Poetas de la rabia, dos puntos;
un espacio dedicado a poetas españolas actuales,
ideado por la profesora del departamento de Filología
extranjeras y sus lingüísticas en la Facultad de Filología de la UNED,
Ana Zamorano,
rueda que también es coordinadora del Máster de Estudios de Género
de esta universidad
y Rosa García gallego, poeta, ensayista y han prologa.
Ha sido profesora titular del departamento de estudios ingleses
de la Universidad Complutense de Madrid
y directora del Instituto de Investigaciones
feministas de dicha universidad.
Recientemente ha sido nombrada
profesora honorífica de la Universidad Complutense de Madrid.
Bienvenidos a las dos enhorabuena.
Muchísimas gracias.
Muchas gracias.
Encantados de esta y felices soy rosa llanas
siempre viene muy bien acompañadas,
y en este caso creo que si por una apuesta hacia Hyde,
bienvenida encantada de estar aquí muchísimas gracias
por la invitación.
Rosa empieza programas hablándonos de ti.
Verte García
-jaez, Valencia, 1968, es licenciada en ciencias,
políticas y humanidades por la Universidad de Valencia,
donde estudió asimismo.
Tres cursos de economía obtuvo un máster
en política filosofía en la Universidad de pompeufabra
y otro en literatura española y latinoamericana en la Universidad
de la ciudad de Nueva York y es doctora en estudios,
hispánicos por la Universidad de Brown,
Estados Unidos, investigar sobre poesía española e hispanoamericana,
y ha dedicado su atención a las obras de Alejandra
pisa ni Cesar Vallejo Ángela Figuera Rosario Castillo.
Manos, entre otros, los poemas de ver de Grecia
están presentes en varias antologías,
en los últimos años, entre otras, y, por citar las más recientes,
mileniales nueve poetas 2021 cuando dejo de llover 50 poéticas
recién cortadas.
2021.
Los autores y autoras seleccionados,
entre los que se encuentra Bertha García
-Feet, afirma Luis Vaquer, Quílez,
desean distanciarse de las tendencias figurativos predominantes
en las décadas anteriores.
Para indagar en otros senderos expresivos,
a saber, la apoyatura en motivos culturales,
la politización del cuerpo, la octubre,
acción de los cauces lógicos del discurso, los injertos orales
o la dimensión performativa de la escritura.
Todo ello está presente en esta generación,
milenios nacidos entre 1981 1997 generación
a la que pertenece nuestra autora, los poemarios de Bertha García
-faes, zor los siguientes corazón tradicionalista, pues si a 2008,
2011, cuatro poemarios iniciales reunidos en este volumen en 2017,
cuarta edición, 2000 veintidos,
la edad de merecer 2015 traducido al inglés quinta
edición 2000 veintidos dos salmos fosforitos 2017 premio nacional
de poesía joven; Miguel Hernández;
2018; sexta edición; 2000 veintidos una pequeña personalidad
blinda 2021 segunda edición 2021 corazonada 2000
veintitres todos los poemarios
han sido publicados por la editorial, la bella Varsovia,
dirigida por la poeta.
Novelista crítica literaria y editora
Elena, me del quien nos acompañó como saben.
Nuestros oyentes.
También en estos programas.
Corazón tradicionalista 2017 reúne cuatro poemarios manojo
de abominaciones decimosexto Premio.
Poesía a nadie, valle, 2008 night, clá para alumnas aplicadas séptimo,
Premio Nacional de poesía ciega de Manzanares,
2009, introducción a todo.
Cuarto premio de Poesía joven, Pablo García Baena,
2011 fresa y herida, Premio Nacional de poesía
Antonio González del ama 2010, 2011.
El libro este precedió dio un auto prólogo
del que vamos a ir extrayendo algunos comentarios
en la propia autora.
Este volumen recoge poemas escritos entre los 16 veintidos años
que comparten todos
ellos tics obsesiones compulsiones de personalidad de estética
y de deseo nos dice verte García
faes en cuanto a sus influencias literarias de entonces comenta.
La poeta.
Destacan la abundancia de citas, es una poesía que ella autocalifica
de lírica sentimental, emotiva conversacional,
coloquial auto, investigativa, auto ficcional
y, sobre todo metafórica, si bien los poemas
no son revelaciones lacras que no admiten reformas,
tampoco he querido alterar la particular química
física histórica que hace de ellos,
puesto que son líricos artificios verdaderos
es decir, entre la biografía escritura y el poema
como experiencia estética.
Existe.
Un punto intermedio aclara la autora.
Vamos a leer algunos extractos de poemas de corazón tradicionalista
pues ya 2008, 2011 empezamos del primer poemario
manojo de abominaciones de 2008 con este poema titulado.
Un filósofo casado con una corredor, la de bolsa.
Vence que sería insuficiente, vacua
y que no la maria iba montada en agujas con líneas de camino
a dicha donde bolso de honor y ahora Alabama Lamo
y no me importa ser insuficiente por momentos.
Le hemos de.
Claro, para alumnos aplicadas el siguiente fragmento del poema
titulado cortejo y sufrimiento,
que comienza con una cita de Jorge Luis Borges,
que dice así.
La belleza es ese misterio hermoso que no descifran,
y la psicología ni la retórica anoche agonizante espiras,
al de Pilar telas inglés,
porque Mara en el vídeo calma hay tacto, luego vinieron las cejas,
las axilas también te ras horas de pensase de intensamente,
por si acaso y te flagelo hasta los módulos con cremas hidratantes
de soja y, como es natural, llevadas a relleno enero 3º.
grados.
La minifalda te duele, a una hay que llegar al restaurante famoso.
Le hemos de introducción a todo 2011 el poema titulado.
Querer querer, 2, que está precedido también de una cita de Carlos.
El mundo de hori.
Nadie, nunca, nada més constante que importa al libro,
que importa el orgasmo.
Si luego vienes con tu rostro, le falta sal;
con tu rostro le falta, llama de falta ron.
Si luego vienes con tu más lento, el metro en homo no miente jamás
y de fresa y herida de 2011.
Leemos el siguiente extracto del poema
titulado deseo que está precedido.
Por dos citas.
