Un punto es a que nada te frente.
O a?
O, sin Distancias, la UNED en Radio 3.
Tiempo ahora para la filología en el contexto del proyecto poemas,
poesía para más gente
que investiga en la música popular en España en español desde 1975,
nuestro compañero miguel Minaya.
Tiene la palabra.
Quiero presentarles una nueva entrega
de la serie música conversó conversaciones con,
y les recuerdo que es parte del proyecto poemas,
pues si ya para más gente la poesía la música popular contemporánea,
podemos, tiene su foco de investigación en la música popular
en español de la España actual, desde 1975,
se centra en analizar, desde un punto de vista literario
las letras de canciones y su relación con la poesía.
Les recuerdo que el proyecto poemas es un proyecto.
La investigación y más de generación de conocimiento,
financiado por el Ministerio de ciencia e innovación
y dirigido en la UNED,
en nuestra universidad, por Clara Isabel Martínez Cantón,
Guillermo, la incoaron a profesores del departamento
de Literatura Española,
y Teoría de la literatura en la Facultad de Filología
hoy y en los próximos dos programas eran 3.
En total, nos salimos del esquema habitual
de música converso para llevar a cabo una actividad didáctica
desarrollada por uno de los miembros de poemas.
Se trata de el día Romera Figueroa, que tal el León saludo a Miguel
el día Romera es estudiante de doctorado en diu
University de Urjan, Carolina del Norte,
en Estados Unidos.
Allí el día está enseñando a una clase que ha titulado música
y política en España, en la que los estudiantes aprenden
a través de canciones sobre acontecimientos que han marcado
la historia de España reciente, abordando desde los cantautores
el roca radical vasco.
O el bacalao, por ejemplo, los ejemplos.
Hasta la música contemporánea
un grupo de estudiantes de dicha asignatura.
Han escrito la entrevista a la que damos paso ahora.
El día dará voz a las preguntas confeccionadas
por los estudiantes del curso para reflexionar un día más
sobre las relaciones entre música y poesía,
con un ánimo divulgativo.
Siempre saludamos ahora a estos estudiantes que nos acompañan hoy,
a Elia y, por supuesto, a nuestra invitada,
que no he dicho nombre.
Aún se trata de 6,
la blanco y el día te nombró portavoz comentarnos los participantes
los que han trabajado en este programa.
Gracias Miguel y Aulas.
Soy la primera.
Muchas gracias por estar con más atrás.
Sabe cómo estáis encantado y muchas gracias por dejarme
y gracias a y voy a antes de nada y empezar presentando
a los estudiantes de la universidad que mencionaba?
A Miguel y no.
Es escuchar todas sus voces hoy en el programa,
pero sí me gustaría empezar presentándoles brevemente
pues ellos son los autores de esta entrevista.
Ellos son Ángela Torrejón any cama manda, Bingley, MacCann,
PsicAP ni lo habrían San CAM, pertenecer y Bin paz de anda,
aquí ir y Hola todos cantado y un saludo desde España.
La primera pregunta va dirigida ti porque empezar
con un entrevistas es la Blanco para estas ediciones especial
desde el programa música, converso pues la carrera de ese,
la rango, cubramos, todos los aspectos que estudiamos,
una grupo de investigación poemas,
por ejemplo en el álbum cantando a las poetas del 27, de hecho,
Clara Martín cantaban codirectora del proyecto poemas
agravado hace unos días.
Un programa especial
conseguirla que se emitió en Televisión Española,
hablando precisamente sobre ese disco,
y si no me equivoco está ya colgado en la web de música converso,
y nosotros hoy nos vamos a centrar en otros aspectos de su carrera
para seguir conociéndola, así que paso
a presentar la señalización en comunicación audiovisual
en la Universidad Pontificia
y ha ejercido tanto como artista.
Por supuesto, como periodista y profesora,
también por lo que se le ha llevado a la televisión, a la radio
y también a las aulas, sus ideas sobre música en poesía
y sobre todo eso nos gustaría debatir hoy con ella.
Así que proponemos empezar por aquí por tu experiencia como docente,
enseñando música sabemos que has tenido oportunidades muy únicas
para compartir tu amor por la poesía, con mucha gente,
por ejemplo, en colaboración con el programa de televisión;
la voz que están participado como vocal Couso
porque decía de trabajar como entrenador a buscar,
en el programa de televisión la esquís agostaría,
que no hablara es un poco sobre ese proceso.
Tuvo peso en toda decisión
que fuera un espacio dirigido a la población más joven.
Pues la verdad es que.
Empezando por la primera pregunta, decidí trabajar la busquets
porque era una propuesta que me llegaba,
en un momento en el que me apetecía conocer más la televisión
trabajar dentro de la televisión, yo ya había tenido
alguna experiencia, pero en otro tipo de programa y me llamaba mucho
la atención esa vena didáctica para la que a mí me reclamaban
y quería conocerla.
Quería experimentar una y por otro lado
esa otra pregunta que me comentas de trabajar con gente joven
rotundamente, sí.
Tuvo mucho peso que el aliciente fuera los niños,
no por quien para mí los niños están la verdad
y los niños está algo muy auténtico,
que contrastan con la televisión en televisión,
es todo planeado urdido, podríamos decir falseado
pero a los niños con los niños todo ese auténtico.
Entonces, que de hecho,
si me hubieran ofrecido trabajar en la edición adulta,
quizás se hubiera rechazado,
pero los niños sin tuvieron para mí la última palabra
por ajustado hablando sobre las nuevas generaciones.
Sabemos que han ganado mucha fama; tomos vidas
de vio clásicas, en, son vídeos,
en las que ponerle trabas ahora de grandes autores,
con tantas gracias, pero consumos y cabezón.
