La obra crepuscular: la Gordillo:
el Convento Nuevo angosto, lleno de Solón
retratos, grabados, autógrafos, repartidos por las paredes sujetos
con chinches dibujante.
Conversación lánguida de un hombre ciego
y una mujer pelis; rubia, triste y fatiga el hombre ciego
es un hiperbólico andaluz, poeta de ondas una dígales,
máximo estrello a la rubia por ser francesa
de dicen en la vecindad.
Nada más.
Vuelve a leerme la carta del.
Voy a 6.
Te impaciencia más a esperar a que me enterrasen,
le toca ir delante mal, vamos a verlo.
Sin esas cuatro
creo que es donde yo llevaba 20 duros con otra puerta,
se llega, la de la muerte podremos suicidarnos colectivamente,
a mí la muerte no me asusta, pero tenemos una izana,
y si Claude inédita estuviese conforme con mi proyecto
de suicidio colectivo, es muy joven o.
La.
Así comienza la obra de teatro, Luces de Bohemia,
cuya versión definitiva
público de Ramón del ValleInclán, en 1924,
el escritor gallego, nacido en 1.866,
en Villanueva de Arosa y fallecido.
La.
Noche de reyes de 1936 en Santiago de Compostela
pasó gran parte de su vida en Madrid,
frecuentando los cafés y las tertulias literarias.
No sólo se hizo famoso por sus irreductibles,
opiniones, sino también por su apariencia inconfundible.
Si bien cultivó todos los géneros, literarios y abrazo,
el modernismo durante los primeros años,
sus estancias madrileñas lo convirtieron en testigo
del denominado problema de España.
Esta situación, unidad, la trágica muerte de su amigo
alejandro Saba, escritor, Bohemia, que murió ciego y en la más absoluta
pobreza le inspiraron para crear el icónico personaje de Max estrella
e inaugurar un nuevo género literaria.
El esperpento en tan solo una noche, la última de su protagonista,
este y su canalla, compañero don latino de Hispalyt,
son testigos de la corrupción.
Hipocresía, y la crisis que sufre la Sociedad Madrileña al completo
desde el ministerio de Gobernación hasta la taberna,
pasando por el calabozo a no.
Abordaremos hoy esta obra
con Rocío Santiago nodales, que es doctora internacional,
profesora e investigadora de Literatura Española de la UNED,
además de jurista y politóloga,
y con Fernando Reviriego, profesor de Derecho Constitucional de la UNED,
y que es uno de los coordinadores de la serie Viajes,
Extraordinarios, bienvenida, Rocío,
bola encantada de que me hayáis llamado para colaborar
en un proyecto tan bonito y necesario por el que quería felicitaros
y agradecer la difusión y visibilidad que está ayudando
a los derechos humanos.
En todas sus disciplinas Fernanda ti.
Gracias.
Como siempre, por hacer posible otros bandos más.
El placer es mío.
Muchas gracias.
Luces de Bohemia!
Es una obra de referencia en nuestro teatro.
Sin embargo, no fue bien comprendida en España
y no se representó tras su publicación.
Rocío a qué se debe esto?
.
Con más de 50 personajes la definición de esperpento
como subgénero de nueva invención valleinclanesca,
el aparente disparate que este contenía,
y la crudeza de algunas escenas Luces de Bohemia
se concibió como presentable;
de hecho, no fue hasta marzo de 1963
en el padre de sello de París y con el nombre lume a Estevo
en cuando subió a las tablas por primera vez,
el problema reside en quedarse únicamente con la literalidad
y superficialidad del texto.
Entenderá ValleInclán.
Exige un ejercicio mucho más profundo.
Cada vez que lo releemos descubrimos nuevos matices.
No nos podemos quedar con lo que aparentemente nos dice,
pues efectivamente, Luces de Bohemia.
Parecería un disparate.
Hay que hacer una primera e incluso una segunda derivada del texto.
Cuando por fin se entendió que, tras la deformación grotesca
que propone el esperpento, se escondía una crítica al sistema.
La obra por fin alcanzó el lugar que se merecía.
Al ser una obra esperpéntica, no se pierde el componente realista.
Qué mecanismos usa ValleInclán
para que reconozcamos la sociedad de su tiempo?
Pues Luces de Bohemia.
Efectivamente, no es una obra histórica,
pero tampoco se entrega al absurdo.
La última noche de max estrella pretende ser un muestrario
de la crisis, que trajo consigo la restauración,
mostrando del modo más más ridículo la cara más amarga
de la sociedad.