Una de oliver; yo girando que dice así
y mujeres que solo se alimentan de pétalos de Rosa;
y otra de la poeta; Silvia Plaza,
que dice.
De la.
Vamos a ir.
Padres hermanos amigos profesores soy un ser de deseo Beretta Así
era documentar que en ese primer libro,
como hemos acabamos he de decir.
Incluye o abarca los cuatro primeros poemarios?
Llega a este, inventar personajes
e hiciste un tipo de poesía, teatral y narrativa?
Es así?
Es así;
pero lo primero que quería decir es muchísimas gracias
por pues por invitarme y por leerme con tanto cariño
y con tanto detalle la verdad es que es emocionante y bueno,
empezando con tu pregunta.
Pues si en esos primeros poemas yo creo que lo que estaba haciendo
era inventar historias, inventar pequeñas escenas dramáticas
no era muy joven, no había leído mucho todavía,
pero sí que os puedo decir que en mi casa,
andaban un de antologías de de la Generación
del, 27, de Antonio Machado, de Pablo Neruda,
y a mí no me gustaba la poesía en esa etapa, a los 15ó 16, etc.
Y puente que no me acuerdo, pero 18 o 19 años,
o así me topé con una antología de Visor que se llama poesía,
para los que leen prosa y esa antología.
Me cambió la vida,
porque de pronto ley otro tipo de poesía,
y ahí leí por primera vez a Cesar Vallejo por un lado.
Pero también leía a Luis Alberto de Cuenca
que a esa edad me impresionó muchísimo la verdad,
porque él inventa personajes femeninos masculinos
y cuenta pues pequeñas pequeñas historieta
o no.
Entonces, yo creo que en mi primer libro
desde luego hay bastante de aprender a escribir imitando a gente,
y yo creo que estaba invitando a este tipo de poetas que,
como digo, tienen un punto dramático y narrativo
y, bueno, también como anécdota os puedo contar
que gane el premio a nadie valle me parece
que con mi primer libro, manojo abominaciones y las mujeres
que formaban parte del jurado cuando me llamaron me dijeron.
Pero, pero, bueno, pero tú tienes 19 años
pensábamos que era, es una mujer.
Murcia, 50 años,
porque hay un de poemas que hablan como de desde un punto de vista,
como mucho, más mayor y una mujer con hijos muy desencantada divorciada
no sé qué y bueno todo eso obviamente son son invenciones
la edad de merecer 2015,
título indudablemente irónico, que viene a reproducir subvirtiendo
la la normativa de la tradición heteros sexista patriarcal
en lo que se refiere a las mujeres y a su papel en la sociedad.
Es un cuestionamiento crítico,
consciente sobre lo que supone para las mujeres
el cumplimiento de dicha norma.
Lo vemos un poema de merecer que se titula daño número 8.
A los ocho años llegó el peligro de poder reproducir 1.000 empiezo
a la cuenta atrás de los 400 óvulos, símbolo del tiempo y la como resina.
Se filtraba por la mínima boca del reloj de arena
la madre de mi madre enfática y dorada?
Me regaló un crucifijo el hijo de Dios esbeltos y entregado?
Brotaban de la triunfa.
Cuidado con los hombres a partir de ahora dijo ella.
Cuidado con el amor a partir de ahora dijo ella ahora ya
eres toda una mujer y el endometrio imitaba,
un pez al ciudadano, en su de excavación,
el espanto de poder portar, un bebé plegado en mi intestino
por haberme besado ya con tres o cuatro primates,
comenzó a expandirse como una epidemia imaginaria.
El lenguaje es experimental, sintáctica y semánticamente.
El poemario es muy variado en cuanto a forma
puede más autobiográfico se empresa puede más en forma de listados.
Poema escolar,
las notas a pie de página reescritura es de la carta de los Corintios
el capítulo de la Biblia
sobre el amor con continuas referencias,
al mismo del poemario se entre en la transición de la infancia.
La adolescencia reverberan aquí el poemario,
el primer Vicky.
Mi de elena medel
y de la adolescencia a la edad adulta,
pasando por diferentes situaciones en torno a la familia amigos amores,
sexo y cuestionando, como todas las tradiciones,
la religiosa, la educacional, la ambiental,
han venido definiendo en nuestras vidas
como la propia poeta admitido con la escritura de este libro.
Empezó a tener consciencia de género siguiendo la línea de Simón,
debo uar, la mujer no nace, se hace.
Sin embargo también la autora de admite
que el leitmotiv de este libro es el amor romántico.
Podemos verlo en las epístolas de los Corintios
hacia el final del poemario le hemos unos extractos.
Aunque tuviera toda la fe, si no tengo amor,
no tengo textura.
No tengo dimensión, no tengo color.
El sonido no revolotean.
Lo siento, no te lo dije, aunque lo y no soy creyente,
pero tengo toda la fe, toda la esperanza,
todo el amor creo que la Biblia es tan hermosa,
creo que la Biblia es una muchacha tan hermosa
y creo que tú eres un muchacho tan hermoso
y creo que nuestro amor sin idioma y sin biblia
y sin bebés es tan hermoso y doloroso que tú debería salir
en la Biblia y creo que en nuestro amor
deberían salir en la Biblia;
Bertha, citamos sus propias palabras cuando te refieres.
Hablamos romántico el amor romántico,
siendo regurgitado por un yo lírico que,
a medida que crece en edad.
Crecen consciencia, crítica política ética.
Quiero extrañar.
El lenguaje nos dice.
Están bien para que luego triunfe el amor,
o sea, que significante y significado
se conecten, mágicamente, gracias al amor que los comentados,
porque esto es un rato difícil.
Bueno, aquí hay mucho que comentar,
como dices.
Pero voy a empezar por el digamos, costados feminista,
de este libro.
Antes habéis citado un poema de un libro.
Mucho más anterior que se llama cortejo y sufrimiento,
y me parece un buen ejemplo de poema que no tiene una conciencia
feminista, teórica reflexionada, digamos con conocimiento,
sino que se limita a poner el dedo en la llaga de un malestar.
No es un poema que tiene que ver con.