Lo entonces bueno hay un montón,
entre ellas, está elevado el remozar,
también te queremos preguntar por eso sobre cuál fue tu respiración,
por un lado, para empezar con un proyecto así y por otro,
porque es importante para ti, que la gente aprenda.
Sobre estos compositores clásicos a quien quieren llegar.
Es esa.
Esas generaciones jóvenes es a un público más amplio mirada.
Primera pregunta, y yo creo que viene de toda esa influencia,
y todo ese acceso a la cultura que yo tuve
desde pequeña.
Por suerte.
Por fortuna, la música clásica, otros tipos de música,
el humor esa didáctica que supieron trasladarme grandes profesores,
maestros y maestras que he tenido,
la inspiración directa en realidad vino gracias a una sección de radio
en la que yo trabajo o que tengo mucha libertad
para poder crear,
y me parece una idea muy bonita contar la vida,
va sobre una de sus obras.
No esperaba que tuviera ni mucho menos tanto éxito,
ni siquiera esperaba continuar, pero fue tal la acción, tan unánime,
el cariño y recibí tantas muestras de apoyo,
que dice.
Voy a continuación oac hora al lado por la inspiración,
no estás contando lo otros y porque me parece importante
que se conozcan las biografías, si me parece muy importante el hecho
de contribuir a que la gente le dé una oportunidad a la música clásica
contribuir a quitarle el juicio y pensar que haya niños y adultos
que lleguen a casa y les interese conocer
a un autor que a un autor hay escuchar su música.
Es como esa para mí muy muy bonito y con mucho sentido
sea esa importante poderle pasar ese testigo a la gente
y mejorar su vida.
Que yo creo que es lo que hace la música,
mejorar la vida de las personas.
Entonces digamos que podía tener algo más peso
la música que el hecho de ninguna sus biografías en concreto
eran parte, que es escuchar a su musical.
No quieres nivelarlas?
Pues mira, yo creo que es que se retroalimentan.
Sabes?
Porque por un lado está la música,
pero es muy importante que estoy contando.
Lo que cuento sobre el autor no es esa meta idea
y, por otro lado, también contarlo con cierta gracia.
Con ese espíritu didáctico y lúdico ver también invita
a la gente que le.
Que Cantal y le guste,
y la música a aprender si lo si, a tratar de cantarlos también
con sus dificultades de velocidad que esta es una cosa que atrae mucho
y que guste a muchos yo creo que sí que es es todo,
todo es un componente, una cápsula,
con muchos elementos y todos son importantes.
Si bueno yo no me atrevería a reproducirla,
no me creo que trabajen que pueda,
pero vamos a preguntar ahora sobre dos obras musicales,
que han sido un éxito, y empezando por tu primer álbum de 2012,
si no me equivoco se la dan en.
Queríamos lo primero entender un poco que temas querías explorar
en ese álbum?
Cuáles fueron todos tus ideas para este primer proyecto.
Mira seis era un, es una carta de presentación
de las canciones que yo hacía en ese momento
y las que había hecho desde que componían con 16 17 años.
Bueno, quería contar cantar
y estar supongo no como en esa comunicación
con la gente que te escuchan sus propias canciones,
y tuve la suerte además de tocar
con un grupo que musicalmente me enriquecieron mucho.
Conocer las sensaciones en el escenario antes
durante y después fue un proceso y un proyecto muy enriquecedor
para mí había, digamos entonces ideas canciones de distintas épocas.
Qué pusiste juntas o digamos que fueron entonces un proyecto
de largo plazo en ese sentido,
que recopila este cosas que a mí has hecho en diferentes momentos
pues la verdad es que hay algunas canciones
que están conmigo llevaron conmigo ya algunos años,
pero otras se fueron componiendo y arreglando a lo largo
de los últimos dos años y eso fue genial
porque pudimos también enriquecer,
cambiar y buscar y estar en un proceso de contigo.
Comunicación con el público
y con nosotros mismos, no con la banda,
y además yo creo que hace que las canciones
conservaran la frescura del directo.
Eso es algo que cuando te enfrentas a comparar directos
y el estudio pues notas que hay muchas diferencias.
Entonces el intentar mantener la energía
fue algo muy especial que yo creo que está impregna mis disco
de las grandes cosas.
Entonces, sientan?
Parece las con Samos una parte de la canción que le da nombre al álbum,
la de la da genio, la manta, la.
Pasta por.
Eso no está por.
Mi esas que recaban Prieto que.
Sa cosas que no debería sobre cierta mercantil,
ya que provin.
Y a la hora, el día a día desde y a ciertas
se usan crear, alcanza esa, hacía los y por la sequía.
Pero ese día da toda.
La onda.
La.
Lista es como estábamos.
Ahí escuchándole al entrar en la canción muestra
a una mujer llamadas Sheila, que fue asesinada en la lucha,
soy la, tenía formación sobre actividades ilegales,
y eso pudo darle la muerte quienes soy la dan
porque esa mujer nos llamaba mucho la atención,
no el hecho de que se llaman igual que tú.
Entonces tenemos curiosidad por sabe que nos lo contarás
y un poco al propósito, después de detrás de narrar esa esa historia
en 6.
En esa canción concretamente es descubro mucho a mí misma
porque se ve ni faceta,
cinéfila totalmente para mí sí es una canción de micro,
a mí me encanta sin el negro, el cine policiaco
y también se destaca ni facilita la lectura.
Me encanta la literatura de misterio policíaca,
Cristina, soy una voraz lectora y la protagonista sigue más,
se hila en un antojo de, altere o de sirve.