Se trata de una fusión premeditada
que no busca la realidad exacta sino la de formación para la crítica
de la colectividad española en todo su conjunto,
abarcando desde finales del siglo xix hasta los años 20
aproximadamente condensar estos años y sus peores hitos en una noche,
en una noche, solo para los personajes
y en unas dos horas de lectura o representación
hace que la técnica sea muy efectiva.
Es más, si no se mostrará
desde una perspectiva caricaturesca yo creo que sería terrible,
casi sufriríamos una catarsis aristotélica.
Sin embargo, la propuesta de ValleInclán
es acentuar los vicios y los defectos de la sociedad,
no burlarse de ellos y que la propia sociedad
tome conciencia de ello para poder remediarlo.
De hecho, decía Alonso Zamora Vicente,
y cito se cuenta en Luces de Bohemia un dantesco;
viaje que trae una desalentadora, verdad?
Es decir, para no perder la conexión con la realidad
el autor no deja de dar referencias.
Por ejemplo, se habla de Maura, de las huelgas en la calle,
de las casas del pueblo incluso de la ley,
de fugas.
Además, no sólo se puede reconocer Alejandro,
estaba atrás max estrella, sino que múltiples personalidades,
tanto del panorama político como del literario,
te pueden asociar con ciertos personajes
como, por ejemplo, el político, Julio,
Burela que aparece, como el ministro o el escrito
Rubén Darío que aparece con su propio nombre.
Sin embargo, Alejandro Sabha, había fallecido en 1909
Luces de Bohemia se publica en 1924.
Afecta a la obra este desajuste cronológico.
Bueno, en realidad, Luces de Bohemia,
se publicó como primera versión por entregas
en la revista España desde julio a octubre de 1920.
Revista fundada, por cierto, por José Ortega y Gasset en 1915,
dirigida en esos momentos por el ideólogo
Luis aquista en 1924 valle ya por fin publicó su versión definitiva
de Luces, de Bohemia en un solo libro,
y como hoy la conocemos hoy en día es la versión que se toma
como referencia.
No, pues aquí se incluyeron tres escenas más.
En cualquier caso, Alejandro Sabah no vivió la Revolución Rusa
a la que se hace referencia en la escena 4,
ni el nombramiento de de García Prieto,
que nos trasladaría a 1917.
Por ejemplo, benito pérez, galdós, murió en 1920 Rubén Darío lo hizo,
en 1916.
Aparecen vivos en la obra.
Por eso debemos tomar a Saba, solo como la inspiración.
Su muerte, ciego y pobre impactó muchísimo a ValleInclán,
ya que lo consideraba una persona con integridad moral
e intelectualmente superior, como es max estrella,
y por ello todo el personaje de circunstancias similares
hacernos coincidir a la ligera,
no tiene mayores repercusiones para el lector aficionado,
sin embargo para la literatura y la historia significaría utilizar
a esa, va como marioneta de lo que ValleInclán
quiere decir.
Es cierto que por proximidad ideológica,
las opiniones de Alejandro no hubiesen distado mucho
de las de su amigo Ramón si aquel hubiese vivido los 11 años
que separan su muerte de la primera edición del Luces de Bohemia,
pero no podemos ni creo que debamos presuponer nada,
de tal modo que hemos de tomar, por cierto,
que las ideas sociopolíticas de Max estrella son las del ValleInclán.
La profesora Medina Correa,
Ramón ya dijo que, partiendo de la aceptación casi unánime
de la identificación de Sabha Max estrella,
no podemos perder de vista el hecho indudable
de que en la persona de max confluyen elementos
tomados de las más diversas fuentes, incluso reflejos del mismo,
ValleInclán es ValleInclán.
Por tanto, quien habla por más estrella
y la inspiración de Alejandro estaba un modo de honrar a su amigo,
pues por lo comentaba por su integridad,
por ser un ciego que veía lo que otros no,
y además le concede el honor de definir el esperpento.
Necesitaba un protagonista digno,
digna de ser testigo de toda esa degradación del sistema,
por eso dotaba max estrella de la personalidad esaba,
un escritor que, por cierto, su pluma hiriente
se negó siempre a tachar algo Rocío, perdona,
hablabas antes del viaje de Luces, de Bohemia,
y al hacerlo me ha venido a la cabeza un libro coetáneo que también,
si no me equivoco, se publicó por entregas; el Ulises de yo,
un libro que se prohibió en algunos países
y de hecho el propio ValleInclán
estuvo entre los firmantes contra la prohibición del libro.