Me está molestando muchísimo, tener que ser veía no,
pero no es todavía capaz de decir mira, tengo clarísimo,
porque es esto que tengo clarísimo que voy a dejar de hacerlo,
y tengo clarísima la genealogía de autoras que me han ayudado
a entender esto y la profundidad no;
entonces la de merecer es un poquito distinto
porque es un libro de 2015 yo de hecho empiezo
a conocer el feminismo bastante tarde en mi vida,
cuando hice el máster de de filosofía política.
Ahí empecé a leer pues a autoras,
y me digamos que me cambió la vida.
Para la vida.
Es un proceso, no, es que lea Simon de vanguardia
llegaba al lo tengo todo claro es más bien el feminismo
metió una especie de marco mental de preguntas
y quizás de algunas respuestas,
pero normalmente nunca del todo cerradas.
No es más bien una manera de preguntarte críticamente
por la realidad, entonces, me parece que la debe merecer,
refleja cómo ese hacerse, ese ir ganando conciencia,
pero bueno, a la vez, pues sigue, pues manifestando el yo lírico,
todas sus contradicciones de mujer joven del siglo xxi.
Eso por el primer tema que ha sacado
y el segundo, el tema de la es muy interesante,
porque a mí siempre me han quitado mucho desde muy joven,
como la naturaleza del lenguaje, no, la naturaleza de la palabra
y, claro, de joven, filla no tenía ni idea.
Pero luego me puse a estudiar y mi me fascinó,
pues la filosofía del lenguaje.
Y todo este debate que hay
sobre cuál es la conexión entre la palabra y la cosa,
si es una conexión natural o completamente arbitraria,
no?
Entonces tenemos de hecho bastante aceptado
que la conexión es arbitraria,
porque si no no existirían los varios idiomas,
o sea la palabra si no es más verdadera
que la palabra árbol no, lo cual indica
que la conexión entre esas esos términos
y la realidad del árbol, pues es contingente o no,
pero a la vez sabiendo esto tengo la sensación como escritora
y también como lectora, que de hecho,
cuando escribo óleo un poema que amo de hecho sí que se produce
una conexión necesaria y absolutamente determinada
en cambiable entre las palabras y las cosas,
no como si situ les un poema mío y se te ocurre
cambiarle una coma una palabra me mata,
sabes porque es como o sea me parece perfecto,
pero lo consideraría una reescritura.
No sentiría que es mi texto
porque de alguna manera mágica de milagrosa,
siendo que conseguido cuajar una especie de de verdad íntimo,
no entonces también bastante joven.
Me topé con la Teoría de dámaso
Alonso de la motivación parcial del signo lingüístico en poesía,
y a mí eso me convenció porque él dice.
Claro, es que si entramos en el modo poético,
no es lo mismo decir.
Amarillo que oro, Pimentel;
de hecho es fundamental elegir entre una u otra.
No es lo mismo decir perro que perrito, que cana,
no porque perro te lleva a un mundo de con notaciones,
perrito, te lleva a otra y cante lleva otra entonces bueno
tiene que ver con eso con con que si el poema funciona tanto
en el momento de producirlo como de recibirlo,
me parece que hay una especie de conexión amorosa.
Entre el significante del significado,
aunque sea en tumben de, no sé muy bueno,
los salmos fosforitos 2017 premio nacional de poesía joven,
Miguel Hernández, 2018, 95 años después,
Bertha García faes lleva a cabo una relectura del poemario trick
c 1900, veintidos de Cesar Vallejo,
libro compuesto acompañándose de trick c, diálogo reescritura,
incluso traducción de español a español,
como comentaba su autora, título de carácter pseudo
religioso de cariz sal, módico humorístico.
El poemario tiene un carácter narrativo
y una estructura de Sixtina, como confirma la poeta,
abunda en una serie de repeticiones estructuradas,
que se repiten a modo de leitmotiv, de manera metódica,
es un poemario laborioso intenso humorístico y según Berta
parecía escrito desde el cuerpo, como todos los poemarios anteriores.
En la nota que cierra el poemario, la autora nos dice lo siguiente.
Este libro puede leerse solo o acompañado,
mi consejo es que se le adjunto entre dice,
Cesar Vallejo lo compense.
Acompañándome de su 77 podemos siempre hay conexiones.
El tema, el tono,
la estructura sintáctica, la distribución sonora,
la propia materialidad palabras si la letra número
escribir al lado.
Fue una cuestión espacial usar el mismo oxígeno el mismo cuarto
si ya con silla de trabajo litera;
lo que me hizo levantarme; fue, por supuesto una fe,
según ella meterme en la forma y bajar;
conllevaría asimismo un movimiento cualitativo.
Digamos, lo diré espiritual.
Este libro debería siento decir debería,
pero es que debería leerse en orden;
tiene espíritu espiritual de su ex trina;
y si pudiera ser música sería una fuga; luego volvería.
Los alumnos fosforitos adopta los mecanismos internos
de transformación lírico
y lingüística de Trini c, y los pone de nuevo en marcha multiplicándolas.
No se trata de una emulación del texto, del escritor periurbano,
sino de una inmersión, no es tomado como objeto,
sino como resorte de acción poética desde el que escribir,
no rehace trick c hace de nuevo como atril c
hizo ha afirmado salga Gancedo es pues como en 13
una experimentación formal que nos lleva a la reflexión
sobre el lenguaje lenguaje -fragmentado, que quieren mostrar
la manera que tenemos de percibirlos real.
La reflexión sobre el lenguaje,
en lo que se refiere a la ruptura del discurso lógico,
vamos a leer el primer poema de trick c de Cesar Vallejo
y después Bertha si es tan amable,
nos va a leer el primero suyo para cumplir con aquello de.
Se puede leer, a la vez voy a intentar le
Cesar Vallejo el primero, una, quien hace tanta buylla
y ni deja testar las islas,
que van quedando un poco más de consideración en cuanto tarde
o temprano, y se aquilatara mejor.
El ganó las simple calado orina tesorera,
que brinda sin querer en el insular corazón
sobre al que atrae a cada y al lo ideal grupal
da un poco más de consideración y el mantilla líquido,
seis de la tarde de los más soberbios;
bemoles o la península para parase por la espalda a voz aliada
-impertérrita, en la línea mortal del equilibrio,
quien hace como que Silva, quien anda,
y a las 11.
Piensen bastante censalmente te quedas te das tachas testamentos
adjudicas cabezas escribes sí.