Yo en un escenario completamente diferente,
como podría ser en Chicago en los años 40,
siempre me ha gustado mucho, por supuesto,
desde la distancia y la ficción, los entresijos,
la mafia de las compañías, de los influencias, los casinos,
todo ese mundo siempre me ha fascinado.
Como digo, desde espectador desde lectora,
y si mi además quería que la canción tuviera un desarrollo con detonante,
un nudo y un desenlace, y también estuvo inspirada
en este gran tema que se llama de una maja.
Hay algo también de ese proceso
en el que te cuenta la historia de alguien que, bueno,
pues que muere y como el estribillo va modulando la música,
les narración con la música.
Claro, va modulando de calidad
y arriba lo que es un boom que tiene mucho que ver con la narración
cuando se va acercando al clima no.
Entonces, si es
se le ha dado para mí es una canción de un miembro.
Bueno, ahora la voy a escuchar, sus campeonatos,
esto, que las cuentas y presentantes
algunas cosas me las de la pregunta que han querido hacérmelas estas,
adelantando, porque teníamos la curiosidad
de saber qué papel tiene la poesía en este primer alguna,
porque entonces segundo álbum, va a ser central
y en se la dan, queríamos saber qué pensaba de esa relación
entre palabras y sonido, pero bueno, ya no se estaba.
Es un poco adelantando que si estás pensando
en que está en un pensamiento un poco ya interdisciplinar,
no de enormemente inef, central, pero bueno,
te la lanza igualmente por si quieres concretar un poco
lo que ya nos estaba diciendo.
Claro, si que porque es muy bonita la reflexión sobre esto en la verdad
es que para mí es fundamental que la música,
en coherencia con la historia en si ponéis palabra y la música
tiene que ser para sumar.
Para que exista una coherencia y existe una,
una unión inseparable y reflexionando sobre los temas del disco,
de si era un, si para mí las identificaciones esquemáticas
son bastante diferentes
y las canciones también yo luchéis mucho contra él, la etiqueta de ahí
es que me daban discusión, casi le suenan a ellas,
pero es una fools una poco.
Digo bueno, es que las canciones hablan de temáticas diferentes,
no pueden sobrar igual, tan en mis supongo que es ese.
Soy una enamorada de la música, y de la palabra.
Existe esa relación y mis canciones, obritas cuando yo remiso
este reflexión que hago ahora mientras está en las canciones
que más me gustan y más han marcado vida.
Esa música y esas palabras intrincadas muy profunda,
y de hecho, bueno eso en el segundo disco,
cómo que ya lo hacen es, está muy marcado,
no está esa relación desde el título
la temática no como que se vuelve más cristalina casi
y ese segundo disco lo comentaba al principio,
es el decantando las puertas del 27,
que no estrena esté a principios de 2020 bueno,
para los que no conozcan todavía es un disco que está basado
en la obra, en algunas de las cuentas españolas
más notables de la primera mitad del siglo xx.
Entonces bueno digamos que ese puede ser mi resumen,
pero cuál es tú resumen?
Cómo podrías tú a explicar el álbum lo que supuso para ti cantar bueno
cantar investigar y desarrollar este proyecto
de ponerle música, las poetas, el 27,
como no puedo resumir tu pequeño viaje,
un viaje al pasado,
buscando y sus libros y sus poemas, estas mujeres y música engañándoles,
intentando que la música estuviera totalmente, sujetando
y con coherencia con los sentimientos, a los problemas
y también un viaje un poco a mí misma,
porque de repente encontrar tantos referentes,
ningún unirme suplía el intentar empatizar
con sus ideas, con sus aventuras, con las situaciones que tuvieron
que vivir cada una de ellas luchando por su condición de mujer,
luchando por sus ideales.
Si fue un viaje y en muchos aspectos
y en el disco está ese, ese día, quizás hay un viaje completo,
que es desde el primer pueblo hasta el último escucharlo,
y un viaje en sí mismo en cada pueblo,
desde el principio del poema al final,
intentando convertirlo en y buscando esa wiring que,
como digo, en las emociones que hay.
Vamos a preguntar por uno de esos viajes vamos a intentar también
pensar un poco en concreto no, y no solo en todo el álbum,
y una de las canciones que más nos llamaba la atención
era la de roja.
Toda roja es una canción, basada en un poema
con el mismo título de la de la poeta catalana,
el Isabel molde que nace en Barcelona en 1904 fallece en 1987,
leíamos en tu Wave Sheila, que vemos que incluye las canciones,
pero además aportas mucha información sobre esas mujeres,
y sobre, por ejemplo sobre moldear explicas que fue novelista traductora
poeta ensayista periodista crítica literaria
es decir una mujer súper culta y prolífica,
y también, bueno, al nos cuentas que habla seis idiomas
que tradujo a escritores como de leer, no montón de cosas.
Así que lo primero que proponemos qué te parece?
Si escuchamos también esa canción.
De a Ana Caro.
Docentes ya.
Luminaria.
Es.
Habría es.
Si sin un yo no.
Es si sin aquí.
Y todos.
Como.
Don luz.
La es de a gracias a que está ya a día.
La salud binaria, que es la y y tiene.
Es.
Tan bueno multen incluyó este poema,
que escuchábamos en tuvo en un poemario que se llama
Sinfonía en rojo de 1929.
Para hablar de las emociones encontradas que sentían su matrimonio
no bueno, o al menos están tan dignos.
Nosotros queremos aquí preguntar qué por qué ha escogido este poema,
en concreto esta autora del y saber multar y no otros en su obra.
Ya veíamos, no tiene esta obra tan prolífica entonces?