Tú crees que hay algún paralelismo entre ese viaje
de un lines de Leopoldo Obrum y el día.
Eje madrileño de Max estrella.
Efectivamente, el Ulises se publicó para entregas
entre 1918 1920 en dos revistas de Nueva York y Londres,
pero eran unas publicaciones que llegaban a un público
muy minoritario.
En 1900 veintidos ya se convirtió en el libro
aunque se publicó en París,
y con una tirada solo de 1.000 ejemplares.
La versión oficial de la, que ya podemos decir
que fue comercial, es de 1924,
como la edición definitiva de Luces de Bohemia,
es decir, Inclán, no leyó el Ulises antes de publicar su obra;
es más, por ese tiempo estaba recluido en Galicia
dedicándose a un proyecto agrícola que casi la arruina,
si hubiera estado en Madrid bueno,
pues quizás le habrían llegado los ecos vanguardistas europeos.
Eso demostraría entonces que no habría influencia
sino paralelismos verdad, así es va
Inclán forma parte de la revolución de la literatura de los años 20,
podríamos incluso equipararlo a ois kafka,
o vemos en su escritura rasgos como la condensación temporal
o la colectividad de los personajes.
De hecho, el exdirector de la raíz Darío Villanueva
tiene un interesante artículo que se titula bailing clar.
Y enviáis así de simple,
y así de claro y dice que no solo sus obras son paralelas,
sino que también sus trayectorias lo son.
Se refiere a ellos como individuos arrogantes y personajes polémicos,
y ya hemos visto que la gestación de sus respectivas obras cumbre
pues fue similar.
Aquí lo que más interesa
es la siguiente cita respecto a Luces de Bohemia,
y el Ulises.
El planteamiento básico de la anécdota
es prácticamente idéntico en ambas obras.
Se trata del periplo peripatéticos,
de una entierro contemporáneo por las calles de su ciudad
en el transcurso de una sola jornada.
Obviamente, el despliegue de Dublín,
pues goza de los beneficios expansivos
de la novela frente al Madrid retratado en una obra teatral,
aun así como nos recuerda.
Villanueva, ambos escritores, opinar lo mismo de sus respetos.
Ibas patrias y aquí perdonadme la expresión,
pero dice yo dice Irlanda, que es la vieja cerda,
que devora a sus crías.
Además opta por una escritura irreverente
que se burla del propio mito parodia La Odisea, ni más ni menos,
por lo que se puede hablar de una analogía con el esperpento;
valleinclanesco,
cuya base también es la burla.
Por último, quisiera hacer una pequeña aportación
a lo que apuntaba sobre la prohibición del Ulises
y que va allí clam firmó en contra;
la novela fue prohibida alegando contenido,
pornográfico por sus explícitas escenas su polémica duró
desde que se estaba publicando por entregas hasta 1933,
que fue sometida a un juicio federal,
pasando por la quema de ejemplares.
Incluso no vamos a negar que aquí se viola la libertad de expresión
y de imprenta en la realidad, y no en la ficción,
pero también hay que reconocer que esta fue la mejor campaña
de marketing que pudo tener la gente.
Estaba deseosa de leerla.
Valleinclán.
Se sumó a esa minoría intelectual que firmó una protesta
para que se levantase la prohibición,
pero ya no solo por el contenido,
sino también porque el escritor gallego era 16 años mayor
que yo y seguramente veía en el futuro
y la continuidad de la renovación, de la que él mismo
era parte.
Además, la obra fue víctima de las perversiones
de la clandestinidad,
y, claro, los editores hicieron un buen negocio negro
y por la escena de la cueva de Zaratustra y Luces de Bohemia,
ya sabemos lo que opinaba ValleInclán de el abuso de los editores.
Cuando dice:
Zaratustra eres un bandido.
Los ultra istas son unos farsantes, el esperpéntico,
como lo ha inventado Goya.
Los héroes clásico se han ido a pasearse en el canto
es completamente kurda o los héroes clásicos
reflejados en los espejos cóncavos.
En el esperpento.
Sentido trágico de la vida española solo
puede darse con una estéticas sistemáticamente.
Deformata.
Me ha estado contagiando, es deformación grotesca
la civilización europea.
Pudiera yo me bellas en un espejo con claves absolutas,
conforme pero a mí me divierte mirarme en los espejos de la calle,
del gato.
Mi formación deja de serlo cuando está sujeta
a una matemática perfecta.
