átomo muy curioso, me parece si a mí me casi me emocionado más
quiero que lo de la dama,
imaginándome a los pastorcillos con Cristo a claro
para nuestros estudiantes,
sobre todo del lado lengua y literatura
que cuando Antonio habla de la arrima se refiere
a esas vocales y consonantes que son iguales,
que aparecen al final de ciertos periodos
por si acaso no han llegado todavía estudiarlo,
de la literatura en juego.
El ajedrez y el juego del rescate salen destaque los escaqueas,
llamaba unamuno ajedrez
se un Cambridge en la última novela.
Vamos a tener que ir terminando.
Creo nos quedan cinco minutos
o así pasamos entonces a también otro último libro
en el que sigue es con el asunto de los sonetos, de José Román
de la torre y pero alta un autor triplemente extravagante.
Informan en el corpus de la poesía española del siglo 17
yo la verdad no no lo conocía.
Ha estado florecido la segunda mitad del siglo 17,
que ahora, asociado a la decadencia del Imperio
y de la poesía.
Lo de Oro se movió por Andalucía
y se sitúa entre los ingenios sevillanos,
del momento poéticamente sufrió la supremacía
de Fernando de la Torre, far fan favorito
de las musas y autoridades de la época.
Pese a ello nos cuentas que la vida y la obra de Peralta
tiene gran importancia
para comprender tanto las luchas en el campo poético de Sevilla,
en el bajo barroco como el estilo del momento
y en particular
las tensiones entre poesía, lírica y narrativa,
el libro que has publicado ahora nos comentas la editorial
y los demás detalles en el libro,
hablar de un lírico distante,
o sea, entendemos que quiere enseñar o aprender con la poesía,
ahora nos ahora nos explicas y en lo que contiene
es una serie de sonetos sobre la vida de Alejandro Magno,
una canción real, un poeta sobre el retiro de San Bruno
al llamo allí sin pastores, Cristo, suelo y la fundación de La Cartuja,
así que cuenta nos cómo ha llegado a José Román de la Torre
y para seríamos que llegue a apelar tan por mi interés
en el bajo barroco,
es decir.
En la segunda mitad del 17 cometidos,
18 la decadencia del Imperio, si la hay o no me importa,
pero en todo caso Sevilla, que fue un lugar muy importante
para la poesía barroca sigue siéndolo en la segunda mitad del 17
de encontré a este a este poeta que me pareció representativo
de cómo se escribía y que más me presenta
algunos elementos teóricos que me parecían interesantes,
es un poeta concepto, lista también,
como es propio del momento en una sociedad,
luego en decadencia demográfica, seguro, a partir del 49,
la gran peste de Sevilla diezma la ciudad del comercio.
Otra marino también ha sufrido por la guerra comporto igual,
etc. Y aquí se inserta este poeta,
a quien se le ocurre hacer una vida de Alejandro Magno
en sonetos, sonetos.
Es una forma lírica elegirlo para narrar una vida es curioso,
se suelen narrar en octavos, en terceros,
este hace sonetos, son como estén ditas,
donde la importantes de la vida de Alejandro Magno
se lo dedica, además, a un converso que se ha enriquecido financiando
los ejércitos de Su Majestad Católica contra el rebelde del portugués.
Un Cortizo
y le presenta Alejandro Magno como un modelo de vida para este Cortizo,
o sea, un modelo de vida y un émulo cortitos,
llamémoslo de Alejandro lírico, distante Eric cantar es es cantar.
Se suele usar un sinónimo que se suele usar para para canto lírico,
paraban para, pues ya y puedo leer algunos de estos sonetos
para ejemplificar cómo se escribe en esta España de la segunda mitad
del 17 lo lo curioso deben de este libro.
Es buen poeta; Peralta triplemente.
Como decíamos extravagante.
Dicen algunos por por diversos motivos.
Es un autor periférico por varios motivos y extravagante
desde luego a conciencia a voluntad en esta esta lírica.
Voy a leer este programa.
Quinto.
El soneto quinto de este este lírico edificante.
Navidad, dejándonos sonetos lo titula caprichoso,
dictamen de su idea, hacer de la razón árbitro
el juicio ya.
Los los títulos son Misterios fragmentos, son dos endecasílabos.
Es muy curioso y lo leo.
Está hablando de ese, es su de quien habla,
es Alejandro Magno y aquí hablar en concreto
de la formación de Alejandro con Aristóteles.
Su su maestro y lo va a llevar muy a la segunda mitad del 17.
Va a proponer Alejandro Magno como alguien que utiliza
la experimentación y la duda frente a al peso de la autoridad.
Repito, algo que está muy de moda en la segunda mitad del 17,
que va.
A llevar a la revolución científica con todo lo que vendrá después?
No lo leo.
Fue su maestro en todas sus cuestiones
Aristóteles sabio, el más prudente a cuya educación tan excelente
descubrió; entendido los blasones, no se fundó jamás en opiniones,
aunque fueran de autor muy competente que se precie.
Obedecer, valiente, más que a la autoridad,
a las razones indicio opuestos o agudeza
mucha más ingenio; no;
si bien se atiende el que solo repite lo que escuchado,
haga opinión al que saber; pretende que en tal empresa,
en que el discurso lucha solo
es ingenio, aquel que por si entiende una parece muy curioso
entre otros otras proposiciones este verano
porque me parecen muy atrevidas este obedecer más que a la autoridad,
a las razones; hay otros sonetos en los cuales, por ejemplo,
presenta Alejandro Magno como un hombre hecho.
Asimismo, pese a que es un rey de Filippo, etcétera,
como Cortizo dice, Cortizo sí que es un nombre hecho a sí mismo
porque es converso o que se ha enriquecido prestando
dinero.
Su majestad los regimientos de caballería,
la pagado, esta actualización de la figura de,
dejando y me parece muy curiosa,
y esta manera de escribir este hecho nos particularmente conceptúa uso
este este soneto sí que lo son.
Los títulos está el lírico, distante, la festiva trompa,
es muy de la manera de hablar de la segunda mitad del 17
en Sevilla quizá también tal vez si queremos meter alguna broma
habría que estudiarlo, si si esto se trae a la actualidad
porque ya sabes que ahora los estudios diacrónico
se están proscritos en la universidad,
entonces todo es sincrónico y un saludo,
nos vamos a tener que ir despidiendo.
Creo ya un saludo.
Para todos los rebeldes portugueses
se cumplen ahora 50 años de la revolución de los Claveles,
que los podemos tener.
Muchas gracias rosa Muchas gracias, Antonio.
Desde luego el hombre que obedece antes
a las razones que a lo autoridades un hombre muy moderno
es sin duda así que Peralta está muy al cabo del al cabo,
del momento y un saludo también para todos los que piensan
que el imperio no está en decadencia,
Muchas gracias, Antonio.
Ha sido un placer y un lujo escucharte comentar
los poemas, la la obra de Lope y de este particular Peralta,
que tantos interrogantes suscita, por lo que nos ha contado también ya
como adelantándose a la época posterior.
Este de esta idea de obedecer a las razones
y que abre un poco las puertas a la Ilustración posterior verdad?
Este uso tan particular de la narración a través del soneto,
en fin, buena todavía interesantísimo en muchísimas gracias.
Ha sido un verdadero placer tenerte que esta mañana hace.
Gracias.
A.