Bueno, porque este en concreto.
Y cómo fue el proceso de ponerle palabras
a este poema en concreto no porque como dice cada 1,
es un viaje, cada uno es una experiencia distinta.
Entonces,
por centrarnos en uno que nos permita dar más detalles
de la historia de Cristina,
porque yo me acuerdo que pueden que encuentra antología
alguien más buenas del Isabel mientras pueden adquirir algo.
Y una energía en mi vibra algo que necesito saber
qué y por suerte cayó en mis manos bueno,
busque encontrar más bien una recopilación de la obra
de lista derecha por un periodista español
que se llama Juan Manuel temprana, que curiosamente la titulado
como el poemario donde está este poema
sinfonía en rojo es un una recopilación muy buena,
que aporta muchos datos financiada por la Fundación del Banco Santander
.
En esta recopilación yo me encuentro un maravilloso prólogo
investigando la vida del Isabel y me entero
de que cuando ella escribe este poema lo que le dio ocurrido
es que la habían obligado a casarse con una persona,
pero es que es más, se en rojo es un poemario de su marido
se siente interpelado porque sienten que ella habla desde impugna
desgracia y desde un drama y secuestra publicación,
y es ahora hoy en día un poemario imposible
de conseguir.
Yo no tengo porque nieto dices adecúen leer que es Enriqueta,
un que me llevo fantásticamente con el;
está cuidando el legado de su abuela
y está reeditando que se está reeditando.
La obra de su abuela me regaló un ejemplar,
pero esta es la historia de este poemario.
Entonces Dios mío por esto era.
Esto era lo que tenía este poema a mí esta historia,
detrás yo te quito ponerle música y reconozco que tuve muchos intentos
porque no contra no encontraba la pues no encontraba
la música que a mí me llevará a ese poema
y un buen día el encontré se hacen el bien.
Me puse a tocar y a cantar,
y si a sentirla yo creo que es uno de los pocos.
Más que nació sobre el villano,
la melodía nació sobre el vial normal de yo, trabajo de otra manera,
primero tengo la vía, pero están aquí con el piano,
ahí se dan buscando, buscando, buscando,
y esta área me alegra mucho en las cuentas de su miento,
no saber que están reeditando su obra,
eso me dan ganas, también la buscaré no sé cuándo vas a salir,
pero la buscaré y y estamos hablando de un poema que se publicó
no sé cuando se escribió, pero se publicó al menos
en 1929 es de si estamos escuchando no y aquí hablabas pues eso de un
miento recuperando su obra, estamos hablando de algo que es
escuchando una letra escribe hace casi 100 años.
Entonces, este es el caso de muchas de las poetas que compartes
en tu disco.
No muchas estuvieron activas durante la primera mitad del siglo xx
y bueno.
Por lo tanto,
pues, obviamente vivieron la Guerra Civil española,
estamos pensando en personas como Carmen,
con Ernestina de San porcino, concisamente hace casi 80 años.
Desde todo esto,
y nos preguntábamos en clase hablando con los alumnos
y demás sobre cómo se golpe de Estado con la Guerra Civil,
marcó la historia de España, por supuesto,
pero en concreto la vida de estas mujeres no,
y que van a perder, además de muchas cosas,
sus derechos.
Apelaba yo a la frase de dulce hecha
con que decía que perdieron la la guerra
dos veces.
Entonces estábamos pensando si se,
al recuperar la poesía de esas mujeres es de alguna forma,
un gesto de justicia democrática.
Y qué recuerdas aquella época Remy de no habían sus canciones,
qué cosas estás sacando a la luz casi 80 años después?
Cuáles son esas temáticas que está recuperando rotundamente,
si es un proyecto de justicia democrática?
Es un proyecto injusticia.
Fin lista.
Es un proyecto de como un centro.
Con muchas ganas de ponerla, verdad,
o por lo menos la honestidad sobre la mesa,
porque nos han vendido la historia fragmentada,
pero como como si estuviera completa y no estuviera
en nuestra completa falta,
ni más ni menos que la mitad de la población,
y la temática que ellas ponen ahí; pues es ni más ni menos
que la temática encontramos en los maravillosos poetas
del 27 hombres, pero cada 1, desde su punto de vista;
a mí me interesa mucho; me interesaba y me sigue interesando cantar
temas que desgraciadamente están muy diferentes,
como puede ser el exilio, como puede ser bueno en este caso,
de lo que cercenan las guerras.
Efectivamente, las mujeres pierden la guerra dos veces;
y con lo que pasó en España, se vio perfectamente,
quedaron totalmente cerradas y lo más grave,
quizás sea que todavía hoy siguen sin contar las ellos texto.
Eso me consta que se está tratando de subvencionar,
pero todavía estamos ahí
y para mí es importante hablar de todos estos temas.
Tampoco tienen que ser todo temas sesudos y trágicos.
El amor hablar de, bueno es; esa manera.
Tiene la poesía de dibujar, crear imágenes en todos nosotros
y nosotras también conocer cuáles eran las imágenes
de estas mujeres.
En definitiva, es conocer su legado,
que para eso está y disfrutar,
y para eso está si pensando Asiana en la edad y demás.
Hay alguna de las canciones?
No hemos sacado quién para una trágica, la responsable comentado,
pero hay alguna que haya tenido o que tú hayas sentido,
que se entiende particularmente bien hoy
e habla particularmente de cosas que están muy presentes
en de las canciones que hayas tenido como ese feedback en la audiencia
o las en rebeles.
No sé espacios.