Mi estética actuales,
transformar con matemática de espejo con cabo las normas clásicas
y donde está el espejo en el fondo, es tenían.
Me quitó el cráneo latina
o deformemos la expresión en el mismo espejo
que por malas caras.
Toda la vida miserable de España.
Qué implicaciones tiene el hecho de que ValleInclán Goya
como creador del esperpento reciben, nos puedes hablar de esto sí claro,
escritor, francés, Stendhal.
Decía que la novela es un espejo, que ponemos en el camino,
aunque mucho antes y a Miguel de Cervantes
había expresado que la comedia nos pone un espejo
a cada paso adelante donde se ven al vivo
las acciones de la vida humana.
Sin embargo, el espejo que propone ValleInclán es con cabo,
pues refleja la realidad de formada.
Es más, cuando en latina se refiere a la tragedia
más le corrige para decirle que se trata
de el esperpento especial mención merece entonces la del pintor Goya
a quien max estrella atribuye la creación del esperpento.
Conociendo la definición de este
los caprichos y las pinturas negras se podían clasificar como tal,
si bien, bueno la ironía la burla,
pues siempre han estado presentes.
En la producción artística española además, la intención del pintor
era la de expresar su visión crítica del presente decadente de España,
que le tocó vivir desde el final del reinado de Carlos
cuarto hasta la guerra de la independencia contra los franceses,
siendo por lo tanto extrapolable a la situación,
que contempló ValleInclán desde finales del siglo xix
hasta los años 20,
lo que podríamos decir desde el desastre del 98,
pasando por todas las crisis políticas, sociales y militares
que trajeron el nuevo siglo y la restauración,
incluso creo que podemos hilar un poco más fino
y fijarnos en la serie de cuadros de hoy a titulada espejo mágico,
donde el espejo devuelve siempre una animalista acción sarcástica
de la persona que se contempla con vanidad.
Sin embargo, me parece bastante interesante
que en este caso los espejos existían en la obra.
Las calles de Madrid, Pedro errepide, dice
que desde principios del siglo xx en el callejón del gato,
se encontraban dos espejos de cuerpo entero,
que uno era con Cabo y otro convexa, y decía.
Evocadores.
De quijotes o sanchos.
Efectivamente,
uno nos devolvía una imagen alargada y el otro una achacada,
y esto va más allá pues la pareja de Maxi don latino
también se la comparado con con don quijote y sancho,
pues un idealista y un materialista que emprenden un viaje al fin
y al cabo eso es Luces de Bohemia.
Otras comparaciones también han sido con Dante y Virgilio
por aquello de recorrerlos, infiernos madrileños,
o con el viaje de Ulises incluso con el Lazarillo de Tormes
y el ciego.
También se ha dicho que la obra puede llegar a ser incluso
una especie de viacrucis de max estrella, 15 escenas,
que curiosamente coinciden con las 15 estaciones.
De hecho, en la misma escena 12,
donde se define el esperpento es en la que muere max estrella,
siendo que en la estación 12 del viacrucis.
Como hereje.
Sucre.
Por lo tanto, el hecho de apreciar expresiones populares
en la obra como kurda, por ejemplo, no impide que la obra esté cargada
de un montón de referencias culturales,
igual que conviven lo lo trágico
y lo cómico.
Este fuego es parte del del esperpento Rocío.
Antes nos has dicho que la obra sufrió ciertas cambios
y que se incluyeron tres escenas más como afecto,
estrés de cara a la percepción del texto,
pues sí porque el texto de 1920
contaba con 12 escenas a diferencia de la versión definitiva
que llegó a tener 15.
Estas tres nuevas escenas no fueron una mera añadidura,
sino que se intercalaré a lo largo
de la obra, ampliando su sentido político,
y el elenco de personajes son la segunda, la sexta
y la undécima, que se corresponden con la conversación
en la cueva de Zaratustra.
El paso de max estrella por el calabozo,
donde coincide con un paria catalán
y la muerte de un niño en la calle a causa de los alborotos,
y protestas, con la consiguiente represión,
como podemos ver simplemente por los temas que se trata.
Con la inclusión de estos tres acontecimientos
ValleInclán logra profundizar más en la crítica de España,
es más, todos los personajes
ValleInclán los mirades de arriba haciendo de ellos, seres inferiores,
pues dignos solo de burla.
Sin embargo, ni max estrella ni su mujer,
ni su hija,
ni el preso ni la madre que yo era su hijo muerto,
están esperpéntica.