Las hojas de hierba considera el guion con tanta hulla acullá,
sea amable, se bondadoso, no seas maleducado,
más tarde o más temprano, todo llega,
y todo se va incluso las veces como una síntesis de vino blanco
y vino tinto todo llega y todo se va,
y todo es una síntesis bullen.
Los dejes otros no bullen, no cantan ni nada, la prosa,
los caminos son felices sin darse cuenta el corazón
península, el corazón pendiente de un hilo de un detalle
el cual la creí lloran cual vidrio cual sinónimo
considera el guion sea amable segunda dos no te vayas a ir
con o sin gaviotas.
Muchacho grazna hace que me llueva justo
cuando anochece hace como que anda, silbando por ahí y la ínsula,
y el diente y alguien que exclama pentecostés o Urra
por las preciosas fustas a causa de su fuego
como un perro de tierras.
Están de pie, no hacen pie y se mueren;
perdón.
Perdón, cada uno de los 77 puede más de 13.
Si hayan desde su lectura reescrito por la autora,
los salmos fosforitos se presenta como el torrencial monólogo interior
bruto, de un aneo, niña que duda se desdice,
tacharlo escrito deja fluir el pensamiento
analiza la sintaxis del siglo xxi y abre las compuertas.
Es tróficas
a una delirante polifónica nos dice Luis Vaquer Aquiles
a diferencia de los poemarios anteriores,
además de la voz femenina, que cuenta, anécdotas y poetisa.
Hay otras muchas voces en este libro,
voces que no son de la autora, voces femeninas y masculinas,
de autores y personajes literarios y hasta voces animales.
Suenan muchas voces en el proceso de composición vienen,
nos dice García, faes de la memoria emotiva lectora.
Intelectual académica,
voces que nos constituyen y que todas juntas
reflexionan sobre el canon cultural de la mano de la autora,
Bertha entendemos que había una gran riqueza experimental
para explorar entre el y que eso es lo que te ha inducido a abordar.
El poemario es una declaración de te misma,
acompañada del Cesar Vallejo, aunque hay también,
como estamos mencionando muchas más voces de la tradición literaria,
pero lo tuyo es una vuelta a definir el sujeto
o, mejor dicho, las subjetividades,
esta vez desde lo femenino.
Una lectura poético filosófica, política desde misma.
Qué nos puedes comentar?
Buena!
Muchísimas gracias por vuestra lectura,
que me gusta mucho
y también me ayuda a entender yo misma lo que estoy haciendo,
no que tampoco es bueno.
Yo creo que este libro parte básicamente dos reflexiones.
Una que tienen que ver con la paráfrasis y otra que tiene
que ver con lo que acabas encomendar la subjetividad.
Empiezo por la paráfrasis.
Siempre me ha, digamos, inquietado la idea
de analizar un poema cómo coges un poema
y lo traduce, es entre comillas, al lenguaje ordinario,
y ese trasvase entre el poema y el trasvase de ordinario,
a mí me vuelve a la cabeza, porque la pregunta es que pierde,
es que ganas de hecho se puede traducir un poema
y no sé creo que es una pregunta por resolver.
Entonces partiendo de digamos de de esa duda,
empecé a hacer este libro también inspirada
por otro libro que me encontré aunque cuando lo encuentren.
No lo leí pero supere su existencia y sí que lo pude ojear
y me llamó mucho la atención.
Su experimento, que es,
es un poemario de lego que es un poeta canadiense,
y lo que él hace es coger la poesia completa de 1.000 Dykinson
e ir poema.
A poema traduciéndolo de nuevo entre comillas al inglés ordinario,
y él llama su libro, si no recuerdo mal,
de cumplir, pueden ser feliz y que hinchan France
-Lehian, inglés en inglés, que es una especie de bromita
pero que más allá de lo ingenioso, de decir bueno,
voy a traducir de española español un libro más allá de lo ingenioso,
me parece que de hecho, señala algo importante,
que es la pregunta de.
Se puede hablar de poesía sin lenguaje poético.
Bueno, eso por un lado.
Por otro, todo el tema de la subjetividad,
que una siente como al con muy digamos.
Quizás se perdió, pero a la vez muy muy importante
y muy constituido.
No como yo no me siento otra persona, me siento yo misma,
pero a la vez estamos constituidos de un montón de voces,
de un montón de Intertextil influencias, etc.
Entonces era como una manera de reflexionar poéticamente
que es distinto hacerlo.
Analíticamente sobre cómo de hecho, somos palé insectos no.
Entonces es raro, realmente me concentré muchísimo,
y en esa máxima concentración de pronto estaba
como receptiva recuerdos, no a canciones de la infancia.
Cosas que he leído, como todo me llevaba a todo, no y bueno,
pues eso es lo que os puedo contar de la idea general
y luego la idea práctica
consiste literalmente en coger el libro de trizas
e ir verso, verso escribiendo algo al lado,
y ese algo al lado siempre tiene una relación muy estrecha
con el texto de partida,
pero la idea es.
Quiero escribir algo verdadero sobre mí
partiendo de las palabras de otro, que en realidad eso es lo que somos,
no siempre, pero se trata de ponerle un poquito
de conciencia eso y convertirlo en poesía.
No sólo Bertha es la.
Vencida de Vallejo, evidente aquí partiendo de estas relecturas,
sino quizá en toda tu obra,
y me parece que no sólo de Cesar Vallejo también
Olivert Girón, no, que lo hemos citado
para uno de tus primeros poemarios, fresa y herida, me parece que es,
hay entonces una influencia de la literatura hispanoamericana
experimental en tu obra?
No es así; es así;
también hay influencia española.
Digamos que lo primero que leí era español y lo primero que me digamos
como vio profundamente fue la poesía de la posguerra.
La poesía que tiene que ver con la muerte de Dios no;
yo fui educada en un colegio católico,
por cierto por desgracia yo creo que por desgracia, pero bueno,
el caso es que tenía como muy eminente
toda la cuestión de la muerte de Dios
no, y todo eso y para mí fue interesante
leer a dámaso Alonso, o yo quise Gabriel Celaya,
Arturo Serrano Laja o Ángela Figuera Aymerich,
muy importantes, para mí en esos primeros años
no, y ya luego empecé a leer más literatura latinoamericana
y me di cuenta de.