Pero que haya sentido que es una canción de las más pertinentes,
el disco para hablar sobre temas actuales,
siendo muy pertinente la pasión con la que se vive todavía hoy
en España la silla y lo que yo llamo una bruma lorquiana,
y con esto me refiero al poema por la de ver de un niño iba,
estamos muy marcados.
Por suerte,
ojalá todos los poetas fueran leyes, puentes, fueran así populares,
pero es innegable como lo que hacen, niña en todos nosotros
y nosotras fuera y dentro de España,
y hay un reconocimiento a todos los que andamos ya,
pues ya en ese poema de Margarita Ferreras,
que como mínimo tonta y también el poema de por aquí
y Luis Aña, siguen muy presente en dos años.
Sigue presente el ándese después y bueno.
El poema de de Carmen Conde
habla de un concepto que es el exilio interior,
que la gente transversalmente gente mayor
y gente que vivió la puesta y reciente,
que no la he vivido, gente lo reconocen
porque sigue, digo, sigue vigente, puesto, voy a aprovechar
que nos hablaban de Lorca,
no porque sabemos que acabas de publicar un poquito, una canción,
como sin cae, entra del horcas, no me equivoco,
se llama ambas jaleo, que la hace.
Es un poco Julián Olivares y creo que mientras casi
preparamos esta entrevista ha parecido más
o menos entonces, bueno, pues nos damos cuenta
de que Lorca tiene un papel central en Duarte,
pero también queremos preguntar, te latinos si es así exactamente,
así que proponemos unas quieras presentar la canción
y hablar un poco sobre qué manera se interpretan.
Mensajes de varias maneras de interpretarlo y del papel de Lorca
en.
Cobra.
Está muy presente en mi vida,
desde que es un hombre que se te queda sin saber quién es,
pero se queda, está ahí cuando ya por fin lo lees y lo entiende.
Si lo sientes para mí se creó un vínculo muy fuerte,
tanto con Lorca como con su obra sus poemas con su ciudad con Granada
y bueno si son región cambiar esa canción gracias a una cantante que es
muy famosa en España y a lo que llamamos prodigio,
que se llama Marisol, Marisol cantaba esta campión.
Bueno, canta mucha gente, esta canción, la Lorca,
en el año 31, la red, porque es un canto popular,
que la regla, la letra y la música Lorca,
además de todo, era súper pianista y tiene un disco que se llama
canciones populares, españolas, en el que acompaña a la gente
ni una amiga suya, encarnación, lo ve, y yo escuché esta canción.
Por Marisol lleva, acompañando mucho tiempo,
y fue muy bonito, porque para él,
por casc Clara Campoamor se cuenta como es, son la mitad y la senda,
así como consiguió esta mujer.
El voto femenino en España
en el año 31 se incumplido el año pasado;
90 años nos pidieron que encantasen canción,
y por eso Julián que es un músico internista
y yo pues ya hicimos y sin leo como pasa
con mucha obra de Lorca hay un prisa,
y hay una edición y tanta obra del horror
que pone los pelos de punta ahí esos versos,
cuando habla de vivir bajo el de las mariposas,
y yo los tienen una premonición en su obra
ante un presagio de la muerte.
Además de la muerte trágica.
Concretamente aquí el andar cuando dice vamos
a de o unas imágenes tan.
Relacionadas con su final terrible, que es muy bueno,
yo creo que hay algo ahí; hay un sortilegio
y que lo podemos sentir, pero no lo podemos más,
que son sentir y es muy difícil desgranar,
pero está y es un poeta que estaba inventado,
con algo que están más allá de este.
Hay algo en que por eso a mí me fascina Lorca.
Es como una especie de medio que tuvimos la suerte de tener
y él le venían las cosas y les ponía en su obra,
pero tiene, tiene un sexto sentido, que para mí es esta,
presenten en su obra y por eso es totalmente irrepetible
y fascinantes.
La verdad, yo no conozco la la validez son
las que ahora me has dejado mundanas cuál era su cantidad,
porque a mí me ha llegado a través de y así que bueno,
hablando de generaciones como que bueno,
pues a mí la primera interpretación de la canción que tengo la tuya
y me ha encantado así que ver las otras,
sus pues ahí es muy hechas y bueno para terminarse
y la, y queremos concluir esta entrevista con un talonario
y con escritores que, a la que la voy a pasar,
la palabra para que haya también una pregunta adelante,
ya que eran los con una pregunta que era la sobre tu cara eran en general
y sabemos que o en la cara era en la industria de la música.
No es algo línea.
Entonces la pregunta es que desatinos
tienen las Baleares para incorporarse a la industria básica española
y tú misma reflexiones sobre los poetas del 27,
sobre la cancha; caracoles-era este gobernar?
Es que no habré seguido la tensión que ver?
Es entonces en la campo de la música contemporánea?
Quieres aquellos?
Tiene unas populares para poder,
peor ese hecho propio que eso?
Es que no esté parecen más fiables al mira en la?
Es una pregunta.
Que sin más que cantar,
poder sacar aquí y reflexionar en voz alta sobre ella
con vosotras voy a intentar abrir ciertos, y tens,
pero ni mucho menos voy a poder abarcar todo
lo que a mí me gustaría.
Yo creo que estamos viviendo un momento
en el que ya somos conscientes de que hemos vivido
en una sociedad no igualitaria.
En una sociedad en la aquí hoy, dependiendo del país, cambia mucho,
pero si nos centramos en el primer mundo
sigue habiendo muchas desigualdades.
Es bondades como la brecha salarial,
como el techo de cristal?
Para mí la solución está en la educación,
en el sistema educativo,
en España se ha aprobado hace relativamente poco una nueva ley.