Dados a ellos, los trata como iguales los miran de frente
porque ellos son víctimas del sistema.
Tiene usted luces
que no todos tienen Barcelona alimento, una hoguera de odio,
soy obrero barcelonés y a orgullo, lo tengo, se anarquista,
soy y lo que me han hecho las leyes pertenecemos a la misma iglesia.
Usted no es proletario, yo soy el dolor de un mal sueño.
Parece usted, hombre, de luces su hablares como de otros tiempos.
Yo soy un poeta ciego.
No es pequeña desgracia.
En España el trabajo y la inteligencia
siempre se han visto menospreciados aquí todo lo manda el dinero,
de que te acuse es cuento largo, soy tachado de rebelde,
no quise dejar el telar por ir a la guerra y levante
un motín en la fábrica.
Me denunció el patrón, cumplir condena,
recorre el mundo buscando trabajo, y ahora voy por tránsitos
reclamado de no sé qué jueces conozco la suerte,
que me espera cuatro tiros por intento de fuga.
Bueno, si no es más que eso,
es que se diviertan dándome tormento,
bárbaros hay que conocerlos canallas,
y esos son los que protestan de la leyenda negra por siete pesetas
al cruzar un lugar solitario.
Me sacará en la vida.
Los que tienen a su cargo la defensa del pueblo,
y a esto llaman justicia los ricos.
Canarias, los ricos y los progres, la barbarie ibérica es unánime,
todas.
Son unas escenas realmente crudas
que se puede decir de los derechos humanos en relación
con la conversación entre max estrella y el preso en la escena 6.
Se incluye la estancia de max estrella en el calabozo,
por ese alboroto que causa en las calles
y ahí es justo cuando conoce al preso que se llama Mateo.
Se trata de un proletario catalán agitador
en la industria textil de Barcelona,
quien, al igual que Max estrella condena,
que ni el trabajo ni la inteligencia se tengan en cuenta en el país,
no es muy larga la conversación que mantienen al eso
se lo llevan inmediatamente, pero si es muy intensa, Rocío.
Algunas personas han creído ver tras este preso
en la figura de Mateo Morral,
el anarquista que atento en la boda de Alfonso 13
en la calle mayor.
Qué opinas y así es Fernando parece hacer referencia a Mateo Morral
el anarquista que intenta huir.
Tras el atentado.
Pero fue detenido y encarcelado murió en extrañas circunstancias
que dieron lugar a gran polémica
pese a que el informe posterior recogía que el preso se suicidó.
Las pruebas apuntan
a que el disparo que presentaba no se lo podía haber hecho asimismo,
entrando en juego a la teoría sobre su asesinato,
a manos de los carceleros en un intento de fuga simulado,
respecto a la muerte del personaje que representa el Luces de Bohemia,
aunque este sea un proletario catalán le espera un final bastante parecido
al que sostiene esta teoría en la escena 11.
Sabemos, gracias al personaje del sereno,
que ha muerto a causa de un disparo de un policía.
En su tentativa de oída esto hace referencia a la denominada
leire fugas, que era una ejecución extrajudicial;
se simulaba la evasión de un preso
cuando se le custodiaba y luego se le asesinaba,
amparándose en que no había respondido al alto de los guardias
esto lamentablemente, era una práctica habitual.
Ya hemos visto que el personaje dice.
Conozco la suerte que me espera cuatro tiros por intento de fuga;
es más, también tiene que ser diviertan, torturan dolo,
de tal modo que volvería a suponer clave o la acción
de otros derechos humanos,
ya que de esta situación también se deriva la falta de un juicio,
la detención injusta o la presunción de inocencia,
junto a la aplicación de esta llamada ley de fugas,
que de esta manera denuncia
ValleInclán no debemos olvidar que en estos momentos
está vigente en España la pena de muerte.
La construcción del 78 abolió la pena de muerte,
aunque salvándolo que pudieran disponerlas leyes penales,
militares para tiempos de guerra esta excepción
dejó de ser efectiva en 1995,
antes de ayer, la fecha elegida para dicha abolición.
No pudo ser más simbólicas.
Se cumplían 20 años desde la última pena de muerte
aplicada en nuestro país por el fusilamiento
de varios miembros de taifa en septiembre del 75,
no hay que olvidar tampoco que apenas un año antes de estos hechos
se haya aplicado también.
vez el terrible y medieval garrote vil.
En el caso de salvador puig.
Antich Rocío, hemos hablado del asesinato del preso
pero también hay otra muerte, la de un niño aquí también
son violados.