Pues simplificando muchísimo, lo que yo había leído hasta ahora.
Tenían que ver con, digamos, una tradición,
figura activa muy metafórica
y de pronto descubrir las vanguardias descubrió entre comillas,
porque hace más de un siglo no y todavía estamos dándole vueltas
a las vanguardias históricas, las descubrir,
y también fue como bastante y tono
de decir.
Bueno, esto es porque me llama tanto como uno puede escribir,
algo tan emotivo, tan conmovedor y a la vez que no se entienda
desde el punto de vista racional no;
y en ese caso, pues Cesar Vallejo sería como uno de los autores clave.
En particular no atril, c, que cuando me puse adscribirlos
a fosforitos de hecho no me gustaba mucho,
también era como una oportunidad para que me gustara, te dice.
Yo era muy admiradora de poemas humanos
y lo sigo siendo no me parece un poemario increíble
como a nivel pollo, poético, político, ético,
y lo que he dicho muy emocional, muy emotivo, sin duda,
me conmueve sin duda va a llegar al corazón,
pero a la vez uno no podría traducirlo al lenguaje ordinario,
no perdería toda su todo, su encanto,
una pequeña personalidad, linda 2021,
la voz poética pertenecía a una mujer, viajera nómada,
una voz errante,
que escribe el libro a lo largo de varios años
y por diferentes mundos,
hasta llegar al año 2021 trastoca palabras significados,
abriendo mundos pertenecientes al lobo onírico
al fantástico la propia poeta de los inicios.
Al final del libro que este trata de su vida canciones estribillos
acompañan el recorrido a lo largo del poemario
hay también partiendo del relativas cuentos, fábulas.
El libro se abre y se cierra con un verso de Guillermo
y Aquitania.
Siglo 11 va reestructurando la tradición medieval lírica popular
cantidad de amigo
Jarcha romance recreando ambientes y todo el poemario está recorrido
por referencias literarias a lo largo del tiempo,
abriendo con imaginación y fantasía distintos mundos
hasta llegar al más actual, como es la sección titulada.
Tres voces, que reescribe a Alejandra Pichardo Federico García
Lorca y Cesar Vallejo.
Entre las muchas, muchísimas referencias literarias
que cita el autor, al final del libro,
hay una referencia.
En creéis pedigrí una describir lo que sabe de lo que sabe
y hacia lo que no sabe.
Quisiéramos empezar leyendo este poema relació.
Y dado con la referencia a creéis peo y.
Lo que voy a escribir está cuajado, cuajado de claves,
voy a escribir este libro, este libro para guiarme,
voy a escribir este libro por no tener las claves.
Voy a escribir este libro
para tenerlas una escolar que arrimara los dueños,
que amara más más que aquellos dueños,
aquellos secretos de guardas,
los secretos que no sé que no sé qué tengo.
Voy a escribir este libro para tenernos.
Entonces, berta escribir,
pues para comprender, para entender si a mí a veces me cuesta
que me guste mi propia obra, pero ese puedan así me gusta mucho,
porque es muy sencillo y creo que conseguir expresar
algo muy difícil de expresar para mí que es esta paradoja de,
escribo para entender,
pero a la vez sin entender y cuando acababa el poema entiendo más
y a la vez entiendo menos, no se irme.
Resulta curativo, pero a la vez es un poco
como una especie de apertura también al al no sea el desconocimiento de,
sino la cita de crisis.
Peli también, también me encanta,
no que liga para mí con la y aquitania que es
un poema que me encanta, que me parece súper moderno
o no el primer verso.
Dice.
Voy a escribir un poema sobre nada.
De pronto avanza el poema que es larguísimo;
es súper complicado,
y el último verso es a la ya escrito el poema
no sé ni de qué y para mí eso es.
Vamos, es lo máximo, o sea, me parece que eso es la poesía.
Para mí exactamente la posibilidades.
Todo la poesía, esto, riesgo crédito.
La Sección final de este poemario titulada Mi vida.
La mi ensenada es una alegoría representada aquí mediante un.
Diálogo entre la y hierba,
las no y la luciérnaga que finaliza sin capítulo 13,
la luciérnaga y la hierba, de las no lo sé que lo sabía,
a luciérnaga y la hierba de las no quedaron cansadas
y amigas.
Con los siglos he podido comprobar que eran de fiar,
la luciérnaga volvió a mi pecho y la hierba de las no, al ocho pos
de mi soñar es infancia, ser Julios con los siglos,
me las cruces y me demostraron amistad y su amistad
no sé quién llevaba razón de todo.
Aquello quedó la ampliación de mi canto así entonces,
dos jueces distintas, la luciérnaga y la hierba,
de las no, que viene a representar, que viene a representar mejor dicho,
debería preguntar.
Diálogo entre ambas porque parecen voces distintas,
pero quizá un poco complementarias, no.
En el fondo, si es así claro, ese sí es
una especie de homenaje o inspiración en los debates medievales,
no como que ese libro bebe mucha, pues de cierta parte,
de la tradición que tiene que ver con las fábulas que tienen que ver
con las alegrías y que tienen que ver con los debates,
y en concreto un libro que para mí siempre ha sido muy importante,
pero que digamos que en este libro creo que es bastante obvio,
es libro de buena amor.
Si vamos a preguntar precisamente a dar cuenta de esto
hombre vale vale gracias es un libro impresionante
porque hay un yo lírico, que va caminando
y va viviendo distintas aventuras, y nos las va contando,
no?
Entonces ese contraste entre un yo lírico que vive su vida
y que luego tiene como suma aventuras me parece muy interesante
y tiene que ver con la alegoría del Homo Viator,
que yo yo me he inventado a la mujer.
Vía atril no, pero en realidad es lo mismo
y algo también interesante del libro de.
Buena amor es.
Cuenta las mismas anécdotas con distintas formas,
poéticas, no dice y me pasó esto y escribió un poema
y te pone el poema,
pero te lo cuentan con este otro poema
y tengo otro poema muy distinto o no,
y eso me gusta como la variedad.