Esta nueva ley para mí es muy tecnocrática,
es decir, tiene mucha importancia las nuevas tecnologías,
pero es una ley que para mí adolece de un concepto de y guantá,
y creo que hay que intentar que los niños
y las niñas que ahora ya no tiene la educación
en la familia tan importante que tenían antes
porque ahora país normal, trabajan fuera de casa,
tienen que estar la educación.
Ahí sustentando ese concepto.
Después de esto,
de este tema me parece apasionante hablar sobre las leyes educativas
está también el sistema social y el sistema tradicional,
que es tremendamente patriarcal.
Creo que en la música lo que ocurre, el porcentaje de mujeres
que abandonan las carreras musicales tiene que ver con ese peso social
y con el beso tradicional tiene que ver sí o sí con la maternidad.
Claro, en una música de repente tiene y, o si encuentran que el sistema
no apoya una persona que se dedica a la música
y tiene hijos.
Por qué?
Porque los centros de música.
No dirías que pueda fijarnos en las empresas no guías.
Por qué?
Porque no se bonifica a los padres que se cojan la jornada reducida
y como tenemos brecha salarial,
normalmente es la mujer la que reduce su jornada,
porque el hombre más y entonces se sacrifica el sueldo
de la mujer yo me he encontrado muchas amigas maravillosas
músicas cantantes pianistas que tienen que plantearse un varón
si quieren ser madres, y ese parón lo que ocurre
es que a veces no pueden volver a otra muchos años,
envolver las cifras del abandono de las carreras.
Son tres enmiendas en las mujeres y los hombres y los hombres,
pues está en bakarrik ellos.
Son también el padre de la criatura,
entonces también la televisión se ganan,
la publicidad es tremendamente machista
y parece que es unos valores que tienen que ver con el éxito
y con la valentía y con la puerta para los niños y para las niñas,
para la delicada y ahí al cuidado y a la complacencia.
Entonces, como te digo que es un tema apasionante,
que todos los días intento estar informada
de las cosas que se avanzan en este tema,
creo que una de las soluciones como preguntas generales,
reflexionar en este grupo, falta y tratar de cambiar en la medida
de lo posible en tu lugar, tú misma con dual rendido claro,
nosotras no somos políticas, no somos,
sabes no tenemos una amplitud de acción,
pero sí que podemos, en la medida de lo posible,
tratar de este problema hacerlo visible
y hacerlo importante en la agenda social,
que todos tenemos pendiente.
Agradecemos la pregunta tan grande Layas
conseguirá profundizar también en dar más detalles,
no y reflexionar con unas atrás sobre todos estos temas
superimportantes.
Así que, bueno, en general muchas gracias
por haber estado con unas a otras soy y por haber participado
en esta edición o especial.
Y de música converso.
Yo quería cerrar este espacio música converso;
conversaciones con seis la blanco que si la blanco,
que actúa como cauce en la voz y dice que en los niños está la verdad
y la música quiere acompañar esa verdad, la música,
mejorar la vida y nos hace mejores personas.
Si la Blanco ha investigado en la obra poética
de las mujeres de la Generación del 27 lo explican como un viaje,
una experiencia a través del tiempo y las ideas por la poesía
y que ya reforzado con la música,
el disco cantando a las poetas del 27,
es un proyecto de justicia democrática, de justicia feminista;
poner la honestidad encima de la mesa ha cantado a Lorca,
también la canción;
anda jaleo; le acompaña desde pequeña será escuchó a Marisol
esta canción de origen popular,
fue reglada por el propio Lorca y la toca al piano
en una agravación acompañando a Argentinita,
lo que le fascina desde entonces a seguirla
y nada más.
Quería agradecer cómo no la labor de día Romera Figueroa
en un programa.
Una propuesta ya lanzó a la UNED,
estudiantes de doctorado en diu University de Urjan,
Carolina del Norte, en Estados Unidos,
y es miembro del proyecto poemas pues ya para más gente,
y quiero que cierre estuvo el día de este programa
y la gracias a todos tus alumnos que han participado de forma.
Yo creo que la verdad precisa en las preguntas,
en todo el guion de lo que ha sido esta entrevista hay
que agradecérselo, cómo no, gracias Miguel Orense,
precioso y si reitero mi gracias a seguirla por haber aceptado
la participación y por supuesto, a todos los estudiantes
si queréis, chicas, mandaron gracias nosotras rápido
porque pues es ellas han cuesta mucho trabajo,
hemos trabajado en las últimas incoó seis semanas,
han tenido investigación, han tenido escritura por diferentes grupos.
Así luego la.
He juntado y han trabajar en 6,
no espacio y el con todos los trabajos y las cosas que tienen.
Así que les agradezco también a ellos el esfuerzo de haber coordinado
todas sus vidas y haber puesto esta entrevista
para que funcionara en poder estar aquí juntos hoy,
para dar oportunidad de presentar nuestra entrevista
en este foro.
Si muchas gracias por ser gracias.
Gracias.
Muchas gracias a todos, buen trabajo y buena experiencia
y que sigáis de verdad disfrutando y aprendiendo de esta experiencia.
Muchas gracias y hasta una nueva ocasión.
Yo quería dar las gracias
también por este Pierre tan bonito y un resumen de la conversación,
que también ha sido muy bonito, día.
Muchísimas gracias.
Muchísimas suerte, doctorados y muchas gracias a la calma en sí
ni por vuestro tiempo.
Lo primero es valiosísimos incloses que ahora se pueden hacer?
Gracias por vuestro tiempo
y por vuestro cariño en esta entrevista,
pues bajo muchísimas gracias.
Que estáis cosiendo dejan de ser cada día más un milagro poder
reflexionar.