Los derechos humanos comentarnos, por favor, esta escena,
su relación con los derechos, la situación política y social,
etcétera.
Mien pues cuando Maxi Don Latina aparecen en la calle,
la manifestación ya se ha disuelto y solo quedan en esa calle
una madre con su hijo fallecido a causa de un aval perdida;
en la carga policial contra la protesta obrera
y la gente se para opinar sobre lo sucedido.
El primero es don Latina,
que le explica más lo que sucede con muy poca delicadeza.
Una verdulería que tiene a su chico muertos.
Los brazos, después, el tabernero lo justifica diciendo.
Son desgracias inevitables para el restablecimiento del orden?
Por lo tanto no es sólo un problema de perversión del sistema,
sino que la propia sociedad es cómplice
pese a que en la obra se identifican perfectamente los dos bandos,
el de las autoridades y el del pueblo desheredado.
La crítica es para todos.
Tanta culpa tiene quien intenta disolver las manifestaciones a tiros
y no se responsabiliza de la muerte de un inocente
como el que no da importancia a este suceso.
Además, la escena va mucho más allá de la violación del derecho
a la vida y de que ese niño fuera doblemente inocente
por no tener nada que ver con la manifestación
y por ser precisamente un niño.
Su muerte es consecuencia de una carga policial
para disolver una manifestación,
de modo que se deriva de la violación de la libertad de expresión
y además, la acción policial queda impune con estos altercados,
ValleInclán.
Lo que pretende es mostrar las sucesivas crisis
que se produjeron en España
y dieron lugar a huelgas y revueltas en las calles de Madrid
y, pero, sobre todo de Barcelona.
De ahí que opte por hacer que el preso sea un obrero catalán
de la industria textil de Barcelona.
Antonio, maura.
De hecho es criticado muchas veces en Luces de Bohemia
se refieren a él en la obra como rey del camelo charlatán.
Incluso se reproduce el reiterado grito.
Muera Maura, que se popularizó cuando Maura manchó su imagen
a raíz de la semana trágica de julio de 1909.
Es a partir de aquí cuando los obreros socialistas
se organizan en las casas del pueblo
que salen, en Luces de Bohemia el preso,
no quiso dejar el telar por irse a la guerra,
y es que el gobierno movilizó a los reservistas
para ir a el conflicto con marruecos,
y al final a la guerra solo iban quienes no podían pagar la cuota.
La protesta reflejada en la obra puede relacionarse con la huelga
del veintiseis de julio de 1909, que se extendió por toda España,
menos sin perder de vista que los enfrentamientos
armados entre obreros y militares venían provocando grandes tensiones
entre los que se aferraban al inmovilismo
y las nuevas voces que defendían una España democrática.
Tampoco sería disparatado decantarse
por la huelga general de la crisis del 17,
pese a que en esos momentos ya estamos hablando
de los gobiernos de García Prieto o de Eduardo dato.
En ambos escenarios la represión también viene de mano del ejército
y entre multitud violencia y confusión,
pues abundante serían los accidentes representados en ese niño muerto
al que su madre llora en la escena 11
como decía Luces de Bohemia,
se decanta por la condensación histórica de todo un período,
y en esta escena que hemos comentado dice más la leyenda negra
en estos días.
Menguados es la historia de España si me permite esa accidentes
y muertes de niños que pueden producirse como aquí en la calle,
tras una protesta, pero también en el entorno laboral.
Cabe recordar que como gran avance, aunque luego en la realidad
el trabajo se seguía produciendo a principios del siglo xx,
se aprobó en España
una ley prohibiendo el trabajo de menores de 10 años,
esto es, con 10.
Legalmente ya se podía trabajar,
y esa ley fue un avance hablando de la historia de España
y de la época de la obra.
Rocío cómo se veía menoscabados los derechos en otras situaciones
estén o no recogidas en Luces de Bohemia?
Bueno, he elegido estas dos escenas porque son las más representativas,
pero lo cierto es que los derechos se violan desde la primera escena.
Recordemos que como se ha leído al inicio, a max estrella,
le dejan sin trabajo al retirarle una colaboración en el periódico,
y ahí comienza su miseria y sus desgracias.
El derecho al trabajo tampoco
se respetaba en la industria, como hemos visto,
pero la situación de los jornaleros en el campo era un peor,
al tener Madrid como escenario, no es tan evidente en la obra
pero sí extrapolable.