La idea de que puedes narrar un mismo hecho,
de manera muy distintas, etc. Vale, pero volviendo al tema del debate,
está el debate entre doña Cuaresma y carnal.
No se pelean y cada uno da sus argumentos
y luego hacen una especie de guerra y tal
y claro el yo lírico de Juan Ruiz,
lo veo un poquito desde fuera y como él va
a sacar sus conclusiones no entonces en este poema yo lírico,
está como a la expectativa de haber que dicen.
Estos dos animal hilillos que cada uno tiene
una especie de punto de vista sobre el lenguaje y sobre la poesía.
No, uno tiene un punto de vista.
Más de las cosas;
de hecho se pueden entender y uno puede descodificar
y el otro tiene el punto de vista.
Más de mirar no se sabe nada, uno escribe no sabe
ni cómo ni porque y si te enteras de algo es prácticamente un milagro,
y ya veremos entonces al final común
que esos dos ánimos hilillos y sus puntos de vista
se hacen amigos y el Neolítico dice.
Sí hicieron amigos y con el tiempo que han demostrado
los dos ser mis amigos como que ambos,
ambas mirada sobre la poesía me han servido,
me han acompañado bien.
Pues corazón a 2000 veintitres.
poemario.
Hasta la fecha recoge poemas escritos desde hace más
de una década, 2008, 2000 veintidos.
Es un libro que según la admite la autora
ha ido construyendo muy despacio.
Son 345 páginas.
Hay poemas muy largos, algunos de siete páginas, otros más breves,
algunos títulos muy largos también y en mayúsculas.
Todo parece excesivo, aunque de.
La espontaneidad cabe apreciar trabajo, cálculo y lucidez
nos puede más, está muy bien estructurados.
Sigue en este poemario el diálogo con el lector
como en poemarios anteriores,
ya que hay una continua referencia al tú el libro en clave
autobiográfica abarca amor erotismo con desenfado con riesgo poético.
Siempre hay una consciencia irónica en el código particular de la poeta
o o leemos el primer poema de corazonada o.
Una corazonada parte, una corazonada por mi una corazonada
de por qué escribe una corazonada de amor.
Lenguaje, una corazonada de quién fui,
una corazonada del lenguaje amor, tengo la corazonada
de que la damisela ha sido corazonada,
tengo la corazonada de que soy yo me si es deseas
la corazonada que busca vais de aquí parece desprenderse
que el personaje femenino que a recorrer estas páginas
se llama corazonada aunque también me parece la llaman
la comer flores la nueva perlas la chica de la espita,
ellas siguiendo a la crítica, será forja.
El poemario es un viaje intuitivo que la autora ejerce
sobre las condiciones de su propia escritura,
poemario construido a golpe de a saltos desde la auto ficción
a la fantasía desde el juego irónico basado en la repetición
hasta un costumbrismo jocoso al puro estilo Gloria Fuertes.
Coincides con las palabras de forzó,
pues creo que sí creo que en gran parte,
si no lo pienso exactamente de esa manera.
Pero pero sí me siento identificada.
Para mí el libro el reto fue digamos, armarlo,
ya tenía los poemas, pero siempre me cuesta mucho,
como luego darle como la estructura no la lo que yo llamo la trama,
porque para mí el libro tiene una trama
si lo lees de principio a fin.
Entonces tuve, como probando distintas maneras
de organizarlo proveerlo cronológico.
No me funciona proveerlo temático, me di cuenta de que si en efecto
uno puede destilar como un gran tema de cada poema,
pero luego es que se mezclan, no?
Entonces por eso no me servía tanto.
Hay poemas en los que digamos que la energía dominante
es un poema de amor.
Para un tú llamémosle amor.
Hay otros poemas en los que hay una reflexión sobre el lenguaje,
sobre lo que he comentado, que a mí me inquieta, me fascina;
me obsesiona y hay otros en los que se trata más
de hacer una especie de autorretrato o no,
pero a la vez a medida que va avanzando el libro me di cuenta
de que los poemas supuestamente de amor
también se ocupan del lenguaje y del yo,
pero además se amplíe el concepto de amor hay poemas a las amigas.
Hay poemas a la familia y poemas a los perros
-amor, ampliado, no los del lenguaje.
Lo mismo como que empiezan por la obsesión.
Esta de la conexión entre significan de significado,
y de pronto es más una reflexión sobre el pensamiento,
sobre la racionalidad y también sobre la historia del género,
poético, y luego, en cuanto a los autorretratos,
empiezan más figurativos y desembocan en mucho más abstractos fantásticos,
como habéis dicho ni ricos, y lo curioso es que yo me siento más
reflejada en esos no, en los que parecen cuadros Faut,
vistas que no te cuenta ninguna historia,
sino que uno podría pensar.
Esto.
Esto, que es donde está esta chica, no es buena que sea un autorretrato.
Yo me siento más reflejada en mis entonces
una especie de, digamos, Vía.
Qué hacía hacia la fantasía y entronca con una persona blinda,
claro, que también es un viaje hacia aceptar la parte
de no saber del pensamiento irracional,
y todo eso lo desconocido y de lo desconocido,
hacia lo desconocido,
pues el arte de encender las palabras,
la dimensión conmovedora de la poesía 2000 veintitres,
esto es un ensayo de verdad, García Sáez,
que acaba de salir publicado en el mes de noviembre.
La autora nos dice es un ensayo poético
sobre mis convicciones íntimas y no un ensayo académico.
Sobre mis posturas teóricas ensayo, heterogéneo, amplio, es una visión
sobre la poesía mezclada con testimonios y vivencias.
La puesta comparte con los lectores
los textos que le gustan los textos de autores
citados son numerosísimos literatura angloamericana
hispanoamericana española ya que para la autora escribir
y leer son en sus palabras actividades como madres o cónyuges.
Asimismo, abundan las referencias a muchas disciplinas artísticas.
Se trata, nos dice verdad, García faes de ideas corazón
a las recomendaciones anécdotas personales recomendaciones literarias
plásticas musicales sensaciones memoria declaraciones de amor amor
y el lenguaje siguen siendo quizá los temas centrales
en este ensayo poético.
Bertan el capítulo 1,
hablas de los topos y dices que sus tres líricas,
la ley de carrera, descubridor a a leer
y que ha reinventado la y la lírica que no sabe si redescubre o reinventa
o qué puedes hablarnos de esto Cid comienzo contándose.