Si agradecemos a nuestro compañero, miguel, Minaya esta charla,
que se enmarca dentro de la serie música, con verso.
Conversaciones con que forma parte del proyecto de investigación
y más de degeneración de conocimiento, poemas dirigido
en la UNED por Clara Martínez Cantón y Guillermo,
y la incorpora profesores del departamento de Literatura Española
y Teoría de la literatura en la Facultad de Filología.
Hoy, en música converso ha sido.
Bonistas se hila blanco
a quien ha entrevistado Elias Romera Figueroa,
a estudiantes de doctorado en yo qué University
a la que han acompañado algunos de sus estudiantes,
los autores del guion que nos han ayudado a reflexionar y entender.
Las relaciones entre música y poesía,
con ánimo divulgativo.
Una.
Gracias por elegirnos.
Sin Distancias, Radio 3.
Adivina hoy me matriculada en la UNED,
porque la UNED,
porque estudié a más de 190 titulaciones oficiales y 16 idiomas,
sin tener que mudar porque se adapta mi situación personal,
porque me examino en cualquiera esos 60
unas sedes nacionales y veintidos internacionales por su modelo,
semipresencial y online, líder, porque en sus grados
no hay nota de corte.
Hay 1.000 razones para matricularte.
En la UNED vive el mayor campus de Europa.
Integrar circuitos de tamaño nanométrico
en nuestros tejidos para regular algunas funciones biológicas,
mientras que en algunas regiones de China
el pecho solo interesa a los lactantes hambrientos,
quizás en el futuro cambiaremos de pareja.
Lo único estable será nuestro robot Mary.
Philip publicaría
Frankenstein dos años más tarde, no son capaces de reconocer la cara.
Familiares ni muchas veces la suya propia,
la verdad se encuentra culta en la mente de cada persona,
te interesan nuestros programas, sigue, no sé en radio, 3.
Radio cinco canal punto UNED.
Punto es en YouTube y en RTV punto es.
UNED.
Más cerca cada día.
Estés donde estés.
Sin distancias.
En Radio 3.
Barbarie!
Historias terribles.
Un poco divulgativo desde la Facultad de Ciencias Políticas
y Sociología de la UNED.
Un espacio de la serie de épocas que forma parte
de las actividades de difusión del proyecto de investigación,
territorios de la memoria, otras culturas,
otros espacios en Iberoamérica, siglos 20 21,
dirigido por los profesores del departamento de Historia Social
y del Pensamiento Político de la UNED.
Esa González Dios le haga, y miguel Martorell.
Linares o.
Algunas veces que hablar y pasados traumáticos son imágenes
o acontecimientos que todavía producen.
Y hacen que quién los vivió bajel la voz cuando lo rememora
o crea que aún hoy son una amenaza,
te invitamos a acompañarnos en este viaje
por una de esas historias que un día dejaron al mundo conocido en suspenso
y convirtieron a sus habitantes en huérfanos de palabra.
Una geografía apretada y asfixiante,
la vigilancia y el control en Ledesma.
Un relato de Marisa González viole haga profesora
del departamento de Historia Social y del pensamiento político de la UNED
y María Silvia dimistisca, doctora en Geografía e Historia investigadora
dentro del proyecto María Zambrano del mismo departamento.
Cerca de Salamanca, en España se levanta Ledezma,
encantadora villa de varias centurias
señalada en los registros turísticos actuales,
pero no son estas pintorescas,
tierras, las que queremos recordar, sino a otras del mismo nombre,
nacidas así mucho menos tiempo y que rodean al empresa Ledezma,
Injury Argentina esta pequeña urbanización en sierra,
con su arquitectura del siglo pasado y sus tranquilas,
calles con tipos mangos, chivatos y toda otra profusa,
vegetación tropical.
La diferencia sociales enmascaradas a veces en otra ciudad.
A ser que hemos nuestro lente, entonces a esta localidad,
con el objetivo de lograr la explotación de cañaverales,
se instaló una empresa ledesma su opulencia,
se debió a la anuencia y apoyo políticos
de la oligarquía local y nacional para contar con tierras baratas
y trabajadores a muy bajo costo instalados en distintos puntos
del territorio argentino.
Los ingenios azucareros, requerían, además de una instalación tecnológica
compleja abastecimiento energético y personal afín
que supiese, tanto de maquinarias,
como de otra estrategia más difícil la del manejo de la mano de obra,
así los capataces de Ledezma
viajaban kilómetros para proveerse de cuadrillas
de ni back, lees, macos y guaraníes,
que venían del Paraguay y siguen cos bolivianos,
que llegaban a través de las fronteras
otros muchos provincianos.
También se sumaban a la promesa de trabajo
bien pago acarreando sus pocos bienes y sus muchos hijos.
Caminaban jornadas agobiantes
para repetir luego semanas de trabajo,
extenuante en los cañaverales su desempeño minuciosamente registrado
por la contabilidad,
y los contadores.
Se retribuía con un jornal y al terminar las zafra,
podían retornar a hogares y ocupaciones con un de botas,
unos pantalones y algunas monedas por ser indios o criollos,
y, entonces, estar acostumbrados a una vida dura
de clases y privaciones.
Se los alojaba en barracas, sin condiciones higiénicas
ubicadas cerca de las tierras de cosecha,
en el surco de las que no queda rastro.
Queda entonces, en la actual de dogma.
El eje rector fue y es.
La actividad industrial,
es decir, el sitio del ingenio azucarero
con sus inmensos al pone sí las reglas,
chimeneas, donde se escapa tanto un aroma frutal
como a podredumbre y el ruido permanente de las maquinarias,
es tan sofocante como el calor también en este sector.