Por otro lado, como ya comentábamos, estamos en la restauración,
que realmente siempre estuvo en crisis,
en todos sus ámbitos.
Para empezar, se instauró mediante un pronunciamiento militar
y se le puso fin con otro, el de Martínez Campos en 1.874,
para atraer Alfonso 12 el de Primo de Rivera,
en 1900 veintitres, como última solución.
El derecho a la democracia,
por lo tanto queda anulado desde el principio,
pero es que además se vuelve a atentar contra el,
al no respetar la Constitución y de un modo más flagrante
con el sistema de turnismo de partidos
implementado por Cánovas, el caciquismo,
el pucherazo y todas esas artimañas empleadas para su funcionamiento,
atentan contra el poder de decidir que otorga la soberanía nacional,
que es precisamente la base de la democracia en los últimos años
de la restauración, que son los de Luces de Bohemia.
Ya está más desgastado.
No hay las nuevas voces críticas se hacen oír el regeneracionismo
proponía la modernización del país mediante la reforma
de las estructuras políticas y económicas y sociales.
De hecho, hay un guiño en Luces de Bohemia
este movimiento cuando max le dice a don latino que le lleve al viaducto
y que le invita a regenerarse con un vuelo.
Obviamente, se está refiriendo a suicidarse?
Pues considera que si los iPS.
Cáritas, Canadá y así corruptos son la mayoría,
pues que el sistema no tiene salvación,
pero es que no se puede regenerar y la última solución ya entonces
sería desaparecer.
Hay un juego ahí de palabras.
Por otro lado, los instituciones, estas
pues defensores de la Institución Libre de Enseñanza,
cuya ideología se sustentaba en el krausismo,
defendían un proyecto educativo basado en la libertad;
su labor fue determinante para emprender todas esas reformas
en el terreno educativo, en lo social e incluso en lo legal.
Pensemos en la escena de Luces de Bohemia,
de la lunares, que es una joven prostituta que no sabe
ni siquiera la edad que tiene,
a la que Max estrella calcula unos 15 años;
ella no ha disfrutado de una educación
y se ve obligada a trabajar en la calle
con todas las perversiones que conlleva la prostitución
atentando en primer lugar contra la dignidad.
Este sería otro buen ejemplo de derechos humanos
vulnerados en la obra.
Por último Rocío.
Queríamos preguntarte por la actualidad
si es extrapolable.
Todo lo que nos ha contado, nuestro panorama actual
se puede hablar de esperpento y de crisis del sistema hoy en día.
Bueno, en primer lugar, debo asumir que he optado por aplicar
una perspectiva iusnaturalista en todo este análisis,
es decir, he optado por la teoría de aplicación
de los derechos humanos en el sentido de que vienen dados inherentes
al ser humano no dejando a un lado la concepción positivista,
que se decanta por la no aplicación de un principio,
si este no está codificada en las leyes.
La Declaración Universal de los Derechos Humanos data de 1948,
por lo tanto ValleInclán por mucha visión de futuro
y por mucha crítica social que quisiera hacer no lo había vivido,
ya que la codificación se llevó muchos años
después de su fallecimiento.
De este modo tenemos que entender que los derechos humanos
son inherentes a la persona.
Son derechos fundamentales en sí mismo, en tan.
Lo que no pueden ser violados ni alterados
nos tenemos que tratar como facultades irrevocables,
irrenunciable sin transmisibles que son universales e igualitarias
y aplicables a todos, y, por supuesto,
serían independientes si atemporales temporales.
Es decir, no tendría nada que ver con los hechos históricos
o sociales que en cada momento se vivieran.
Por lo tanto, la violación de derechos en Luces, de Bohemia,
claro que es aplicable a la actualidad;
es más, la sociedad de ValleInclán No nos están ajena,
no están ajena a nuestra sociedad, a pesar del siglo que ya nos separa.
Por un lado, nos suena familiar aquello de.
El mérito no se premia, aquí todo lo manda el dinero.
Hoy en día.
Los enchufismos y el interés personal están por encima de todo.
La muerte de max estrella tampoco resulta indiferente,
máxime muere,
y el décimo de lotería, que ha comprado,
resulta ser el décimo premiado, y lo cobraron latino,
que lo ha robado del modo más miserable, o sea,
es que se hace con la cartera de Max alegando que, como va borracho
y cómo se va a morir, eso lo añado yo.
No puede hacerse cargo de ella, ese décimo.
Habría solucionado la vida de madam, colectiva y, claro.