Un poco de la idea del libro es como un cliché por lo menos
entre los poetas o la gente; que lo poesía;
decir que la poesía te abre la mente;
la poesía te amplia.
El pensamiento no es eso; dice mucho y estoy de acuerdo.
Pero.
Mi pregunta siempre ha sido,
pero como exactamente sea me lo creo,
pero explícame exactamente qué pasa
para que el pensamiento se amplíe.
Entonces esa es un poco la reflexión que me planteo,
que es amplísima y que hay un montón de maneras
de abordarlo, pero me centro solamente en una,
que es la que tiene que ver con los topos de hecho
en una cosa bastante clásica, porque ellas estudian
en la retórica, etc. No, entonces en el primer capítulo
hablo de estos distintos tipos de tropas que ahora voy a ir
en el segundo, me invento un nuevo concepto,
que es el tras troppo,
y en el tercero como que medio me contradigo
a mí misma, y digo vale,
pero a veces y es que no hay ni una cosa ni la otra,
a veces hay simplemente presidencias
que uno no sabe ni por qué te vienen a la escritura,
pero siempre van a estar ahí no.
Entonces, en cuanto a los tropas,
un trapo básicamente conecta un punto con un punto b
a través de una serie de atribuciones comunes que son.
Entonces, por ir a lo más sencillo, si yo digo tus mejillas, ves Rosa,
estoy conectando a mejillas con b -rosa y no te digo está implícito,
pero se sobreentiende, no; de hecho, esto que acabo de decir es un cliché
y está muy acertado, y básicamente lo que tienen en común
las mejillas y las rosas, que son rojas y bonitas
no están asociadas a la belleza femenina la sensualidad etcétera
entonces bueno esto es un troppo como muy fácil de entender,
y hay otros que son un poquito más complejos,
porque la relación entre el punto ahí ve pues no está tan claro.
Entonces creo que a veces red,
descubren una realidad que ya está ahí
pero que habíamos olvidado
y a veces más bien reinventar la realidad y en tercer lugar
hay veces que nos sabemos que es de algún ejemplo.
Sí claro.
Vale, es un ejemplo que pongo del primer caso,
es una frase de que ici.
En la novela de aborto, en la escuela,
que dice la primavera es una.
Apoya dura, fuerte a primavera; b ya dura.
Cuál es la fe?
No.
Entonces lo que yo sostengo es que ella lo dice muy a lo bruto,
pero es que esa idea está por todas partes; de hecho,
lo único que hace es sacar a la superficie
una verdad compartida, por lo menos en la cultura occidental,
que tiene que ver con que la la primavera
es el renacimiento, el redescubrir,
el volver a la vida,
y todo eso tiene muchísimo que ver con la reproducción
y con la sensualidad entonces ese troppo,
la primavera es una apoyatura simplemente redescubre.
Hay otras que reinventan,
y pongo un ejemplo de la cogemos un verso muy largo,
muy extraño que dice es una comparación bello,
como a ver si me acuerdo el encuentro fortuito entre un paraguas,
una máquina de coser en en una mesa de disección.
No dices pero bueno, esto es, podrías pensar que es absurdo.
No.
Yo lo que sostengo es que no es absurdo,
es casi absurdo, pero no es absurdo.
De hecho,
ese símil conecta con una cierta idea de la belleza moderna,
que tiene que ver con una belleza más apegada
a los objetos apegado a los o a la producción de masa,
y que tiene que ver también con una idea mortífera
de la belleza, la belleza,
como muerte o la belleza como daño no, que de hecho,
tiene sus raíces en pues en el medievo
y en el barroco.
Con la idea del código virgo
-borrosas y con la idea de entonces vanidad,
sería el segundo tipo, y el tercer tipo
son topos que no sabemos que eso vale,
y un ejemplo que pongo es el de las etimologías.
Porque algunas palabras, si rastreamos.
Orígenes etimológicas contienen metáforas por dentro
y un ejemplo clave es el de vagina vagina que en principio dice sí
es una palabra tal cual no vagina designa una vagina punto
pues no resulta que si rastrea rastrear vagina viene de baina baina
para el peine es decir la palabra vagina en sí misma ya es machista
no entonces uno podría decir vale este origen etimológico
cuando lo descubro me sorprende me sorprende por un lado me sorprende
pero por lo atrasado no sea nuestra sociedades han sido no diré siempre
porque no lo sé pero pongamos que casi siempre patriarcales
no me extraña de hecho que incluso la palabra para designar parte
de los genitales femeninos ya esté manchada de machismo
entonces bueno es un ejemplo y luego me pregunto
cómo utilizar la palabra vagina quitándole su connotación machista
no nos podemos apropiar de las palabras
y bueno yo creo que sí pero esa es otra por supuesto
que el propio lo resuelvan otros pero la pusiera libertad
García Faero como hemos podido comprobar hasta cierto punto aquí
es experimental a nivel formal ritmo fragmentario lenguaje coloquial
y variabilidad tipográfico ruptura del verso continuas
reutilización del lenguaje.
Disloque.
El lenguaje lleva la reflexión sobre el mismo.
Su poesía es.
Meta poesía supusiera es irracional;
sin este sica a nivel de la palabra,
es la vocal la que irradia el color y contamina.
La palabra nos dice.
Quiere unir la palabra la cosa y eso sería la verdad.
Humor absurdo, a veces llevado al límite.
En su poesía y un continuo diálogo con muchísimos escritores
y con la tradición literaria.
Su poesía es feminista.
La poeta.
Cada Martínez ha destacado el ludismo existencial
de la poesía de Bertha García faena, así como la vacilación comunicativa
y el milagro de un tono.
La literatura viene de la vida y va a la vida.
Nos dice.
Es Berta.
Me encanta la cita de Dick lleno de aquellas poeta,
no porque lo que dices.
Precios, grabaciones,
dio un comunicativa y el logro de un tono es difícil.
Un tono canta es muy bonito, es precioso,
representa yo creo que representa bien tu poesía,
yo creo que va por ahí sí; creo que me entiende muy bien, Erica.
Si es bueno.