Se encuentra en la generación de energía que la empresa
requiere de manera especial y monopoliza,
condenando al resto de la población al escasez muy cerca de este círculo
privilegiado.
Una calle separa la enorme mansión de los dueños, la familia, vela,
quier que desease año gobierna con puño de hierro,
aunque en guante de seda, como dice irónicamente,
un reconocido historiador argentino no solo Ledezma,
sino parte de los círculos de decisión económica del país.
La rosa edita
se llama esta imponente mansión, señoría, cuya pintura y nombre
es una ironía sin duda de la casa rosada,
se dentro del dominio político de todo el país,
a esa en Buenos Aires
a quien jugui rodeando la sala.
Otro nombre de esta construcción lujosa,
se despliega el orden jerárquico
que se estructura espacialmente en capas de adentro hacia fuera,
puesto que toda la urbanización le pertenece.
El primer círculo es donde viven los técnicos y profesionales.
Se trata de viviendas más modernas, rodeadas por cuidado, jardines.
En el bloque siguiente,
el recorrido avanza en un barrio, desierta,
solidez con casas destile, inglés de principios del siglo xx,
ladrillos aún cuidados, y techumbres relucientes
lugar que ahora ocupa el personal jerárquico de la empresa
más allá en un circuito inferior en viviendas de similar época,
pero con pórticos de cáscara.
La pintura desvaída y un aire de abandono.
Hay despensas y bares para suministro de los trabajadores
rodeando el bulevar,
donde el clima permite una alta y fresca arboleda
con más ipsos de flores multicolores.
Se levanta una coquetea iglesia, la comisaría,
un hospital, centros y clubes,
y escuelas desierta.
Modestia, todos los edificios están bien pintados y mantenidos;
todos llevan por nombre el de Ledezma o de algún miembro de la familia,
y también por el camino se repite una y otra vez
para dejar marcado en el espacio,
como si yo no lo estuviera en el aire a través de los ruidos y olores.
La retahíla de prohombre del empresa
en donde se levanta el centro de visitantes de Ledezma
la calle ingeniero Luis María habla quier recuerda
por si fuera posible olvidarlo a uno de los ejecutivos y dueños
por otro miembro de la familia, Carlos Pedro, bla.
Quier sabemos que este afán de integrar a los empleados
en todas y cada una de las etapas de su vida
desde el nacimiento a la muerte era para ellos una ventaja
puesto que les proporcionaba la seguridad que en otras sociedades
otorga el Estado e incluso irónicamente,
puesto que reconocía su repugnancia a cualquier pensamiento progresista.
Indicaba que si se reemplazada la omnipresencia del nombre
de la empresa por el del Estado,
se llegaba a tener una organización realmente comunista.
Por supuesto, Blackie y otros de la familia de la mesa directiva
tenían en claro para que este interés en sus trabajadores
estas formas de gestión paternalista,
generan lealtad y obediencia borrando.
El conflicto laboral.
La historia de la empresa autónoma Rada en libros y exposiciones
eliminó la mención a las condiciones laborales
de los jornaleros, indígenas en la saga de emprendedores
y la conquista del territorio para el azúcar.
Se ocultaron, también las huelgas,
anarquistas, que finalizaron con la cárcel de sus líderes;
no es sorprendente tal resultado porque le da más sostenía los saberes
de la policía del lugar y contaba con su apoyo irrestricto
en 1920 luego en los años 40 sabemos que los trabajadores
resistieron ese modelo paternalista y represivo a la vez,
que prometía ventajas a quienes aceptaban las reglas
y eliminaba a los que se oponían y es en 1977,
cuando le da más, permitió que fuerzas de seguridad
secuestraron una más de 400 militantes del campo popular,
provocando un apagón en la ciudad y proporcionando
transporte corporativo para consumar el secuestro
y la desaparición ilegal en esa ciudad.
Designa libertador General San Martín o el pueblo nuevo de Ledezma,
los desconocidos que pasean sobre a las fuerzas de seguridad locales
que registran sus idas y venidas.
Visitantes y paseantes.
Son bienvenidos siempre y cuando estén habilitados
por la empresa que ordena el espacio urbano
y regula todas las actividades tradicionalmente libres;
una organización fabril patrimonial y jerárquica
en una geografía controlada en todos los órdenes.
Simplificadamente esto es, ledesma.
Un relato de María, Silvia, edilicia y Marisa, González!
De oleada no.
Barbarie.
Historias terribles, que a una serie de hipotecas,
que forma parte de las actividades de difusión del proyecto
de investigación, territorios de la memoria,
otras culturas, otros espacios en Iberoamérica,
sí que los 20 21 dirigidos por los profesores Marisa,
González de Oleaga y Miguel Martorell;
Linares.
Del departamento de Historia Social y del Pensamiento Político de la UNED.
En canal punto UNED.
Punto es se pueden consultar
este y otros relatos de la serie barbarie a historias terribles.
Les emplazo a la próxima edición de un nuevo las gracias
por acompañarnos.
UNED.
Más cerca, cada día estés donde estés.
Sin distancias.
La radio es.
Adivina hoy me matriculada en la UNED,
porque la UNED,
porque estudié a más de 190 titulaciones oficiales y 16 idiomas,
sin tener que mudar mes,
porque se adapta mi situación personal,
porque me examino en cualquiera esos 60
unas sedes nacionales y veintidos internacionales por su modelo,
semipresencial y online, líder, porque en sus grados
no hay nota de corte.
Hay 1.000 razones para matricularte.
En la UNED vive el mayor campus de Europa;
sin distancias.
La UNED.