Dimita, compensando la colaboración que no quisieron dar a max estrella
en el periódico.
Por lo tanto, los más canallas
son quienes mejor saben hacer la trampa a la ley;
los que salen victoriosos de la corrupción,
igual que ocurre hoy en día; los intereses políticos y personales
se premian por encima de lo que es el bien común, y eso
lamentablemente seguirá imperando y sin olvidar el tema de la envidia,
que no pocas veces se ha definido como el deporte nacional.
Sí es más, con la pandemia actual que estamos viviendo
están aflorando los defectos del sistema.
Yo no diría solo que el panorama actual
que tenemos es esperpéntico en el sentido de que está deformado,
sino que es distópico.
Nunca imaginamos que se podría llegar a dar.
Además, esto se aprovecha para menoscabar
el poder adquisitivo del ciudadano medio,
pues el riesgo de pobreza aumenta.
Y la brecha social se hace cada día más grande,
como estamos preocupados por la pandemia
y la salud en la que nuestra vida y la de los nuestros,
Bahn ya, bueno, pues dejamos que los casos de corrupción aumenten,
que los fondos y las subvenciones se despilfarren,
que los impuestos suban, afectando siempre
a los mismos y que el trapicheo de los títulos
y de las influencias cambian sus anchas.
Por qué no hacemos nada y me estoy refiriendo
a todo el espectro político?
La pandemia sea usado como excusa para echarse en cara.
Para legislar en menoscabo de nuestros derechos,
desde la libertad de expresión hasta la subida del precio de la vida
y no se invierte, creo,
como se debería en fondos para la investigación,
el futuro está en las universidades y creo que los organismos
y más de más, y tenemos grandes investigadores
y muy bien formados, con el esfuerzo
y las aportaciones de todos, pero los echamos de nuestro país,
porque no les damos recursos.
Hemos dejado morir a la generación que nos ha sacado
adelante por falta de recursos también.
Dónde quedan ahí?
Los derechos humanos.
Somos en este sentido un fracaso como especie evolucionar.
Aquí podríamos decir que somos un esperpento.
Los recortes no pueden ser para la investigación
ni ni para la sanidad,
y es una pena que un virus haya tenido que ponernos en jaque,
para que nos demos cuenta.
Bueno, aunque nos hemos dado cuenta relativamente,
porque el dinero ha vuelto a mandar y se ha aprovechado del miedo
y del sufrimiento.
Si hasta las propias vacunas son un negocio,
dónde quedan el humanismo y la humanidad,
ambas cosas está muy bien proteger la propiedad intelectual,
pero igual que hemos ponderado la libertad y la seguridad por vivir
es circunstancias excepcionales.
Creo que es el momento de poner la balanza
los beneficios frente a la liberación de patentes en pro de la vida
y en pro de la solidaridad.
Tampoco los recortes pueden ser para la educación
ni se pueden hacer leyes de educación cada vez más laxas,
porque un pueblo inculto es un pueblo dependiente.
Un pueblo subyugada sin juicio crítico,
al que le.
Los derechos humanos constantemente y no puede hacer nada porque el arma
para la lucha contra las injusticias es la educación,
no podemos tragarnos todo lo que nos intentan imponer.
Puede sonar, pues muy dieciochesca o no,
muy ilustrado,
pero estamos en una crisis mundial.
La educación es fundamental, los nuevos tiempos
exigen un nuevo orden.
Posiblemente estemos en un cambio de paradigma
y no pueden primar las enemistades políticas
ni la demagogia frente al bien común
o frente al progreso de la humanidad, Alejandro Sabah.
De hecho, creía en el porvenir
y creían nosotros.
Por lo tanto, entonces demostremos que estaba equivocado,
que no vamos a morirnos de asco, en una esquina,
como su alter ego max estrella.
Viajes extraordinarias, literatura, en clave de derechas.
Una serie radiofónica de Fernando Reviriego Picón,
Cristina Pérez Rodríguez y José María Enríquez Sánchez,
con la colaboración del máster
en derechos humanos y políticas públicas de la UNED,
el observatorio de cooperación internacional para el desarrollo
de la Universidad de Valladolid, la asociación,
la cultura y el Centro de Medios Audiovisuales de la UNED
con la narración de Clara gómez sánchez, se llaman agulló,
yagüe, miguel Minaya vara, y Juan Ramón Andrés Cavero,
y presentado por Ana Isabel Martín Martínez,
quien ahora les habla invitándoles a seguirnos en el próximo programa.
Guía.