Bertha García faré termina el arte de defender palabras
con las siguientes palabras,
y gracias a ti lectora por tu profuso y reciente compañía.
Hacemos nuestras estas palabras.
Se te agradecemos mucho otra intervención a que
hoy muchísimas gracias por ser García Gallego,
por tu docta aproximación a la obra de Bertha García,
gracias, Ana Martínez, nuestra redactora,
en el programa que nos acoge y nos acompaña siempre
y muchísimas gracias a todo el equipo técnico Radio UNED,
Álvaro que siempre está pendiente
de que cada sonidos, sea perfecto, el adecuado y nada.
Muchísimas gracias a nuestras y nuestros oyentes,
que ya llevamos 10 años emitiendo en a entrenar y bueno,
ahí están, nos escuchan, en directo, en Radio tres en diferido,
a través de canalones.
Gracias a todas y todos
y aprovecho y queremos terminar este programa,
pues agradeciéndote que nos hiciera.
Es una lectura de poemas.
Berta.
Si eres tan amable,
pues cuando disponga has micrófono ha extendido.
Muchas gracias.
Gracias.
Pues muchísimas gracias a vosotras por todo vuestro cuidado
por invitarme y bueno, pues paso a leer unos poemas.
La moción ha desaparecido
y forman parte del volumen corazón tradicionalista,
el amor, lo sientes un unicornio sublime,
una pira; propaganda de los curas de los franceses,
de los publicistas,
se lo llevaron al final lo apalearon,
lo quemaron y ahora no existe.
Que la abuela me propuse ya hace
que le dijeron que podrían encontrarlo en la calle,
pero le juro que ya no vive aquí mire mire estoy sola
registre los cajones registre mi caja torácica
sólo encontrará sistemas de ecuaciones muy elemental.
La última vez que lo vi nevaba en un óptimo de Pareto
y el aeropuerto estaba colapsado de flores de un día,
no conservo ninguna foto; cepillaron como locas al río.
Cuando supieron lo del complot de los hogares,
también a mí me apena.
La verdad es que era suave olía bien, era tan nutritivo
y en verdad, barato.
Luego ya le digo, lo secuestraron, lo desnucar,
pero siguen hablando de él, porque les conviene.
El amor se llamaba nunca hay que fiarse.
Era un vecino discreto, aunque ruidoso por las notas,
parecía sincero, pero tal vez fuera una porción.
Hay quien antepone a la verdad la estética
y existe el universo activo raro de belleza y cosas que se acaban
y todo el mundo lamentándonos de como si sirviera de algo,
como si aún si estuviera vivo, fuera durar por siempre,
como las montan.
Así pues, no insista, no se enoje, señor le engañaron.
El amor está lloviendo ninguna, lo siento en un ojo,
está en la tumba, en la cárcel, en la memoria de las viejas
y ahora es polvo de estrellas basura.
Más vale.
Voy a leer un fragmento de un poema, que se llama 13 tesis.
Para la mejor comprensión de los pájaros en edad
de merecer que forman parte del libro,
la de merecer la, yo podría haber sido un dinosaurio,
pero puedo hace 100.000.000 de años antes de María,
más Alena, por ejemplo, una hembra o una golondrina común
emparentada remotamente, con el dinosaurio Otero,
puedo un esclavo negro que muere de asfixia en un barco inglés,
dieciochesca a curruca ado como una golondrina
o una flor feliz en algún campo pálido
de agotamiento en castilla -tierra de esclavos de la tierra,
o la madre de adop que cultiva flores.
Una cría de tortuga, que en su aventura desde la arena
hasta la brilla es secuestrada por una garza hambrienta,
como Agip leer yo, que podría haber sido un bolsa,
hay una Medusa, un ferrocarril,
una de además, un copo de agua, nieve, un charco de agua,
un nieve, soy yo aquí ahora y te acaricia el pelo.
Con los labios voy a leer un poema sin título,
cuyo primer verso dice bien.
Los sauces aviados de tu pelo,
que forma parte del libro una pequeña personalidad, linda,
y que aunque este libro no es un libro de escrituras,
sí que inevitablemente incluye 3, una de ellas es esta.
Hice una reescritura del poema de Lorca de bien tus ojos,
dos arbolitos.
Bien lo sauces en obviados de tu pelo oscuro dos partes
dos mañanas dos muchachas reñidas no dijeron nada aún
aunque querían bien lo sauces en novias de tu pelo,
dos muchachas.
Reñidas tan bravas que vidas tan.
Hablabas que se ardía.
No se decían nada aún, aunque querían.
Y por último, voy a leer un poema que se llama gatito;
vámonos para asilo;
13 que forma parte de mi último libro cora forma a gatito vámonos pasillo
13 para químico que ya rf packs despierte el brazo del saltito
y me pene los cabellos para bajarme de los cerros de mis penas,
y me vendido gatito vámonos.
Para el silo -13,
para que mi boquilla, renfe, para que su Yentl pida la virgencita
de las rap 11, las salto de Gata,
una torre pátina arme los cabellos para bajarme
y por ellos deslizarme, comunidad bla,
y realmente gatito vámonos.
Para el siglo 13, 13 mar avidez 13.
Gatitos 13.
Preguntas.
Para que mi boquilla rf y por la giro olabe
o que se mece el deambular de mi ron erróneo,
y veo que amigo que ya crece, packs, despierte una fe y su crisis
y me peine packs, despierte una fe y su crisis
y me lleve de la mano aun sangrando, el San pito y me peine los cabellos.
Para bajarme los cabellos para bajarme
no sé adónde y me veis, gatito.
Vamos para el siglo 13,
para que mi o que ya recibe un blogs.
Packs despierten tú de la sangre de mi hambre
y me peine un salto de Gata,
una ratón c lapa mi alma, una torre patir,
al por ahí mis, cabe llueve los y bajar
y deslizarme en los colores de ellos, luz, como niebla irredenta
y que me vive ya, sin aire, no sea donde, quien no,
que no lo sé pro que me vengue el bluf, sabrá dios, proveerá niebla
o quizás el bluf.
Sabrá Dios.
Volverá a que mi o que ya rece su rocío de una noche
y que un día, un siglo hoy me encuentre
Dios volverá para que mi?
Que ya rece.
Gas?
.